Invisible Touch

Invisible Touch
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Logo de la pochette de Invisible Touch.
Album de Genesis
Sortie
Enregistré d'octobre 1985 à mars 1986
Durée 45:42
Genre Pop rock[1], néo-prog, new wave, rock expérimental, Pop
Producteur Hugh Padgham et Genesis
Label Atlantic Records

Albums de Genesis

Genesis
(1983) We Can't Dance
(1991)

Invisible Touch est le treizième album studio du groupe rock britannique Genesis, sorti le chez Atlantic Records aux États-Unis et le chez Charisma/Virgin Records au Royaume-Uni. Après avoir fait une pause en 1984 pour que chaque membre puisse poursuivre sa carrière solo, le groupe s'est réuni à nouveau en pour écrire et enregistrer cet album avec l'ingénieur et producteur Hugh Padgham. Comme pour leur album précédent, il a été entièrement écrit à travers des improvisations du groupe et aucun matériel développé avant l'enregistrement n'a été utilisé.

Invisible Touch a été un succès mondial et a atteint le n ° 1 du UK Albums Chart et le n ° 3 du Billboard 200 américain. Il reste l'album le plus vendu du groupe après avoir été certifié multi-platine pour plus de 1,2 million d'exemplaires vendus au Royaume-Uni et 6 millions vendus aux États-Unis. Genesis est devenu le premier groupe britannique à avoir cinq singles d'un album parmi les cinq premiers du Billboard Hot 100 américain, "Invisible Touch" étant leur première et unique chanson à atteindre la première place des charts. L'album a reçu des critiques mitigées à sa sortie et rétrospectivement, avec son approche plus pop et ses similitudes perçues avec le travail solo de Collins recevant à la fois des éloges et des critiques. En 2007, l'album a été réédité avec de nouveaux mixages de son stéréo et surround 5.1.

De cet album sont extraits la chanson éponyme, ainsi que Throwing It All Away, Land of Confusion, Tonight, Tonight, Tonight et In Too Deep. La pièce Anything She Does a fait l'objet d'une vidéo avec Benny Hill mais n'est pas sortie en single.

Contexte

En , le groupe a terminé sa tournée 1983-1984 à l'appui de leur précédent album Genesis (1983), qui est devenu leur album le plus vendu au moment de sa sortie et a engendré le top cinq britannique "Mama". Le groupe a suivi cela avec une période d'inactivité pour permettre à chaque membre de poursuivre leur carrière solo respective; Mike Rutherford a formé son groupe Mike + The Mechanics et a eu du succès avec leur premier album, Tony Banks s'est concentré sur les musiques de films et a sorti Soundtracks (1986), et Phil Collins a sorti son troisième album solo No Jacket Required (1985), qui a été un succès mondial majeur. À l'été 1985, vers la fin de sa tournée solo, Collins a confirmé que Genesis avait accepté de commencer à travailler sur un nouvel album en octobre. Cela a mis fin à une fausse annonce diffusée sur BBC Radio 1 suggérant que les trois s'étaient séparés. Rutherford a estimé que la pause affectait le style musical du groupe : "Nous avions fait tellement de travail en dehors du groupe, il semblait que nous avions traversé beaucoup plus de changements musicaux, bien que le développement soit en grande partie inconscient".

Écriture et enregistrement

Batterie électronique Simmons SDS 5, datant d'environ 1979, exposée au Deutsches Museum de Munich, en Allemagne.

Invisible Touch a été enregistré entre et à The Farm, le studio d'enregistrement privé du groupe à Chiddingfold, Surrey. Ils ont été rejoints par l'ingénieur et producteur Hugh Padgham, qui travaillait avec le groupe depuis Abacab (1981) et a produit l'album avec le groupe, avec Paul Gommersall comme ingénieur assistant. Plus tôt en 1985, le studio a été mis à niveau vers un plan supervisé par Masami "Sam" Toyishima.

"Le premier jour, nous n'avions pas de chansons, pas d'idées et une feuille de papier vierge. Phil a toujours voulu remplir cette feuille de papier - il était très organisé - et nous l'avons laissé faire." —Mike Rutherford.

Le groupe a abordé les sessions d'écriture pour l'album avec un plus grand sentiment de confiance, car ils étaient maintenant devenus un grand groupe live aux États-Unis et avaient atteint un nouveau niveau de succès commercial dans le monde entier. Comme avec Genesis, ils sont entrés en studio sans idées préconçues et ont développé des chansons à partir de jams et d'improvisations enregistrés, un processus que Collins a comparé à une approche plus "proche du jazz". Le groupe considérait que leurs chansons les plus fortes étaient celles arrangées de cette manière, ils ont donc répété cette approche pour Invisible Touch. Collins a déclaré: "Vous ne savez jamais vraiment ce qui va se passer. C'est juste nous trois qui coupons, affinons et affinons toutes ces idées." Une session typique a vu le trio travailler de 11h à 2h du matin. Et le lendemain matin, on commence par Collins en train de mettre en place un motif de batterie sur la boîte à rythmes pour que Banks et Rutherford puissent développer leurs idées. Collins chantait alors des lignes vocales, ce qui créait une atmosphère et la base d'une chanson. Collins a rappelé son attitude impétueuse pendant les sessions d'écriture et a suggéré que des morceaux de chansons soient reconstitués le plus tôt possible, mais Banks et Rutherford étaient réticents à le faire. De nombreuses chansons de l'album ont évolué depuis que Banks a utilisé la fonction d'enregistrement de son émulateur E-mu pour capturer des sons en studio et écouter les sons et rythmes potentiels qui pourraient être utilisés dans une chanson. Le clavier ne permettait d'enregistrer que 17 secondes.

L'album présente Collins jouant sur un kit de batterie électronique Simmons. Afin de capturer plus d'un son du kit Simmons plutôt que de l'introduire directement dans la table de mixage, Padgham a également alimenté les enregistrements via une table de mixage et dans un système de sonorisation avant de le jouer "très, très fort" en studio. Padgham a déclaré plus tard que les batteries électroniques Simmons sonnaient "un peu minces et sans tonalité." Collins a également utilisé un Roland Pad-8, un pad électronique qui déclenche des sons de percussion à partir des instruments MIDI utilisés sur l'album, y compris un tambour Roland TR-727. Une machine avec des échantillons d'inspiration latine et le propre émulateur E-mu de Collins.

Après que plusieurs jams aient été enregistrés sur bande, le groupe les a écoutés et a choisi les moments les plus forts dans le but de les arranger en une chanson. Une boîte à rythmes a été utilisée pour créer un rythme directeur, avant que les parties de guitare et de clavier ne soient entièrement arrangées et réenregistrées avant que Collins ne remplace la boîte à rythmes par sa propre batterie en dernier. Le groupe a discuté de la longueur potentielle d'une chanson et de l'opportunité d'écrire des paroles ou de la conserver comme instrumental. Les paroles d'un morceau ont été écrites après l'enregistrement de la musique et ont été écrites par un seul membre car le groupe considérait que l'individu avait une direction suffisamment forte pour transmettre le message de la chanson. Collins a écrit les textes pour " Invisible Touch ", " Tonight, Tonight, Tonight " et " In Too Deep ", Rutherford a écrit pour "Land of Confusion" et "Throwing It All Away" et Tony Banks en a fait autant pour "Domino" et "Anything She Does".

Le groupe a arrangé un plus grand nombre de chansons pour Invisible Touch qu'auparavant, ce qui a nécessité plus de temps pour sélectionner les pistes à publier. Ce n'était pas le cas avec l'album Genesis, où les idées assez fortes étaient plus rares. Banks a déclaré que "si une chanson était dans les parages, nous la mettions". Rutherford a noté que Genesis avait une humeur sombre, mais Invisible Touch avait une plus grande énergie. Au cours des sessions d'écriture, Collins s'est rendu compte que le groupe proposait du matériel frais et unique qu'il n'avait pas fait auparavant, "ce qui n'est pas facile après 15 albums", et les considérait comme plus forts que ceux de Genesis. Banks a maintenu ce point de vue, pensant que les pistes plus courtes sur Invisible Touch étaient plus fortes que l'album précédent.

Chansons

Invisible Touch est née alors que le groupe travaille sur The Last Domino, la deuxième partie de Domino. Au cours de la session, Rutherford improvise un riff de guitare avec un effet d'écho, auquel Collins répond spontanément par ces paroles : « She seems to have an invisible touch, yeah ». C'est ainsi que Collins écrit les paroles de la chanson, son improvisation devenant le refrain. Les paroles évoquant la relation obsétionnelle mais toxique s'inspirent principalement de la première femme de Phil Collins, Andrea Bertorelli, avec qui il a été marié de 1975 à 1980.[2][3][4] Le groupe souhaite une structure simple pour la chanson, mais a pensé qu'un pont de huit mesures avec un changement de tonalité et l'utilisation d'une partie de clavier séquencée compléte bien l'arrangement. Banks produit huit versions différentes en rythmique binaire, certaines idées qu'il avait déjà conçues, d'autres improvisées. La version choisie est la plus « aléatoire »[5]. Lors de la tournée, le groupe interprétant « Invisible Touch » dans une tonalité plus basse, Banks doit composer une nouvelle section séquencée, une tâche fastidieuse car il est incapable d'en créer une aussi percutante que celle de l'album[5]. Rutherford exprime le souhait que le groupe explore différents thèmes musicaux pour la chanson, mais finit par se rendre compte que les paroles lui ont toujours semblé « très naturelles » et ne voit aucune raison de les modifier[6]. Collins apprécie beaucoup le morceau et le considère comme sa chanson préférée de Genesis[3]. Il ajoute : « C'est une excellente chanson pop. Elle résume parfaitement l'album et oriente Genesis vers un registre R&B, un peu à la manière de Prince », et compare également son jeu de batterie sur ce titre à celui de la chanteuse américaine Sheila E, dont il est fan[3][6].

L'idée de Tonight, Tonight, Tonight est née de l'improvisation de Banks, qui explore différents sons de clavier sur un rythme joué par Collins et Rutherford.[2] À l'instar d'Invisible Touch, Collins suggère alors le mot « monkey » et l'explore vocalement, ce qui a donné naissance au titre provisoire « Monkey/Zulu ». Le reste des paroles est ensuite écrit autour de ce mot.[2] Rutherford trouve que le morceau rappelle le style « old school » de Genesis, car il explore un plus large éventail musical avec une section instrumentale centrale « assez complexe ».[2] Banks partage l'avis de Rutherford, soulignant la complexité de la chanson[7].

Les paroles de Land of Confusion sont écrites par Rutherford et sont les dernières écrites pour l'album. Rutherford est en retard sur son planning pour terminer les paroles, mais il pense que le moment est venu d'écrire une chanson engagée.[8] Il est souffrant au moment où Collins doit enregistrer les parties vocales de la chanson. Il se souvient : « Collins est venu chez moi… il s’est assis sur mon lit comme une secrétaire… J’avais la grippe, avec une forte fièvre, et je lui ai dicté les paroles. Je me souviens avoir pensé : “Je crois que je lui ai dit ce qu’il faut… Est-ce complètement nul ou est-ce que ça vaut le coup ?” »[6]

Les paroles de In Too Deep sont écrites par Collins après qu’on lui ait proposé d’écrire une chanson pour la bande originale du film policier britannique Mona Lisa (1986). Il écrit le refrain pendant un moment de détente dans un hôtel de Sydney, en Australie, mais il ne peut écrire les couplets avant que le groupe n’enregistre la chanson en studio. Ils ont du mal à écrire un refrain, alors Collins suggère la partie qu’il a écrite[9].

Banks trouve son inspiration pour Anything She Does dans des photos de femmes légèrement vêtues que le groupe découpe et affiche sur les murs de leur studio d'enregistrement.[2] Le morceau contient un son de cuivres que Banks sample à partir d'une bande magnétique qu'il possède[10].

Domino est un morceau divisé en deux parties : In the Glow of the Night et The Last Domino. Banks écrit les paroles en partant du constat que les politiciens peinent souvent à réfléchir aux conséquences de leurs actes et à leurs idées.[11] Rutherford considère Domino comme « l'une des meilleures choses » que le groupe ait faites.[12] Il est conscient qu'avec la popularité de MTV et la pression accrue pour produire des tubes, le public aura tendance à oublier leurs morceaux plus longs comme Domino au profit de titres plus courts et plus commerciaux.[13]

Throwing It All Away est né d'un riff de guitare de Rutherford, qui en a également écrit les paroles. Collins le décrit comme une sorte de « samba monocorde » [14]. Dans sa version originale, c'est un titre à la guitare puissante, avec Collins à la batterie « dans le style de John Bonham ». Au fur et à mesure que le refrain se développe, l'atmosphère s'adoucit, « en harmonie avec les paroles d'une simple chanson d'amour » [15].

The Brazilian est un instrumental construit autour d'un sample que Banks a enregistré sur son émulateur E-mu et qui est joué tout au long du morceau. Il obtient cet effet en collant un couteau sur le clavier. Il s'est rendu compte qu'il a pu le faire électroniquement, mais le couteau « rend mieux comme ça ».[10] Collins se souvient que le morceau est composé alors que le groupe « s'amuse » en studio et qu'il expérimente avec les sons programmables de sa batterie Simmons.[16]

Trois titres supplémentaires – Do the Neurotic, Feeding The Fire et I'd Rather Be You – qui ne sont pas retenues pour l'album, sont publiées en face B des cinq singles extraits de l'album. Ces titres figurent dans le coffret Genesis 1983–1998 (2007) ainsi que dans le coffret Genesis Archive 2 : 1976–1992 (2000).

Tournée

Wembley Stadium, Londres, Angleterre

La tournée Invisible Touch consistait en 112 spectacles entre et . Le trio de base était rejoint par leurs musiciens de tournée de longue date, le batteur Chester Thompson et le guitariste / bassiste Daryl Stuermer. Chaque chanson sur Invisible Touch a été jouée en direct pendant la tournée, à l'exception de " Anything She Does " qui a été utilisée lors de l'introduction du spectacle. Les dates de 1986 comprenaient un medley Genesis qui comprenait les deux dernières sections de "Supper's Ready" de Foxtrot (1972). La production scénique comprenait 400 Vari-Lites qui nécessitaient cinq camions pour le transport.

La tournée a débuté par une étape nord-américaine à guichets fermés qui comprenait cinq nuits au Madison Square Garden et quatre au Forum de Los Angeles. Chaque concert a rapporté en moyenne 300,000 $. Les étapes américaines étaient sponsorisées par la bière Michelob. Elle a été suivie par la première et unique tournée du groupe en Australie et en Nouvelle-Zélande ; les premières dates ont vu Genesis interpréter "Your Own Special Way" de Wind & Wuthering avec une section de cordes. Une étape chinoise a été annoncée, mais annulée plus tard. La tournée s'est terminée par quatre spectacles à guichets fermés au stade de Wembley à Londres, totalisant 288 000 personnes présentes, ce qui a établi un nouveau record. Le spectacle final était un avantage au profit de The Prince's Trust et en présence de Charles, prince de Galles et Diana, princesse de Galles, une fan du groupe.

Les enregistrements de la tournée sont sortis sur les albums live The Way We Walk, Volume One: The Shorts (1992) et Genesis Archive #2: 1976–1992 (2000). Les spectacles de Wembley ont été filmés et diffusés en vidéo personnelle en 1988, intitulée Invisible Touch Tour. En 2003, il a été réédité sur DVD et renommé Genesis Live au stade de Wembley.

Titres

  1. Invisible Touch – 3:27
  2. Tonight, Tonight, Tonight – 8:49
  3. Land of Confusion – 4:45
  4. In Too Deep – 4:59
  5. Anything She Does – 4:07
  6. Domino
    • Part One: In the Glow of the Night – 4:27
    • Part Two: The Last Domino – 6:15
  7. Throwing It All Away – 3:50
  8. The Brazilian (instrumental) – 4:49

Musiciens

D'après la pochette de l'album :

Production

  • Genesis, Hugh Padgham : production
  • Hugh Padgham : ingénieur
  • Paul Gommersall : assistant ingénieur
  • Bob Ludwig : mastering
  • Geoff Callingham : technicien
  • John Swannell : photographie
  • Baker Dave : design

Certifications

Pays Certification Date Ventes
Drapeau de la France France (SNEP)[17] Disque de platine Platine 1987 391 900

Références

  1. ↑ https://www.allmusic.com/album/invisible-touch-mw0000190104
  2. Bowler et Dray 1992, p. 202.
  3. Laura Barnett, « Phil Collins and Mike Rutherford: How we made Invisible Touch », sur The Guardian, (consulté le )
  4. ↑ Collins 2016, p. 122.
  5. Ted Greenwald, « Tony Banks », Keyboard,‎ , p. 51, 53–55, 57 (lire en ligne, consulté le )
  6. Bowler et Dray 1992, p. 203.
  7. ↑ Erreur de référence : Balise <ref> incorrecte : aucun texte n’a été fourni pour les références nommées 1986presskit
  8. ↑ Reissues Interview 2007, 09:58–10:55.
  9. ↑ Erreur de référence : Balise <ref> incorrecte : aucun texte n’a été fourni pour les références nommées BB19870307
  10. Paul Colbert, « Tony Banks: That Genesis Touch », Making Music,‎ (lire en ligne, consulté le )
  11. ↑ Reissues Interview 2007, 08:46–09:47.
  12. ↑ Bowler et Dray 1992, p. 205.
  13. ↑ Reissues Interview 2007, 07:27–08:21.
  14. ↑ Reissues Interview 2007, 13:24–10:47.
  15. ↑ Bowler et Dray 1992, p. 204.
  16. ↑ Reissues Interview 2007, 14:40–15:14.
  17. ↑ « Les albums certifiés disque de platine en France », Dominic DURAND / InfoDisc (consulté le )

Liens externes

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