Domino (film, 2005)

Domino

Réalisation Tony Scott
Scénario Richard Kelly
Musique Harry Gregson-Williams
Acteurs principaux Keira Knightley
Mickey Rourke
Édgar Ramírez
Sociétés de production New Line Cinema
Scott Free Productions
Davis-Films
Domino 17521
Metropolitan Filmexport
Pays de production Drapeau du Royaume-Uni Royaume-Uni
Drapeau de la France France
Drapeau des États-Unis États-Unis
Genre action
Durée 127 minutes
Sortie 2005

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

Domino est un film britannico-franco-américain réalisé par Tony Scott et sorti en 2005.

Le film s'inspire de la vie de Domino Harvey, fille de l'acteur britannique Laurence Harvey et du mannequin Paulene Stone. Ancienne mannequin, elle est ensuite devenue chasseuse de primes. Le film lui est dédié, Domino étant décédée en quelques mois avant la sortie du film.

Le film reçoit globalement des critiques négatives dans la presse, qui reproche notamment au film son intrigue trop complexe et excessive. Domino est par ailleurs un échec commercial, rapportant seulement 23,5 millions de dollars pour un budget estimé à 50 millions.

Synopsis

Domino Harvey est interrogée par une psychologue du FBI, Taryn Mills, dans le cadre d'une enquête fédérale sur le vol de 10 millions de dollars dans un fourgon blindé. Elle va raconter tous les évènements liés à cette affaire et se confie également sur son parcours atypique. Issue d'une famille en vue — son père est l'acteur Laurence Harvey, qu'elle a très peu connu — elle s'est lancée dans le mannequinat. Mais la jeune femme s'y ennuie profondément et rêve d'aventures.

Alors que sa mère, Sophie, s'est remariée et installée à Beverly Hills, Domino est renvoyée de l'université. Elle découvre peu après une annonce dans un journal pour participer à un séminaire de chasseurs de primes. Elle y fait la connaissance d'Ed Moseby et du mystérieux Choco. Ces derniers travaillent régulièrement pour Claremont Williams III, un bail bondsman qui dirige également une entreprise de fourgons blindés. Malgré les réticences de Choco et surtout contre l'avis de sa mère, Domino intègre l'équipe d'Ed. Ils engageront ensuite Alf, un chauffeur afghan, au parcours tout aussi complexe que celui de ses collègues. Sophie fait jouer ses relations et décroche à l'équipe une émission de téléréalité, Bounty Squad, produite par son ami Mark Heiss et animée par Brian Austin Green et Ian Ziering, acteurs vedettes de la série Beverly Hills 90210.

En parallèle, Lateesha Rodriguez, maîtresse de Claremont, travaille pour le département des immatriculations de Californie. Elle fournit régulièrement des faux permis. La petite-fille de Lateesha et Claremont, Mica, souffre d'une maladie du sang et a besoin d'une opération coûtant 300 000 dollars. Après un passage remarqué dans The Jerry Springer Show, Lateesha se fait convoquer par son employeur qui la dénonce au FBI pour les faux permis. Les agents Cosgrove et Wilson du FBI l'informent qu'un dénommé Frances va lui commander des faux permis pour lui et trois de ses complices. Les agents fédéraux la menacent de prison si elle ne leur donne pas d'informations sur Frances, qu'ils surveillent depuis un moment. Lateesha brouille les pistes en prétendant que Frances, son frère Chuckie et ses deux amis vont commettre le braquage du fourgon blindé, alors qu'en réalité, c'est elle et Claremont qui le font. Claremont a ainsi organisé le vol de 10 millions de dollars chez Drake Bishop, propriétaire du Stratosphere à Las Vegas, qui est un client de Claremont. Ce dernier contacte lui-même Drake Bishop pour l'informer qu'il va retrouver la somme, grâce à son trio de chasseurs de primes. Burke Beckett, l'avocat de Drake Bishop, se rapproche du parrain de la mafia Anthony Cigliutti, car il pense que Claremont est responsable du braquage.

Après leur braquage, Frances et ses complices — surnommés les « Premières dames » en raison des masques utilisés pendant le casse — se font doubler par Lateesha et ses trois complices. Mais Claremont découvre ensuite que Frances et son frère Chuckie sont en réalité les fils d'Anthony Cigliutti. Il téléphone tout de suite à Lateesha et lui ordonne d'annuler le plan, laissant l'argent au chauffeur des braqueurs, Locus Fender. Entre-temps, Domino et ses collègues ont livré Frances et ses complices aux hommes de Drake Bishop. Les quatre braqueurs sont alors exécutés. Tout en étant suivis par les caméras de Bounty Squad, les chasseurs de prises se lancent alors sur les traces de Locus Fender, jusqu'à la caravane de sa mère, Edna Fender, à Needles. Claremont demande ensuite aux chasseurs de primes de récupérer l'argent dans le coffre d'Edna, dont la combinaison serait tatouée sur le bras de Locus...

De son côté, Anthony Cigliutti apprend que ses fils ont été kidnappés. Il pense que ce rapt est l’œuvre des chasseurs de primes. Ces derniers parviennent à ouvrir le coffre mais se font droguer à la mescaline par Edna. Ils ont alors un violent accident avec le van de tournage de Bounty Squad. Les chasseurs de primes parviennent tout de même à se rendre à Vegas. De son côté, Anthony Cigliutti apprend que Bishop a fait tuer ses deux fils et ordonne qu'ils soient vengés. En réalité, le FBI a fait croire à la mort des quatre braqueurs. Les hommes de Bishop ne les ont pas tués car ils ne savaient pas réellement où était l'argent volé. Le FBI prend connaissance du lieu de rendez-vous : le Stratosphere. L'un des agents, Eric Cosgrove, informe Cigliutti dudit rendez-vous. Avant cela, Domino donne 300 000 dollars du magot à Lateesha, pour l'opération de sa petite-fille.

Accompagnés des acteurs Brian Austin Green et Ian Ziering qu'ils ont pris en otages, Domino, Ed et Choco se rendent au Stratosphere où ils rencontrent Bishop, accompagné d'une équipe armée jusqu'aux dents. Ils leur remettent les 10 millions de dollars, après avoir déduit les 300 000 dollars promis à Claremont. Durant l'échange, Alf, le chauffeur afghan, avoue avoir volé l'argent et rempli les sacs d'explosifs. Il révèle alors qu'il a le détonateur à distance scotché à sa main et qu'il a expédié l'argent pour libérer l'Afghanistan.

Peu après, Cigliutti arrive sur place avec son équipe. Bien que Bishop nie avoir fait tuer les fils de Cigliutti, ce dernier lui tire dessus ainsi que sur son avocat, Beckett. Dans la fusillade qui s'ensuit, Choco et Ed sont grièvement blessés mais parviennent à rejoindre Domino dans l'ascenseur. Alf, grièvement blessé, se sacrifie en faisant exploser le sommet du Stratosphère. Domino est la seule survivante. Après avoir tout avoué à la psychologue du FBI, elle est relâchée. Taryn Mills lui conseille d'abandonner son métier de chasseuses de primes. Les caisses contenant près de 10 millions de dollars sont ensuite livrées en Afghanistan et ouvertes par des enfants en liesse dans les rues. Mica, la petite-fille de Lateesha et Claremont, obtient quant à elle son traitement. Enfin, Domino partage un moment précieux avec sa mère et lui dit qu'elle l'aime.

Fiche technique

Musique additionnelle : Toby Chu, Heitor Pereira et Martin Tillman

Distribution

Non crédités

Production

Genèse du projet

La tête d'affiche du film, Keira Knightley, au Toronto International Film Festival 2005.

En 1994, un collaborateur de Tony Scott lui fait parvenir un article de The Mail on Sunday écrit par Sacha Gervasi et intitulé My gun for hire: Why a movie star's rebel daughter turned into a bounty hunter[7]. Il retrace en partie la vie de Domino Harvey, jeune mannequin des années 1980 dans la célèbre agence Ford. Au début des années 1990, elle a décidé de tout plaquer, dont sa vie à Beverly Hills, afin de devenir chasseuse de primes. Domino Harvey est par ailleurs la fille de l'acteur Laurence Harvey et du mannequin Paulene Stone. Tony Scott part alors à la rencontre de Domino Harvey, qui vit alors à Los Angeles avec sa mère. Il invite Domino dans son bureau et lui propose de faire un film sur sa vie. Domino accepte et signe un accord avec Tony Scott, estimé à 360 000 $ selon le Los Angeles Times[8].

En 1997, Steve Barancik est chargé d'écrire la première ébauche du scénario[9],[10]. Cette version est cependant rejetée par Tony Scott. Un second script est rédigé par Roger Avary[11], également refusé par le réalisateur. Ce dernier explique que ces deux versions étaient des scénarios de films biographiques trop conventionnels, loin de l'idée qu'il a du film. C'est finalement Richard Kelly qui est engagé après que Tony Scott a lu le script de Southland Tales au début des années 2000[12].

Le film n'est pas à 100 % biographique et les noms des personnages ont été changés :

« Le film est une fiction, une palpitante aventure portée par la force de la personnalité de son héroïne. Domino a toujours choisi son chemin, en méprisant les facilités. Plus qu'à son histoire, c'est à son esprit de liberté que nous nous sommes attachés[13]. »

— Samuel Hadida, producteur

Attribution des rôles

Édgar Ramírez en 2005.

Lorsque le projet est développé dans les années 1990, Sharon Stone est envisagée dans le rôle principal[14]. Le nom de Jennifer Lopez sera ensuite évoqué. Quelques années plus tard, le scénariste Richard Kelly suggère Keira Knightley à Tony Scott pour le rôle-titre[13].

« J'ai tout de suite su que Keira Knightley serait parfaite pour ce rôle. Elles ont en commun certains points essentiels : elles sont britanniques, et refusent de se laisser enfermer dans les conventions. Elles tracent leur route à l'instinct, sans compromis, et s'imposent là où on ne les attend pas. Et en plus, elles sont belles[13]! »

— Tony Scott

Mickey Rourke refuse tout d'abord de jouer dans le film, qui doit se tourner en même temps que Revolver de Guy Ritchie. Il trouve par ailleurs le script pas assez intéressant. Finalement, Tony Scott accepte de procéder à quelques changements et l'acteur accepte le rôle d'Ed Moseby[14].

L'acteur vénézuélien Édgar Ramírez a été découvert au dernier moment par la directrice de casting, alors qu'il venait présenter à Los Angeles le film Punto y Raya qui concourait à l'Oscar du meilleur film en langue étrangère[13].

Donna W. Scott, la femme de Tony Scott, incarne ici l'agent Dina Wilson.

Tournage

Le tournage a principalement eu lieu en Californie (Los Angeles et les Hollywood Center Studios, Beverly Hills, désert des Mojaves, Santa Clarita, Santa Monica) et dans le Nevada (Las Vegas, Bonnie Springs)[15].

Sur le tournage, de véritables chasseurs de primes sont engagés comme consultants comme Ed Martinez (qui inspire le personnage de Mickey Rourke, Ed Moseby) et l'ancien patron de Domino Harvey, Celes King III (renommé Claremont Williams III dans le film)[14].

Bande originale

Domino
Music For The Motion Picture

Bande originale de divers artistes
Sortie 2005
Genre musique de film, pop rock, rap
Format CD
Label Wagram Music
Liste des titres
NoTitreInterprètes[16]Durée
1.I Am A Bounty Hunter... (dialogue)Keira Knightley
2.Am I Really That Bad? (Danny Saber remix)Domino & The Dagger Baileys
3.AzuleeShantel
4.I Wanna Have A Little Fun... (dialogue)Keira Knightley, Mickey Rourke
5.ParisBT
6.Autumn EveningBai Kwong
7.3 The Hard WayBahamadia
8.Well Take Off Your Clothes... (dialogue)Keira Knightley, Eddie Hernandez, Leonidos Iraheta
9.Choke Me, Spank Me (Pull My Hair)Xzibit
10.I'm SorryBrenda Lee
11.My Pussy (dialogue)Keira Knightley, Lucy Liu
12.Jesus Gonna Be ThereTom Waits
13.This Girl Gonna Be A Star! (dialogue)Mena Suvari, Christopher Walken
14.Bounty SquadHarry Gregson-Williams
15.Matthäus-Passion (interprété par l'Orchestre symphonique de Chicago)Johann Sebastian Bach
16.Let's Go Home Right Now! (dialogue)Delroy Lindo, Mo'Nique, Joe Nunez, Shondrella Avery
17.Nasty GirlNitty
18.I'm Never Gonna Know How It Ends (dialogue)Mickey Rourke, Édgar Ramírez
19.Mama Told Me (Not To Come)Stereophonics & Tom Jones
20.We All Fall Down (dialogue)Keira Knightley
21.RealMacy Gray
Autres titres présents dans le film
  • The Gambler, interprété par Xzibit et Anthony Hamilton (générique d'entrée)
  • Another Soul, interprété par Harry Gregson-Williams
  • The Weakest Link, interprété par Paul Ferrar
  • Impressionism, composé par Robert Viger
  • Tango Bradere, interprété par Brad Hatfield
  • Tango Flambe, composé par Novi Novog
  • Two To Tango, interprété par Brad Hatfield
  • Troubleshot, interprété par Mike Chapman
  • Got Answers, interprété par Seeds of Love
  • The Bario, interprété par Heitor Pereira
  • Get Out, interprété par Seeds of Love
  • Thème de Man On Fire, composé par Harry Gregson-Williams
  • Why Did I Let You Go Away, interprété par Bobby Kranc
  • Debestar, interprété par The Green Car Motel
  • Shimmy Riddle, interprété par Matt Backer
  • Ska Rats, interprété par Kent Buchanaon
  • Hey You, interprété par Nick Welsh
  • Muthaf* cker, interprété par Xzibit
  • Mr. Lucky, interprété par Rudy Guess
  • Latinova, composé par Andrew Basil
  • Animal Control, interprété par Seeds of Love
  • Let's Get It On, composé par Bill Baylis
  • Speaking In Tongues, interprété par Eagles of Death Metal
  • San Berdoo Sunburn, interprété par Eagles of Death Metal
  • Next Trend, interprété par BeatCop
  • Hot Lips, interprété par The Funky SOL
  • Nothing Is Wrong, interprété par FC Kahuna
  • Where Do You Keep Your Love, interprété par Buppy et Marius Moga
  • Me So Horny, interprété par 2 Live Crew
  • Hail To The Chief, composé par Graham de Wilde
  • Boom Shot Dis, interprété par Kully B / Gussy G
  • Juice, interprété par GMS (en)
  • La Marcela, interprété par Jack Darby et Joe Motter on Trumpet
  • Cold, Cold Ground, interprété par Tom Waits
  • Experienced, composé par Chris Goulstone
  • Hell-Bent, interprété par Deakin Scott
  • Supa Powa, interprété par Da Diggler
  • Alma Muda, interprété par Heitor Pereira
  • Hands of Time, interprété par Groove Armada

Sortie et accueil

Critique

Le film reçoit des critiques globalement négatives aux États-Unis. Sur l'agrégateur américain Rotten Tomatoes, il ne récolte que 18% d'opinions favorables pour 157 critiques et une note moyenne de 3,88⁄10[17]. Sur Metacritic, il obtient une note moyenne de 36⁄100 pour 36 critiques[18]. Owen Gleiberman d'Entertainment Weekly donne une note de D au film, jugeant notamment que l'intrigue est trop dense et mélangée[19]. Kenneth Turan du Los Angeles Times trouve également l'histoire trop « incompréhensible »[20]. Certains journalistes sont cependant plus positifs sur Domino, comme Jeff Otto du site IGN qui met en avant l'originalité du film et les performances des acteurs[21]. Le célèbre critique Roger Ebert du Chicago Sun-Times écrit également une critique positive sur film[22].

Tony Scott explique que Domino est l'un des films préférés de sa propre filmographie[23] tout en étant assez critique : « Je n'ai pas laissé assez respirer le film. Le script est très bon - Richard Kelly a écrit un super script – et j'ai été submergé par la folie du monde que je touchais. Je pense que j'ai foiré sur celui-là. »[24]

En France, le film obtient une note moyenne de 3,1⁄5 sur le site Allociné, qui recense 23 titres de presse[25].

Box-office

Pays ou région Box-office Date d'arrêt du box-office Nombre de semaines
Drapeau des États-Unis États-Unis
Drapeau du Canada Canada
10 169 202 $[26] [27] 4[27]
Drapeau de la France France 183 773 entrées[1]

Monde Total mondial 22 944 502 $[26] - -

Distinctions

Source : Internet Movie Database[28]

Clins d’œil

  • À la fin du générique on peut voir un caméo de la « vraie » Domino Harvey fumant une cigarette devant un immeuble en feu. Le film lui est dédié car elle est morte d'une overdose quelques mois après la fin du tournage.
  • Les comédiens Ian Ziering et Brian Austin Green, célèbres pour avoir joué dans la série Beverly Hills 90210, jouent avec beaucoup d’auto-dérision leur propre rôle et se retrouvent malgré eux coincés dans une situation délicate.

Notes et références

  1. « Domino », sur JP box-office.com (consulté le )
  2. ↑ « Release infos » (dates de sortie), sur l'Internet Movie Database
  3. « Domino », sur Centre national du cinéma et de l'image animée (consulté le )
  4. ↑ « Parental guide » ((en) guide parental), sur l'Internet Movie Database
  5. ↑ Le personnage est basé sur le chasseur de primes Zeke Unger.
  6. ↑ Le personnage s'inspire du chasseur de primes Gerard Quiocho.
  7. ↑ (en) Summers, Chris When hunting people is a career, BBC News Online, October 12, 2005, Retrieved May 21, 2007.
  8. ↑ (en) Lee, Chris, The Fall of a Thrill Hunter, Los Angeles Times, July 22, 2005, Retrieved May 24, 2007.
  9. ↑ Commentaire audio présent sur le DVD de Domino, avec Tony Scott et Richard Kelly
  10. ↑ (en) « Script Reviews: Top Ten Uuproduced Scripts », sur screenwritersutopia.com (version du sur Internet Archive)
  11. ↑ Knowles, Harry, "Harry looks at Richard Kelly's script for DOMINO a film by Tony Scott!", www.aintitcool.com, 13/2/03, retrieved April 9, 2011.
  12. ↑ (en) Domino Production Notes keiraweb.com Retrieved May 18, 2007.
  13. Secrets de tournage - Allociné
  14. « Trivia » ((en) anecdotes), sur l'Internet Movie Database
  15. ↑ Lieux de tournage - Internet Movie Database
  16. ↑ (en) « Domino - Music For The Motion Picture » (album), sur Discogs
  17. ↑ (en) « Domino (2005) », sur Rotten Tomatoes, Fandango Media (consulté le )
  18. ↑ (en) « Domino Reviews », sur Metacritic, CBS Interactive (consulté le )
  19. ↑ (en) Gleiberman, Owen, « Domino Review », sur Entertainment Weekly, (consulté le )
  20. ↑ (en) Turan, Kenneth, « It can't bail itself out », sur Los Angeles Times, (consulté le )
  21. ↑ (en) Otto, Jeff, « Domino », sur IGN, (consulté le )
  22. ↑ (en) Ebert, Roger, « Domino review », sur Chicago Sun-Times, (consulté le )
  23. ↑ (en) Smith, Adam, « Tony Scott On Tony Scott », empireonline.com (consulté le )
  24. ↑ (en) Katey Rich, « Interview: Tony Scott », sur CinemaBlend.com, (consulté le )
  25. ↑ « Domino - critiques presse », sur Allociné (consulté le )
  26. (en) « Domino », sur Box Office Mojo (consulté le )
  27. (en) « Domino - weekly », sur Box Office Mojo (consulté le )
  28. ↑ « Awards » ((en) récompenses), sur l'Internet Movie Database

Annexes

Articles connexes

Liens externes

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