Caractère mobile en bois

Exemples de caractères mobiles en bois.

En typographie, les caractères mobiles en bois sont des caractères mobiles fabriqués en bois utilisés pour l'imprimerie. Utilisés initialement en Chine pour l'impression de textes courants, les caractères en bois sont devenus populaires au XIXe siècle pour la fabrication de grands caractères de tirage destinés à l'impression d'affiches, car ils étaient plus légers et moins chers que les grands caractères métalliques[1].

Le bois est utilisé depuis les débuts de l'imprimerie européenne pour les décorations et emblèmes gravés, mais il n'était généralement pas employé pour la fabrication de caractères typographiques en raison de la difficulté de reproduire une même forme à de nombreuses reprises. Dans les années 1820, Darius Wells (d) introduit aux États-Unis la production mécanisée de caractères en bois à l'aide d'une défonceuse électrique, et William Leavenworth (d) apporte en 1834 une seconde innovation majeure : l'utilisation d'un pantographe pour découper la forme d'une lettre à partir d'un gabarit. Ceci rend possible la production en série d'un même motif en bois[2],[3],[4],[5]. Les caractères en bois sont fabriqués et utilisés dans le monde entier au XIXe siècle pour l'affichage[4].

Affiche d'exposition d'Alan Kitching (en), qui utilise souvent des caractères en bois dans son travail[6],[7],[8].

Au XXe siècle, la lithographie, la photocomposition et la composition numérique l'ont supplantée comme technique de production de masse. Elle reste cependant utilisée par les amateurs et les imprimeurs artistiques.

Caractère mobile en bois préindustriel

Caractères mobiles en bois au Musée de l'imprimerie de Chine, Pékin.

Tant en Chine qu’en Europe, l'impression au bloc de bois a précédé l’impression avec des caractères mobiles[9].

Parallèlement aux caractères mobiles en argile, les caractères mobiles en bois furent inventés en Chine par Bi Sheng dans les années 1040, bien qu'il préférât les caractères en argile. Leur première utilisation formelle pour l'impression fut celle de Wang Zhen[9],[10]. Les caractères en bois étaient sculptés à la main pour créer les caractères individuels du très vaste jeu de caractères chinois[9],[11]. Les caractères en argile et les caractères métalliques étaient également utilisés en imprimerie en Chine[12]. On connaît plusieurs ouvrages imprimés en écriture tangoute sous la dynastie des Xia occidentaux (1038-1227) ; parmi ceux-ci, le Tantra propice de l'union universelle, découvert en 1991 dans les ruines de la pagode carrée de Baisikou, aurait été imprimé sous le règne de l'empereur Xia Renzong (1139-1193)[13]. Il est considéré par de nombreux experts chinois comme le plus ancien exemple connu d'un livre imprimé à l'aide de caractères mobiles en bois[14].

Le problème avec les caractères en bois et en argile était qu'il était impossible de les fabriquer avec des dimensions précises, ce qui a conduit à l'adoption des caractères métalliques à partir de la fin du XVe siècle[9],[11]. La fabrication, la sélection et la redistribution des caractères pour un vaste jeu de caractères étaient complexes, et une grande partie de l'impression en Chine continua d'être réalisée à partir de blocs de bois gravés sur mesure pour des pages entières de texte, plutôt qu'avec des caractères mobiles[9].

En Europe, l'impression xylographique précède l'impression à caractères mobiles, et l'incunable xylographique apparaît à peu près en même temps que l'impression typographique[15]. Cependant, l'un des principaux inconvénients de la gravure sur bois est qu'une fois réalisée, elle ne pouvait pas être facilement reproduite par moulage, alors que le moulage du métal permettait de créer rapidement de nombreuses copies métalliques d'une même lettre ; de plus, le jeu de caractères plus restreint des langues européennes rendait pratique la fabrication de caractères moulés pour chaque lettre nécessaire. L'imprimerie européenne a donc utilisé, dès ses débuts, des caractères métalliques coulés[16],.

Caractères d'affichage de grande taille, gravés dans le bois par Hendrik van den Keere (en) et reproduits par moulage au sable[17],[18],[19].

Dans les livres imprimés européens, la gravure sur bois était utilisée à la fois pour les décorations et pour les caractères de grande taille, comme les titres[20]. Avec soin, il était possible de reproduire les blocs de bois par moulage en sable, une technique employée notamment par Hendrik van den Keere (en) pour créer ses grands caractères[17]. Selon John A. Lane (en), « la reproduction de blocs de bois par moulage au sable est attestée dès 1575, mais remonte probablement à une époque plus ancienne, et […] les initiales décorées reproduites se sont généralisées aux Pays-Bas vers 1615 »[21].

Les grands caractères en métal coulé au sable pour affiches imprimées devinrent populaires à Londres vers le milieu du XVIIIe siècle. James Mosley (en) remarque que « tout porte à croire que ce n'est que vers 1770 que les fondeurs d'imprimerie anglais ont commencé à fabriquer des caractères de grande taille destinés aux affiches et autres imprimés commerciaux, lorsque Thomas Cottrell a créé ses « caractères de proscription ou d'affichage, d'un volume et de dimensions considérables » et que William Caslon II a coulé ses Patagonian ou « caractères de proscription » » et qu’« il existe probablement une préhistoire des caractères en bois en grandes lettres gravées à la main, notamment chez les imprimeurs de province, mais rien ne prouve que les lettres en bois aient été largement utilisées avant l’introduction des caractères gravés à la machine »[22].

Au début du XIXe siècle, Londres devint un centre de développement des caractères de titrage gras, l'arrivée de l'affiche imprimée stimulant la demande pour de nouveaux types de lettres audacieuses comme le gras et plus tard la slab serif. Cependant, ces caractères étaient initialement fabriqués en métal[23]. En 1810, William Caslon IV (en) introduisit les matrices « sanspareil », fabriquées comme un pochoir en découpant la lettre dans une feuille de métal et en la rivetant sur une plaque de support. Cela produisait des caractères beaucoup plus nets que la fonte au sable et était plus facile à utiliser ; il fut rapidement copié[24]. Les grands caractères métalliques produits étaient coulés avec des creux pour réduire leur poids[25],[26]. Mosley et Justin Howes (en) ont documenté quelques cas au début du XIXe siècle où la gravure sur bois était utilisée peu de temps avant que les caractères métalliques ne soient disponibles dans les mêmes styles ; caractères romains lourds sur la publicité de loterie avant l'arrivée des caractères gras[23] et plus tard un bloc de bois à empattements carrés quelques années avant le premier caractère d'imprimerie connu[26].

Les caractères d'affichage en métal ont précédé les caractères en bois produits en masse, mais ces grands caractères en métal, lourds, n'ont connu qu'une popularité éphémère. Spécimen de la fonderie Austin, 1838. Un modèle très similaire a été publié en 1841 dans le spécimen de George F. Nesbitt, sous forme de caractères en bois multicouches chromatiques.

Au début du XIXe siècle, des caractères et ornements décorés complexes étaient gravés dans le bois et le métal et reproduits par des méthodes telles que la stéréotypie et le tampon, où une gravure sur bois était frappée dans du métal en fusion sur le point de se solidifier pour former un moule[27],[28],[29],[30],[31],[32]. Une fonderie typographique particulièrement connue pour ses motifs décorés était la fonderie londonienne de Louis Pouchée (en), active de 1818 à 1830[33],[31] ; de nombreux modèles en bois de la fonderie sont conservés[32],[34],[35]. Les historiens de l’imprimerie modernes Giles Bergel et Paul Nash ont expérimenté cette technique ; Bergel rapporte que « la caractéristique la plus surprenante de ce procédé est sans doute le fait que les blocs de bois résistent au contact direct avec le métal en fusion. Mis à part quelques traces de brûlure sur les bords et quelques fissures (probablement causées par le fait de les dégager plutôt que par la chaleur), les blocs n'ont subi aucun dommage et ont pu être réutilisés à maintes reprises »[36].

Caractères de bois coupés à la machine

Pantographe utilisé pour la mise à l'échelle d'une image. Dans la fabrication de caractères en bois, un outil de coupe était déplacé autour de la lettre plutôt qu'une plume[37].

Les caractères d'imprimerie modernes en bois, produits en série par découpe mécanique plutôt que taillés à la main, ont été inventés par Darius Wells (1800-1875), qui publia son premier catalogue connu à New York en 1828[1],[38],[39],[40],[41]. Il introduisit la défonceuse latérale pour découper les caractères en bois plus rapidement que par taille manuelle[1],[42],[43].

En 1834, William Leavenworth introduisit le pantographe, permettant de reproduire une même forme à partir d'un modèle, et fabriqua des caractères en bois à Allentown, dans le New Jersey[44],[45],[46]. Le pantographe est resté une méthode standard de fabrication de caractères en bois, bien que plusieurs autres méthodes aient été utilisées, telles que la découpe à l'emporte-pièce[47] et la fabrication de la lettre sous forme de fine feuille collée sur un support[1],[38],[48].

Quelques pages du seul exemplaire survivant de Leavenworth, conservé à la New York Public Library, sont présentées ci-dessous[45].

Des fabricants de caractères en bois ont également été établis en France, en Allemagne[4],[49] en Grande-Bretagne et dans d'autres pays[50].

Industrie mature

Impression à partir de caractères en bois, Hamilton Wood Type and Printing Museum (en).

Au milieu du XIXe siècle, les États-Unis comptaient de nombreux fabricants de caractères en bois. Les plus importants étaient tous situés dans le Nord-Est et le Midwest, notamment autour de New York et dans le Connecticut[51]. Le marché des caractères en bois était apparemment limité et la plupart des entreprises se livraient à des activités annexes, comme la vente de matériel d'imprimerie ou la fabrication d'autres articles en bois[52]. L'une des plus grandes entreprises, jusque dans les années 1880, était celle de William Hamilton Page (en), près de Norwich, dans le Connecticut. Les caractères en bois étaient en concurrence avec la lithographie et les pochoirs sur le marché de la typographie d'affichage[53],[54],[55].

Les styles de caractères courants comprenaient les caractères à empattements carrés, les caractères gras, les caractères sans empattements, les polices à contraste inversé (en) ou « Clarendon français »[56], et d'autres genres tels que les caractères « toscans » (avec des pointes sur les lettres), les caractères « grecs » (chanfreinés)[57] et les formes ornementées[58],[59],[a]. Les caractères étaient fabriqués dans des proportions extrêmes, comme l'ultra-gras et l'ultra-condensé[61],[62]. Pour Bethany Heck, « aux États-Unis, les caractères en bois ont été inventés par des savants un peu fous qui ont mis à rude épreuve le bon goût et la lisibilité pour tenter de couvrir la plus large gamme d’ornements, de largeurs et de graisses possible »[5]. Des caractères « chromatiques » ont également été créés pour l’impression avec séparation des couleurs, illustrant la finesse qui pouvait être atteinte[63].

Les caractères en bois présentaient des caractéristiques distinctives par rapport aux caractères métalliques. La demande de nouveauté a engendré une course à l'innovation, chaque caractère étant gravé individuellement au pantographe à partir d'un modèle, ce qui permettait de proposer une large gamme de tailles[64]. Les caractères en bois étaient vendus dans une grande variété de largeurs, des plus compactes aux plus larges, et Hamilton proposait de fournir, à prix courant, toute largeur intermédiaire[65]. Robert James DeLittle, dernier propriétaire de l'atelier de gravure de caractères en bois DeLittle à York, en Angleterre, expliquait en 2000 que des caractères très compacts étaient parfois nécessaires pour les affiches de théâtre car « si vous étiez plus important que les autres, votre nom devait être écrit en plus gros caractères. Si vous aviez le malheur d'avoir un nom à rallonge, il était très difficile de le faire tenir sur ces affiches étroites »[66],[62]. Comme indiqué précédemment, plusieurs caractères étaient souvent fabriqués pour les différentes couches d'un motif à imprimer par séparation de couleurs[67]. Les caractères en bois étant conçus pour les grandes tailles, ils étaient souvent réalisés avec des interlettres très étroits entre les lettres, ce qui nécessitait l'insertion de matériau d'espacement pour obtenir l'espacement souhaité[68]. Le concepteur de caractères numériques Anatole Couteau commente : « En caractères en bois […] du fait de la façon dont les blocs de bois sont taillés, l'espacement est généralement si réduit qu'il faut constamment ajuster le crénage »[69],[70].

Les caractères Didone du XIXe siècle (exemple de caractères métalliques illustré) avaient tendance à utiliser un design modulaire avec des capitales de largeur similaire, une caractéristique reprise par les caractères d'affichage de l'époque.

Bien que d'apparence diverse, les caractères en bois du XIXe siècle étaient généralement des variations ornementées reposant sur les mêmes principes de conception modulaire de base, similaires aux caractères Didone de la même époque[71]. Les polices du XIXe siècle reposaient sur un système consistant à conserver une largeur très similaire pour les majuscules, comme on peut le voir par exemple dans la jambe « repliée » du R[72],[73],[b]. Ce modèle était très différent des capitales carrées romaines, dont les largeurs varient considérablement[74].

La fabrication de caractères en bois était particulièrement répandue aux États-Unis, et les entreprises américaines produisaient des caractères dans d'autres langues pour l'exportation. Dès les années 1870, des missionnaires travaillant en Chine commandaient des caractères pour l'impression d'affiches, et des caractères en bois étaient également fabriqués pour le russe et le birman, destinés à l'exportation[75]. Par ailleurs, des fabricants américains produisaient des caractères gothiques allemands, grecs et hébraïques pour répondre aux besoins des importantes communautés immigrées[75],[76],[77].

En 1880, J.E. Hamilton (en) fonda la Hamilton Manufacturing Company à Two Rivers, dans le Wisconsin . Son entreprise connut une croissance rapide et domina l'industrie américaine. Hamilton prit l'avantage initial en introduisant une nouvelle méthode de fabrication de caractères en bois à très bas coût : la lettre était découpée puis fixée sur un support en bois moins cher[78]. Vers 1890, Hamilton adopta la méthode standard de découpe à la défonceuse pour les caractères en bois, en une seule pièce[78]. L'entreprise bénéficia également d'un réseau de distribution efficace et de sa proximité avec le marché de l'Ouest en pleine expansion[79],[80]. De 1887 à 1909, elle racheta la plupart de ses concurrents[1],[81],[82]. Elle continua à fabriquer des caractères en bois jusqu'en 1985[79]. Les documents de l'entreprise sont aujourd'hui conservés au Hamilton Wood Type and Printing Museum (en), également situé à Two Rivers[1],[82],[83],[84],[85].

Affiche de presse commémorant la signature du traité de Versailles.

Selon S.L. Righyni, à la fin de l'entre-deux-guerres en Grande-Bretagne, la police de caractères standard utilisée sur les prospectus distribués par les marchands de journaux était « la police sans empattement en bois », notamment les caractères gras condensés sans empattement de Stephenson Blake, bien que le Daily Express utilisât le Winchester Bold et que le Times possédât une police personnalisée similaire au Kabel Bold Condensed[86],[c].

Vendeurs de caractères en bois

Les caractères en bois Johnston, police de caractères officielle du métro londonien, présentent un design humaniste sans empattement, différent des caractères en bois grotesques du XIXe siècle. Ces caractères sont fixés dans un châssis utilisé pour l'impression avec des matériaux d'espacement.

Héritage technologique

HWT American Chromatic, une police de caractères numérique publiée par le musée Hamilton Wood Type avec P22, basée sur sa collection.
Affiches en caractères de bois imprimées par Tribune Showprint, Indiana, photographiées en 2008.
Caractères typographiques en bois Clarendon français au Hamilton Wood Type and Printing Museum (en).

Après la Seconde Guerre mondiale, l'impression d'affiches en caractères de bois a été supplantée par de nouvelles technologies comme l'offset et la photocomposition. Des reproductions de caractères de bois, empreintes de nostalgie, étaient proposées par des sociétés de photocomposition telles que Photo-Lettering Inc. et Haber Typographers, et utilisées dans les années 1960 par des graphistes comme Bob Cato (en) et John Berg[104], puis plus tard par Paula Scher et Louise Fili (en)[105],[106]. En Inde, l'utilisation des caractères de bois s'est prolongée ; en 2024, ils servaient encore à l'impression de sacs de courses[107]. Des imprimeurs artistiques comme Jack Stauffacher (en) et des ateliers d'impression rétro comme Hatch Show Print (en) ont continué à utiliser les caractères de bois, y voyant un moyen économique d'obtenir des effets créatifs[108],[109],[110],[d].

L'utilisation de caractères typographiques en bois est couramment associée à la frontière américaine ou au « Far West ». Ces polices de caractères sont considérées comme un classique de l'art western américain. Cela tient à leur aspect cinématographique et décoratif : les caractères typographiques en bois étaient très populaires dans les westerns, ce qui leur confère une association avec l'Ouest américain, et ils sont fréquemment utilisés pour représenter cette esthétique, des parcs d'attractions aux bars[114],[115].

Dans les années 1950, Rob Roy Kelly (en), un professeur américain de graphisme, s'intéressa à l'histoire des caractères en bois et constitua une importante collection provenant de sources telles que d'anciens ateliers d'imprimerie et des familles d'imprimeurs[99],[116]. Il publia en 1969 une histoire de l'industrie, American Wood Type, 1828–1900[117],[118],[119]. Sa collection, aujourd'hui conservée à l'Université du Texas à Austin[120], a été étudiée par d'autres historiens des caractères en bois, comme David Shields[121],[122],[123],[124],[125].

Polices numériques

De nombreuses polices numériques inspirées des caractères d'imprimerie en bois ont été publiées, profitant de l'abondance et de l'accessibilité des images, comme par exemple l'ouvrage de Kelly[5],[105]. Ainsi, au début des années 1990, lors du développement d'une gamme de polices originales, Adobe a créé un grand nombre de polices numériques à partir de caractères en bois, en utilisant des épreuves fournies par Kelly, lesquelles portaient des noms d'essences d'arbres[126],[127].

Notes et références

Notes

  1. ↑ L'utilisation de noms adjectivaux fictifs pour les styles de caractères nouvellement inventés était courante chez les fabricants de caractères en bois, mais ils n'en étaient pas à l'origine ; par exemple, à Londres, Vincent Figgins avait appelé son premier caractère à empattements carrés « Antique » vers 1817 et le premier caractère à contraste inversé de la fonderie Caslon vers 1821 reçut le nom probablement fictif d'« Italien »[2],[60].
  2. ↑ Dans la police « Uniform Set Gothic » de Tubbs, dont on ne connaît aucun spécimen complet, une publicité semble affirmer que toutes les majuscules avaient la même largeur, à l'exception des lettres I, M et W (ces deux dernières ayant elles-mêmes la même largeur), même si elle vantait le caractère unique de ses méthodes de fabrication[65].
  3. ↑ Bien que les caractères en bois aient été utilisés pour les prospectus et les affiches, les grands titres de journaux étaient rares dans l'impression de la presse britannique jusqu'au XXe siècle[87].
  4. ↑ Pour l'historien des caractères en bois Rob Roy Kelly, la qualité esthétique des fabricants de caractères en bois a décliné au XXe siècle ; Nick Sherman et Frode Helland ont commenté une reproduction incroyablement mauvaise de Futura dans le spécimen de Hamilton de 1951, qui présente des épaisseurs de traits incohérentes, le point du i et du j à des hauteurs différentes et le 8 du spécimen imprimé à l'envers[111],[112],[113].

Références

  1. (en) David Shields, « What Is Wood Type? », sur woodtype.org, Hamilton Wood Type and Printing Museum (consulté le ).
  2. (en) David Shields, « A Short History of the Italian », Ultrabold: The Journal of St Bride Library, no 4,‎ , p. 22–27 (lire en ligne, consulté le ).
  3. ↑ (en) Dennis Ichiyama, « How wood type tamed the west », sur stbride.org via Internet Archive (consulté le ).
  4. (en) Pierre Pané-Farré, « The case of Will & Schumacher », sur klim.co.nz, Klim Type Foundry, (consulté le ).
  5. (en) Bethany Heck, « Champion Gothic », sur fontreviewjournal.com, Font Review Journal, (consulté le ).
  6. ↑ (en) Candice Pires, « A-Z living: an inside look at typographer Alan Kitching's home », sur theguardian.com, The Guardian, (consulté le ).
  7. ↑ (en) Billie Muraben, « "I always try to have some logic to the job, to the work": we interview letterpress legend Alan Kitching », sur itsnicethat.com, (consulté le ).
  8. ↑ (en) John L. Waters et Alan Kitching, A life in letterpress, Lawrence King, (ISBN 978-1780674810).
  9. (en) Insup Taylor et Martin M. Taylor, Writing and Literacy in Chinese, Korean and Japanese, John Benjamins Publishing, (ISBN 978-90-272-1794-3, lire en ligne), p. 156–157.
  10. ↑ (en) Yongxiang Lu, A History of Chinese Science and Technology: Volume 2, Springer, (ISBN 978-3-662-44166-4, lire en ligne), p. 214–220.
  11. (en) Yinke Deng, Ancient Chinese Inventions, Cambridge University Press, (ISBN 978-0-521-18692-6, lire en ligne), p. 23–26.
  12. ↑ (en) Endymion Porter Wilkinson, Chinese History: A Manual, Harvard Univ Asia Center, (ISBN 978-0-674-00249-4, lire en ligne), p. 449–453.
  13. ↑ (zh) Zhang Yuzhen (张玉珍), « 世界上现存最早的木活字印本—宁夏贺兰山方塔出土西夏文佛经《吉祥遍至口和本续》介绍 |traduction titre=Le plus ancien livre au monde encore existant, imprimé à l'aide de caractères mobiles en bois », Library and Information (图书与情报), no 1,‎ (ISSN 1003-6938, lire en ligne)
  14. ↑ (en) « Kingdom of Mystery (2) », sur china.com, via Internet Archive, China Daily, (consulté le )
  15. ↑ (en) Des Cowley et Claire Williamson, The World of the Book, The Miegunyah Press, (ISBN 9780522853780), p. 19–22.
  16. ↑ (en) Harry Carter, A View of Early Typography Up to About 1600, Hyphen Press, (ISBN 9780907259213), p. 6–12.
  17. Enschedé, Carter et Hellinga 1978, p. 34.
  18. ↑ Vervliet et Carter 1972, p. 6-11.
  19. ↑ Specimen characterum, Christophe Plantin, c. 1585 (lire en ligne).
  20. ↑ (en) Hendrik D. L. Vervliet, The palaeotypography of the French Renaissance : selected papers on sixteenth-century typefaces, Leyde, Brill, (ISBN 9789004169821), p. 240.
  21. ↑ Lane, « The Printing Office of Gerrit Harmansz van Riemsdijck, Israël Abrahamsz de Paull, Abraham Olofsz, Andries Pietersz, Jan Claesz Groenewoudt & Elizabeth Abrahams Wiaer c.1660–1709 », Quaerendo, vol. 43, no 4,‎ , p. 311–439 (DOI 10.1163/15700690-12341283).
  22. ↑ Mosley 2003, p. 113.
  23. Mosley 1993, p. 10.
  24. ↑ Mosley 2003, p. 103.
  25. ↑ Mosley 2003, p. 112.
  26. (en) James Mosley, « The Nymph and the Grot: an Update », sur typefoundry.blogspot.co.uk (consulté le ).
  27. ↑ (en) James Mosley, « Big brass matrices: a mystery resolved? », sur typefoundry.blogspot.co.uk (consulté le ).
  28. ↑ (en) James Mosley, « Big brass matrices again: the Enschedé 'Chalcographia' type », sur typefoundry.blogspot.co.uk (consulté le ).
  29. ↑ (en) James Mosley, « Dabbing, abklatschen, clichage... », sur typefoundry.blogspot.co.uk, (consulté le ).
  30. ↑ Mosley 1990, p. 9-10.
  31. Mosley 1993.
  32. (en) « Ornamented types: a prospectus » [PDF], sur imimprimit.com, via Internet Archive (consulté le ).
  33. ↑ (en) Stephen Coles, « Ornamented Types Introduction and Prospectus », Fonts in Use, sur fontsinuse.com, (consulté le ).
  34. ↑ (en) Mike Daines, « Pouchee's lost alphabets », sur eyemagazine.com, Eye Magazine (consulté le ).
  35. ↑ (en) « Ornamented Types », sur oa.letterformarchive.org, Letterform Archive (consulté le ).
  36. ↑ (en) Giles Bergel, « Printing cliches », sur printing-machine.org, (consulté le ).
  37. ↑ (en) [vidéo] Ann Arbor District Library (en), « Cutting New Wood Type With a Historic Pantograph », sur YouTube, .
  38. Kelly 1969, p. 36–37.
  39. ↑ (en) Levi R. Trumbell, A History of Industrial Paterson : Being a Compendium of the Establishment, Growth and Present Status in Paterson, N.J., of the Silk, Cotton, Flax, Locomotive, Iron and Miscellaneous Industries : Together with Outlines of State, County and Local History, Corporate Records, Biographical Sketches, Incidents of Manufacture, Interesting Facts and Valuable Statistics, Higginson Book Company, (ISBN 978-0-8328-6070-6, lire en ligne), p. 286.
  40. ↑ (en) The Great Industries of the United States : Being an Historical Summary of the Origin, Growth and Perfection of the Chief Industrial Arts of this Country: by Horace Greeley ... and Other Eminent Writers, Etc, Hartford, J. B. Burr & Hyde, (lire en ligne), p. 1265–1271.
  41. ↑ Kelly 1969, p. 33–34.
  42. ↑ (en) William W. Woodford (dir.), History of Bergen and Passaic Counties, New Jersey : With Biographical Sketches of Many of Its Pioneers and Prominent Men, Everts & Peck, (lire en ligne), p. 489.
  43. ↑ (en) Dori Griffin, Type Specimens : A Visual History of Typesetting and Printing, Bloomsbury Publishing, (ISBN 978-1-350-11662-7, lire en ligne), p. 117.
  44. ↑ (en) Johnson's Universal Cyclopaedia : A Scientific and Popular Treasury of Useful Knowledge, A. J. Johnson, (lire en ligne).
  45. (en) Specimen of Leavenworth's patent wood type, manufactured by J. M. Debow, Allentown (lire en ligne).
  46. ↑ (en) Elias W. Leavenworth, A Genealogy of the Leavenworth Family in the United States : With Historical Introduction, Etc, S. G. Hitchcock & Company, (lire en ligne), p. 239–240.
  47. ↑ Schneider 2015, p. 3-5.
  48. ↑ Shields 2022, p. 42-43.
  49. ↑ (en) Pierre Pané-Farré, « Panorama : A reassesment of 19th century poster type » [vidéo], sur mnemosyne.esad-amiens.fr, École supérieure d'art et de design d'Amiens (consulté le ).
  50. ↑ Kelly 1969, p. 34.
  51. ↑ Shields 2022, p. 38-39.
  52. ↑ Kelly 1969, p. 61–62.
  53. ↑ (en) David MacMillan, « Why No "Type Designers" Here? », Circuitous Root, sur circuitousroot.com (consulté le ).
  54. ↑ (en) [vidéo] Tokyo TDC, « Type Design Prize: Affichen-Schriften FSL Pierre Pané-Farré », sur YouTube, .
  55. ↑ (en) James Mosley, « Lettres à jour: public stencil lettering in France », sur typefoundry.blogspot.com, (consulté le ).
  56. ↑ (en) Steven Heller, « The Birth of a Wood Type », sur printmag.com, Print, (consulté le ).
  57. ↑ (en) Jonathan Hoefler, « Grecian Fonts: A Miscellany », sur typography.com, Hoefler & Co. (consulté le ).
  58. ↑ (en) Ellen Lupton, Thinking with Type, Chronicle Books, (ISBN 9781616890452), p. 23 :

    « Bien que Bodoni et Didot aient puisé leur inspiration dans les pratiques calligraphiques de leur époque, ils ont créé de nouvelles formes qui sont venues bouleverser la tradition typographique et ont ouvert les portes d’un monde étrange et inédit, où les attributs structurels de la lettre – empattement et hampe, traits épais et fins, accents verticaux et horizontaux – allaient faire l’objet d’expériences insolites… Des polices d’une hauteur, d’une largeur et d’une profondeur étonnantes firent leur apparition : élargies, rétrécies, ombrées, alignées, épaissies, facettées et ornées. Les empattements abandonnèrent leur rôle de détails de finition pour devenir des structures architecturales indépendantes, et l’axe vertical des lettres traditionnelles s’inclina dans de nouvelles directions. »
  59. ↑ (en) David Shields, « A History of 'Aetna' Typefaces », sur etna.marksimonson.com, Mark Simonson Studio (consulté le ).
  60. ↑ (en) Tobias Frere-Jones, « Scrambled Eggs & Serifs », sur frerejones.com, Frere-Jones Type (consulté le ).
  61. ↑ (en) « Coign », sur colophon-foundry.org, Colophon Foundry (consulté le ) : « Coign est une étude approfondie des formes condensées inspirée de la police Elongated Sans de la fonderie typographique DeLittle. La police de DeLittle — qui dépasse largement les limites de la lisibilité — remet en question les formes conventionnelles des lettres, repoussant la notion de « condensé » jusqu’à ses limites extrêmes. »
  62. (en) « Coign; the most condensed font ever (probably) », Colophon Foundry, sur medium.com, (consulté le ).
  63. ↑ (en) David Shields, « Chromatic Gothic Paneled », sur woodtyperesearch.com, Wood Type Research (consulté le ).
  64. ↑ (en) Ferdinand Ulrich, « From Compressed Light to Extended Ultra », sur fontshop.com, FontShop (consulté le ).
  65. (en) David Shields, « Unit Gothic & Uniform Set Gothic: wood type as precursor », sur woodtyperesearch.com, Wood Type Research (consulté le ).
  66. ↑ (en) « Last of the old type », sur yorkpress.co.uk, The Press, York, (consulté le ).
  67. ↑ (en) Wm. H. Page & Co., Specimens of chromatic wood type, borders, etc. manufactured by Wm. H. Page & Co., The Co., (lire en ligne).
  68. ↑ (en) Nick Sherman, « The Birth of a Wood Type », sur woodtype.org, Hamilton Wood Type Museum (consulté le ).
  69. ↑ (en) Tan Wälchli, « Emil Ruder: A Tool for Teaching », sur lineto.com, Lineto (consulté le ) : « Couteau : « Mon professeur à l'École Estienne à Paris, Franck Jalleau, aimait provoquer les gens en disant que le crénage n'était nécessaire que pour les polices mal espacées. Mais avec les caractères en bois, c'est tout autre chose. En raison de la façon dont les blocs de bois sont taillés, l'espacement est généralement si serré qu'il faut constamment procéder au crénage. » Des bandes de métal de différentes largeurs étaient insérées entre chaque paire de lettres sur la presse. Cela était possible à l'époque des caractères en bois, où l'on n'utilisait souvent qu'une vingtaine de lettres. »
  70. ↑ (en) Erik Spiekermann, « Making Display Type at p98a in Berlin », sur p98a.com (consulté le ).
  71. ↑ (en) Martin Majoor, « My Type Design Philosophy », sur typotheque.com, Typotheque, (consulté le ).
  72. ↑ (en) Malou Verlomme, « Meet Macklin » [vidéo], Vimeo, Monotype, (consulté le ).
  73. ↑ (en) Jens Gehlhaar, « Neuwelt: An optimistic transatlantic sans serif type family », sur jensgehlhaar.com (consulté le ).
  74. ↑ (en) Edward Johnston, Writing, Illuminating and Lettering, Londres, J. Hogg, (lire en ligne), p. 269 :

    « [Dans le] style du XIXe siècle […] on avait coutume de faire en sorte que chaque lettre occupe le même espace et ressemble autant que possible à celle d’à côté. »
  75. Kelly 1969, p. 76.
  76. ↑ (en) Specimens of Wood Type [blackletter types], Greeneville, Wm. H. Page, (lire en ligne).
  77. ↑ Shields 2022, p. 308.
  78. Shields 2022, p. 43.
  79. Shields 2022, p. 37.
  80. ↑ (en) « History », sur woodtype.org, Hamilton Wood Type and Printing Museum (en) (consulté le ).
  81. ↑ (en) David Shields, « "The Wood Type business should go West…" An 1887 letter from William H. Page to W.B. Baker », sur woodtyperesearch.com, Wood Type Research (consulté le ).
  82. (en) Jacqui Cheng, « Wood Stock », The Magazine, sur the-magazine.com (consulté le ).
  83. ↑ (en) « Creative Destinations: Two Rivers, Where Wood Type Still Makes a Big Impression », sur fastcodesign.com, (consulté le ).
  84. ↑ (en) Mark Simonson, « Hamilton Wood Type Museum », sur marksimonson.com, (consulté le ).
  85. ↑ (en) Matthew Carter, « Yin and Yang », sur eyemagazine.com, Eye Magazine (consulté le ).
  86. (en) S. L. Righyni, « News Bills: A Retrospectus », Alphabet & Image, no 2,‎ , p. 34–49.
  87. ↑ Reilly, « Quartz Weekly Obsession: Victorian Newspapers » [archive du ], Quartz, (consulté le ).
  88. ↑ Kelly 1969, p. 37.
  89. ↑ Kelly 1969, p. 43–44.
  90. ↑ Kelly 1969, p. 47–49.
  91. ↑ (en) Claire Bolton, DeLittle, 1888–1988 : the first years in a century of wood letter manufacture, 1888–1895, Alembic Press, (ISBN 9780907482291) :

    « Les caractères en bois ont été créés pour la première fois aux États-Unis en 1828 et, dès le milieu des années 1840, ils étaient déjà utilisés en Grande-Bretagne […] Les premières entreprises britanniques ont commencé à graver des caractères en bois dans les années 1860. DeLittle s'est lancé dans ce domaine relativement tard, mais son idée était de se spécialiser dans les caractères en bois « à lettres blanches ». »
  92. ↑ (en) DeLittle's Wood Type, York, DeLittle, .
  93. ↑ (en) Specimens of Wood Letter, Ornaments, Borders, etc, Londres, H. W. Caslon and Co. Ltd..
  94. ↑ (en) Wood Letter Specimens, H. M. Sellers & Co..
  95. ↑ (en) Wood Type, Printing and Bookbinding Materials, Londres, Day & Collins, .
  96. ↑ (en) Wood Letter, Printers' Joinery, Machinery, Sheffield et Londres, Stephenson Blake, .
  97. ↑ (en) Kris Sowersby, « Mānuka design information », sur klim.co.nz, Klim Type Foundry (consulté le ).
  98. ↑ (de) Plakat-schriften. Schriftschneide-Anstalt von Will & Schumacher in Mannheim..., Mannheim, Will & Schumacher, (lire en ligne).
  99. Kelly 1969, p. 7.
  100. ↑ (en) Jonathan Hoefler, « St. Patrick's Type », sur typography.com, Hoefler & Co. (consulté le ).
  101. ↑ (en) Veronika Burian et José Scaglione, « Interview: Catalpa Wood Type », sur type-together.com, TypeTogether (consulté le ).
  102. ↑ (en) Sabiha Basrai, « Type History Toolkit, Part 2: De-Centering the Latin Letter in Design Education », sur letterformarchive.org, Letterform Archive, (consulté le ).
  103. ↑ (en) « Diamond Wooden Type Works specimen, ca. 1975 », Diamond Wooden Type Works, sur flickr.com, Flickr, (consulté le ).
  104. ↑ (en) Stephen Coles, « Bob Dylan – The Times They Are A-changin' album art », sur fontsinuse.com, Fonts In Use, (consulté le ) : « Haber [...] a fourni des versions phototypées des caractères en bois de Morgan, notamment le Nesbitt's Gothic, à une grande partie du milieu du design new-yorkais. »
  105. (en) [vidéo] Hamilton Wood Type and Printing Museum (en), « Jonathan Hoefler 2017 Wayzgoose Presentation at Hamilton Wood Type & Printing Museum », sur YouTube, .
  106. ↑ (en) Paula Scher, Twenty-Five Years at the Public, Princeton Architectural Press, (ISBN 9781616899349), p. 39–42 :

    « Lorsque j’ai quitté CBS Records, j’avais demandé à Haber Typographers des tirages grand format de l’alphabet complet, des chiffres et des signes de ponctuation pour toutes les polices en bois de la fonderie. Tout au long des années 80, j’ai régulièrement photocopié ces polices et je les ai utilisées sur des couvertures de livres et dans des magazines. »
  107. ↑ (en) Tanya George, « This Just In: Diamond Wooden Type Works », sur letterformarchive.org, Letterform Archive, (consulté le ).
  108. ↑ Kelly 1969, p. 7–8.
  109. ↑ (en) Mark Simonson, « Introducing HWT Konop », sur marksimonson.com, Mark Simonson Studio, (consulté le ) : « un imprimeur typographe moderne [...] a tendance à s'intéresser davantage à l'expression personnelle et aux effets artistiques »
  110. ↑ (en) Eli Motycka, « Fine Print: The Letterpress Artists Visually Defining Nashville », sur nashvillescene.com, (consulté le ).
  111. ↑ Sherman, « The Design of Type Specimens », The Shelf,‎ (lire en ligne [archive du ], consulté le ) :

    « Un mélange apparemment aléatoire de caractères a été utilisé pour présenter une version déjà bancale de la Futura dans le catalogue n° 25 des caractères en bois de la Hamilton Manufacturing Company, datant de 1951. »
  112. ↑ (en) Luc Devroye, « Hamilton Holly Wood Type Co. (or: Hamilton Manufacturing Company) [James Hamilton] », Type Design Information Page, sur luc.devroye.org (consulté le ).
  113. ↑ (en) [vidéo] Cooper Union, « Franklin Gothic Goes on Forever with Nick Sherman » (de 34 min 26 s à 35 min 16 s), sur YouTube, .
  114. ↑ (en) Dave Gottwald, « Typography As Theming in the Ol' West. », sur themerica.org, (consulté le ).
  115. ↑ (en) David Gottwald, « The Colossal, Stupendous 19th Century Wood Type Explosion! », sur dgottwald.org (consulté le ).
  116. ↑ (en) « Rob Roy Kelly Obsessions: Wood Type Research », sur rit.edu (consulté le ).
  117. ↑ Kelly 1969.
  118. ↑ (en) Jonathan Hoefler, « A Treasury of Wood Type Online », Hoefler & Co., sur typography.com (consulté le ).
  119. ↑ (en) Jonathan Hoefler, « Curved, Pointy, and Nervous-Looking Types », Hoefler & Co., sur typography.com (consulté le ).
  120. ↑ (en) « The Rob Roy Kelly American Wood Type Collection », sur utexas.edu, School of Design and Creative Technologies, Department of Art and Art History, Université du Texas à Austin (consulté le ).
  121. ↑ Shields 2022.
  122. ↑ (en) David Shields, « Rob Roy Kelly: A bottle of Scotch for two cases of wood type with David Shields » [vidéo], sur Vimeo, Cooper Union, (consulté le ).
  123. ↑ (en) [vidéo] ATypI, « Muster Hundreds! Towards a people's history of American wood type », sur YouTube, .
  124. ↑ (en) David Shields, « The proliferation of 19th (and 20th) century wood type and its impact on typographic norms, with David Shields » [vidéo], sur Vimeo, Cooper Union, (consulté le ).
  125. ↑ (en) Steven Heller, « The Daily Heller: The Gospel According to Wood Type's Patron Saint », sur printmag.com, Print, (consulté le ).
  126. ↑ (en) « Adobe Originals: More than just one collection », sur typenetwork.com, Type Network (consulté le ).
  127. ↑ (en) Tamye Riggs, « The Adobe Originals Silver Anniversary Story: Expanding the Originals », sur blog.typekit.com (consulté le ).

Bibliographie

  • (en) Charles Enschedé, Harry Carter (dir.) et Lotte Hellinga (dir.), Typefoundries in the Netherlands, from the fifteenth to the nineteenth century: a history based mainly on material in the collection of Joh. Enschedé en Zonen at Haarlem, Haarlem, Stichting Museum Enschedé, (ISBN 9789070024130), p. 33.
  • (en) Nicolete Gray, Nineteenth Century Ornamented Typefaces, .
  • (en) Rob Roy Kelly, « American Wood Type », Design Quarterly, no 56,‎ , p. 1–40 (DOI 10.2307/4047285, JSTOR 4047285).
  • (en) Rob Roy Kelly, American Wood Type, 1828–1900, .
  • (en) John Lewis, Printed Ephemera : the changing uses of type and letterforms in English and American printing, Ipswich, W. S. Cowell, (lire en ligne).
  • (en) James Mosley (dir.), A Specimen of Printing Types & Various Ornaments 1796: Reproduced Together with the Sale Catalogue of the British Letter-Foundry 1797, Printing Historical Society, (ISBN 9780900003103, lire en ligne), p. 5–12.
  • (en) James Mosley, Ornamented types: twenty-three alphabets from the foundry of Louis John Poucheé, I.M. Imprimit in association with the St. Bride Printing Library, .
  • (en) James Mosley, « Memories of an Apprentice Typefounder », Matrix, vol. 21,‎ , p. 1–13.
  • (en) James Mosley, « Sanspareil Matrices », Matrix, vol. 23,‎ , p. 104–114.
  • (en) Daniel Schneider, Wood Type Archaeology : an inquiry into worker skill in wood printing type manufacture (thèse de doctorat), Michigan Technological University, (lire en ligne).
  • (en) Paul Shaw, Revival Type: Digital Typefaces Inspired by the Past, Yale University Press, (ISBN 978-0-300-21929-6, lire en ligne), p. 132–155.
  • (en) David Shields, The Rob Roy Kelly American Wood Type Collection : A History and Catalog, University of Texas Press, (ISBN 978-1-4773-2368-7).
  • (en) Hendrik D. L. Vervliet (dir.) et Harry Carter (dir.), Type Specimen Facsimiles II, University of Toronto Press, , p. 7–11.

Liens externes

  • icône décorative Portail de la typographie
  • icône décorative Portail de l’édition
  • icône décorative Portail des technologies
  • icône décorative Portail de la philatélie
Cet article est issu de Wikipédia. Sauf mention contraire, le texte est disponible sous Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0. Des conditions supplémentaires peuvent s’appliquer aux fichiers multimédias.