Terence Blanchard

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Terence Blanchard est un trompettiste, compositeur et arrangeur de jazz américain, né le à La Nouvelle-Orléans, en Louisiane. Il a composé de nombreuses bandes originales, principalement pour le réalisateur Spike Lee. Il est aussi auteur de deux opéras, dont le plus récent, Fire Shut Up in My Bones (en), est le premier opéra composé par un afro-américain à être créé au MET.
Biographie
Terence Blanchard naît et grandit à la Nouvelle-Orléans. Il commence la musique très jeune (piano dès l'enfance puis trompette) et fréquente des camps et écoles musicales locaux où il croise des musiciens comme Wynton et Branford Marsalis. Il suit des études de jazz avant de se lancer professionnellement au debut des années 1980 [1],[2].
Blanchard se fait alors remarquer dans les orchestres de jeunesse et rejoint ensuite des formations majeures du jazz post-bop. Il a notamment fait partie, comme trompettiste, de l'orchestre des Jazz Messengers, sous la direction d'Art Blakey, entre 1982 et 1986. Cette expérience lance sa carrière comme soliste et comme arrangeur. Il forme par la suite plusieurs ensembles sous son nom et publie de nombreux albums mêlant post-bop, grooves contemporains et éléments de musique populaire [3],[2].
A partir des années 1990, il est également connu pour ses musiques de film en particulier avec Spike Lee : Malcolm X (1992), Clockers (1995), La 25e Heure (25th Hour, 2003) qui lui vaut d'être nommé pour le Golden Globe de la meilleure musique de film à la 60e cérémonie des Golden Globes. Ses partitions pour BlacKkKlansman et Da 5 Bloods lui valent des nominations aux Academy Awards, et son travail pour le cinéma est régulièrement salué par la critique pour son mélange de langage jazzistique et d'orchestration cinématographique [4],[5],[2].
Blanchard a étendu sa production au domaine lyrique. Le le premier opéra de Blanchard, intitulé Champion (en), connaît sa première à l'Opera Theatre of Saint Louis (en), État du Missouri. Le livret, signé par le lauréat du prix Pulitzer, Michael Cristofer, prend pour argument la vie du boxeur Emile Griffith. Son deuxième opéra, Fire Shut Up in My Bones (en) (livret de Kasi Lemmons, d'après les mémoires de Charles M. Blow (en)), a été créé en 2019 et retenu par le Metropolitan Opera de New-York, devenant le premier opéra signé par un compositeur noir présenté au MET — un événement largement commenté par la presse internationale [6]. Il a depuis présenté d'autres œuvres lyriques et projets scéniques qui prolongent ses préoccupations thématiques (mémoire, violence, identité) [1],[2].
Parallèlement à sa carrière de compositeur et de trompettiste, Terence Blanchard est régulièrement engagé dans des activités d’enseignement auprès d’établissements de musique. Il a été nommé visiting scholar / artist in residence au Berklee College of Music (Boston) où, depuis 2015, il intervient auprès des départements de composition, film scoring et jazz pour encadrer étudiants et projets ; il a également occupé des fonctions pédagogiques au sein du Thelonious Monk Institute (Herbie Hancock Institute) et participé à de nombreuses masterclasses et résidences internationales. Ces engagements sont présentés par les institutions elles-mêmes et par la presse spécialisée comme une dimension importante de son activité [7],[8],[9].
Discographie
En duo avec Donald Harrison
- 1984 : New York Second Line (Concord)
- 1986 : Discernment (Concord)
- 1986 : Nascence (Columbia)
- 1987 : Crystal Stair (Columbia)
- 1988 : Black Pearl (Columbia)
En tant que leader
- 1991 : Terence Blanchard (en) (Columbia)
- 1992 : Simply Stated (en) (Columbia)
- 1993 : The Malcolm X Jazz Suite (en) (Columbia)
- 1994 : In My Solitude: The Billie Holiday Songbook (en) (Columbia)
- 1995 : Romantic Defiance (en) (Columbia)
- 1996 : The Heart Speaks (en) (Columbia)
- 1999 : Jazz in Film (en) (Sony Classical)
- 2000 : Wandering Moon (en) (Sony Classical)
- 2001 : Let's Get Lost (en) (Sony Classical)
- 2003 : Bounce (en) (Blue Note)
- 2005 : Flow (en) (Blue Note)
- 2007 : A Tale of God's Will (A Requiem for Katrina) (en) (Blue Note)
- 2009 : Choices (en) (Concord)
- 2011 : Chano y Dizzy! (en), avec Poncho Sanchez (Concord)
- 2013 : Magnetic (en) (Blue Note)
Featuring The E-Collective
- 2015 : Breathless (Blue Note)
- 2018 : Live (en) (Blue Note)
- 2021 : Absence (en) (Blue Note)
En tant qu'invité
- 2002 : Jazz is a Spirit (ACT)
Filmographie
Comme compositeur
- 1991 : Jungle Fever
- 1992 : Malcolm X
- 1994 : Revocator (en) (Sugar Hill) de Leon Isacho (en)
- 1994 : Assault at West Point: The Court-Martial of Johnson Whittaker (TV)
- 1994 : The Inkwell
- 1994 : Crooklyn
- 1994 : Procès devant jury (Trial by Jury)
- 1995 : The Promised Land (feuilleton TV)
- 1995 : Clockers
- 1996 : Get on the Bus
- 1997 : L'Amour de ma vie ('Til There Was You)
- 1997 : 4 Little Girls
- 1997 : Le Secret du bayou (Eve's Bayou)
- 1998 : Anatomie d'un top model (Gia) (TV)
- 1998 : La Tempête (The Tempest) (TV)
- 1999 : À chacun son tour (A Saintly Switch) (TV)
- 1999 : The Color of Courage (TV)
- 1999 : Free of Eden (TV)
- 1999 : Having Our Say: The Delany Sisters' First 100 Years (TV)
- 1999 : Summer of Sam
- 2000 : Next Friday
- 2000 : Love and Basketball
- 2000 : Dans les filets de l'amour (Navigating the Heart) (TV)
- 2000 : Le Secret de Jane (The Truth About Jane) (TV)
- 2000 : The Very Black Show (Bamboozled)
- 2001 : The Caveman's Valentine
- 2001 : Affaires de femmes (A Girl Thing) (feuilleton TV)
- 2001 : Bojangles (TV)
- 2001 : Péché originel (Original Sin)
- 2001 : Glitter
- 2002 : Jim Brown: All-American (TV)
- 2002 : Barbershop
- 2002 : Influences (People I Know)
- 2002 : Dark Blue
- 2002 : La 25e Heure (25th Hour)
- 2004 : Negroes with Guns: Rob Williams and Black Power
- 2004 : Drum
- 2004 : She Hate Me
- 2004 : Sucker Free City (TV)
- 2005 : Their Eyes Were Watching God (TV)
- 2005 : Jesus Children of America
- 2005 : Les Enfants invisibles (All the Invisible Children)
- 2006 : Inside Man : L'Homme de l'intérieur (Inside Man)
- 2006 : Waist Deep
- 2007 : Talk to Me de Kasi Lemmons
- 2008 : Miracle à Santa Anna (Miracle at St. Anna)
- 2015 : Chi-Raq de Spike Lee
- 2018 : BlacKkKlansman : J'ai infiltré le Ku Klux Klan (BlacKkKlansman) de Spike Lee
- 2019 : Harriet de Kasi Lemmons
- 2020 : Meurtrie (Bruised) de Halle Berry
- 2022 : The Woman King de Gina Prince-Bythewood
- 2022 : Father of the Bride de Gary Alazraki
Comme acteur
Terence Blanchard a fait plusieurs apparitions à l’écran dans des rôles liés à sa musique ou en tant que musicien.
- 1992 : Malcolm X - interprète un joueur de trompette [10]
- 2001 : Girls in the City - joue son propre rôle [10]
- 2006 : Katrina (When the Levees Broke) - joue son propre rôle [10]
- 2010 : Love & Game - interprète un musicien de jazz [10]
- 2013 : Treme (série TV HBO, saison 4, épisode 2) - joue son propre rôle [10]
Distinctions
Parmi ses distinctions figurent plusieurs Grammy Awards et des nominations aux Academy Awards pour ses musiques de film. Il a fait l'objet d'hommages institutionnels (rétrospectives, saisons-anniversaire, présentations par des centres culturels et orchestres) et a vu plusieurs de ses œuvres (en particulier Fire Shut Up in My Bones) retenues par des institutions majeures comme le Met, ce qui a renforcé sa visibilité au-delà du cercle strict du jazz [11],[5].
Grammy Awards
- 2005 : Meilleur album instrumental de jazz, individuel ou collectif pour Illuminations[12]
- 2008 : Meilleur album d’ensemble de jazz pour A Tale Of God's Will (A Requiem For Katrina)[12]
- 2009 : Meilleur solo instrumental jazz pour Be-Bop[12]
- 2010 : Meilleur solo de jazz improvisé pour Dancin' 4 Chicken[12]
- 2019 : Meilleure composition instrumentale pour Blut Und Boden (Blood And Soil)[12]
- 2023 : Meilleur enregistrement d’opéra pour Blanchard: Fire Shut Up In My Bones[12]
- 2024 : Meilleur enregistrement d’opéra pour Blanchard: Champion[12]
Musique de film
T. Blanchard a été nommé à deux reprises à l’Oscar de la meilleure musique originale :
- Oscars 2018 : pour BlacKkKlansman [13]
- Oscars 2021 : pour Da 5 Bloods [5],[14]
En 2019, il remporte le Grammy Award de la meilleure composition instrumentale pour Blut und Boden (Blood and Soil), extrait du film BlacKkKlansman de Spike Lee[15] .
Opéra
Champion (2013), consacré au boxeur Emile Griffith, a été distingué en 2024 par un Grammy Award du meilleur enregistrement d’opéra, confirmant la reconnaissance de son travail lyrique au-delà du jazz [16].
L’opéra Fire Shut Up in My Bones (créé en 2019), d’après les mémoires de Charles M. Blow, a reçu le Grammy Award du meilleur enregistrement d’opéra. Son succès critique et institutionnel a été largement couvert par la presse internationale, notamment en raison de sa programmation au Metropolitan Opera de New York [17].
Liens externes
- (en) Site officiel
- Ressources relatives à la musique :
- Ressources relatives à l'audiovisuel :
- Ressource relative au spectacle :
- Ressource relative à plusieurs domaines :
- Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes :
Références
- (en) Janell ROSS, « Our Stories Are Universal Too.’ Terence Blanchard on Bringing Black Narratives to the Metropolitan Opera », sur TIME, (consulté le )
- (en) « NEA Jazz Masters: Tribute to Terence Blanchard », sur www.arts.gov, (consulté le )
- ↑ (en) « Terence Blanchard Addresses The Past Through Work With Spike Lee And Preps For Brighter Future », DownBeat Magazine, (lire en ligne [archive du ], consulté le )
- ↑ (en) « Oscar-Nominated Composer Terence Blanchard Discusses “Da 5 Bloods” & Leading an Epic 96 Piece Orchestra for the Score », sur Classical KUSC (consulté le )
- (en-GB) David Smith, « ‘It was much bigger than me’: Terence Blanchard on being the Met Opera’s first Black composer », The Guardian, (ISSN 0261-3077, lire en ligne, consulté le )
- ↑ « Terence Blanchard, tout premier compositeur noir invité au Metropolitan Opera de New York », sur www.telerama.fr, (consulté le )
- ↑ « Terence Blanchard on teaching the next generation of musicians – The Bay State Banner », sur baystatebanner.com (consulté le )
- ↑ (en) « Terence Blanchard », sur www.arts.gov, (consulté le )
- ↑ (en) « Terence Blanchard Named Visiting Scholar at Berklee | Berklee College of Music », sur college.berklee.edu (consulté le )
- AlloCine, « Filmographie Terence Blanchard », sur AlloCiné (consulté le )
- ↑ (en) « Terence Blanchard gets yearlong Lincoln Center celebration », sur AP News, (consulté le )
- « Terence Blanchard | Artist | GRAMMY.com », sur grammy.com (consulté le )
- ↑ (en) « ‘BlacKkKlansman’ Is the Movie Everyone’s Talking About. Here’s What to Read About It. (Published 2018) », The New York Times, (lire en ligne [archive du ]
, consulté le )
- ↑ « Oscars 2021 : retrouvez le palmarès en intégralité », sur www.telerama.fr, (consulté le )
- ↑ (en) « Nine Berklee Alumni, Three Faculty Members Win Grammy Awards | Berklee », sur www.berklee.edu (consulté le )
- ↑ « Les lauréats de la Musique Classique aux Grammy Awards 2024 (Actualité) | Opera Online - Le site des amateurs d'art lyrique », sur www.opera-online.com (consulté le )
- ↑ (en) « Review: ‘Fire’ Brings a Black Composer to the Met, Finally (Published 2021) », The New York Times, (lire en ligne [archive du ]
, consulté le )
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