Sharon Van Etten
![]() Sharon Van Etten (2019) | |
| Imię i nazwisko |
Sharon Katharine Van Etten |
|---|---|
| Data i miejsce urodzenia |
26 lutego 1981 |
| Instrumenty | |
| Gatunki | |
| Zawód |
wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, aktorka |
| Aktywność |
od 2007 |
| Wydawnictwo |
Language of Stone, Ba Da Bing! Records, Jagjaguwar |
| Zespoły | |
| The Attachment Theory | |
| Strona internetowa | |
Sharon Van Etten (ur. 26 lutego 1981 roku w Belleville) – amerykańska wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, aktorka. Zadebiutowała w 2007 roku prezentując piosenki z kręgu indie rock i indie folk. Od 2009 roku wydała 7 albumów studyjnych (stan na sierpień 2025). W 2016 roku zadebiutowała jako aktorka uczestnicząc w realizacji emitowanego za pośrednictwem Netflixa serialu The OA. Po nim wystąpiła w filmach Nigdy, rzadko, czasami, zawsze (2020) i How It Ends (2021).
Życiorys
Początki
Sharon Van Etten urodziła się 26 lutego 1981 roku w Belleville[1] jako córka Janice i Steve’a Van Ettenów[2], Miała czworo rodzeństwa będąc środkowym dzieckiem. Żywo interesowała się komedią, romansami i Woodym Allenem. Chciała też tworzyć muzykę. Do pierwszych prób w tym kierunku zachęciła ją matka[3]. Pierwszym instrumentem na którym nauczyła się grać, był fortepian, z którym zetknęła się gdy miała około pięciu lub sześciu lat[4]. Uczyła się też gry na klarnecie, skrzypcach i gitarze. W liceum zaczęła pisać piosenki. Śpiewała w zespole chóralnym Madrigals. Twierdzi, że jej doświadczenia w chórze były niezbędne do nauki notacji muzycznej, a także śpiewu harmonicznego[1]. Mając 18 lat przeprowadziła się do Murfreesboro w stanie Tennessee, aby studiować nagrywanie muzyki na miejscowym Middle Tennessee State[2]. Po roku przerwała naukę. Przez ponad cztery lata pracowała w Red Rose – kawiarni, sklepie płytowym i klubie muzycznym. Przez cały ten czas pisała piosenki, chociaż nigdy nie występowała[1]. Związała się z agresywnym mężczyzną, z powodu którego przeszła załamanie psychiczne. Miała też problemy z uzależnieniem. Ostatecznie przy pomocy młodszej siostry opuściła Murfreesboro i pod koniec 2003 roku powróciła do domu rodzinnego[2]. W 2005 roku przeprowadziła się do Brooklynu[5], gdzie zaczęła występować w niewielkich lokalach[1]. W 2008 roku zrealizowała domowe nagrania z gitarą akustyczną. Nagrania te, w formie płyt CD-R, umieszczała w ozdobnych opakowaniach, wykonanych z papieru pakowego, czarnej taśmy klejącej i brązowych papierowych toreb, do których dołączała odręcznie napisaną notatkę zachęcającą słuchacza do pozostania w kontakcie[6].
Because I Was in Love (2009)
Jednocześnie była zdeterminowana, by zgłębić tajniki branży muzycznej. W tym celu, przy pomocy znajomego ze studiów, dostała staż w wytwórni Ba Da Bing! Records. Pracując tam, kontynuowała pisanie piosenek, publiczne występy oraz nagrywanie w domu[1].
26 maja 2009 roku nakładem wytwórni Language Of Stone ukazał się debiutancki album Van Etten, Because I Was in Love. Miał on osobisty charakter. Obdarzona altowym głosem piosenkarka zaśpiewała swoje folkowe utwory przy akompaniamencie gitary akustycznej, keyboardów i dogrywanych harmonii. Była autorką wszystkich utworów i współproducentką płyty (z Gregiem Weeksem)[7]. Podczas swojej pierwszej trasy koncertowej w tym samym roku doświadczyła emocjonalnego zaangażowania fanów w wykonywane przez siebie piosenki[3].
Epic (2010)
21 września 2010 roku Van Etten wydała nakładem wytwórni Ba Da Bing! Records swój drugi album, Epic, zrealizowany z udziałem takich artystów jak: Andy LaPlant, Brian Christinzio, Brian McTear, Cat Martino, Dave Hartley, Jeffrey Kish, Jessica Larrabee, Jim Callan i Meg Baird. Sama napisała wszystkie utwory, zaś produkcją płyty zajął się Brian McTear[8]. Album spotkał się z większym uznaniem krytyków, niż jego poprzednik. Jego wysokie oceny znalazły swój wyraz w ocenach średnich, wystawianych przez agregatory opinii: 82 na 100 na podstawie 14 recenzji krytycznych w podsumowaniu Metacritic[9], 77 na 100 na podstawie 14 recenzji w zestawieniu Album of the Year[10] oraz 7.2 na 10 na podstawie 8 recenzji w zestawieniu AnyDecentMusic?[11].
Tramp (2012)

Pod koniec 2010 roku Van Etten podpisała kontrakt z wytwórnią Jagjaguwar. Zaczęła występować jako support z zespołem The National podczas jego trasy koncertowej. Nawiązała współpracę producencką z jednym z jego członków, Aaronem Dessnerem, z pomocą którego nagrała swój trzeci album, Tramp, wydany na początku 2012 roku[1]. Aby wzbogacić i poszerzyć brzmienie swoich utworów, zaprosiła do współpracy utalentowanych przyjaciół, w tym członków The National oraz takich zespołów jak: Beirut, The Walkmen, Wye Oak, Antony and the Johnsons oraz Doveman[5]. Album został wydany na początku 2012 roku[1]. Zadebiutował na 75. miejscu listy Billboard 200[12] oraz na 19. UK Independent Albums Chart[13]. 14 lutego Van Etten zapowiedziała na maj swoją pięciodniową trasę koncertową po Wielkiej Brytanii, promującą płytę. Podczas trasy zaplanowała swój największy z dotychczasowych show w londyńskim klubie Scala[14].
Are We There (2014)
20 lutego 2014 roku Van Etten zapowiedziała wydanie w maju swojego swojego czwartego albumu studyjnego, Are We There, który wyprodukowała wspólnie ze Stewartem Lermanem. Opublikowała jednocześnie na YouTube, krótkie wideo, pokazujące proces nagrywania albumu w studiu[15]. Album ukazał się w 27 maja 2014 roku i był kontynuacją jej albumu „Tramp” z 2012 roku choć odszedł od niektórych jego schematów, na rzecz penetrowania nowych sfer stylistycznych[16]. W czerwcu 2015 roku wydała EP-kę „I Don’t Want to Let You Down” zawierającą pięć utworów z sesji nagraniowej Are We There, które nie zmieściły się na tym albumie. EP-ka ukazała się jako zapowiedź trasy koncertowej Van Etten po Ameryce Południowej[17].
W 2016 roku Van Etten wcieliła się w rolę Rachel w serialu fantasy Netflixa „The OA”, stworzonego przez Brit Marling i Zala Batmanglija, a rok później skomponowała cover utworu Skeetera Davisa „The End of the World” do ścieżki dźwiękowej serialu Amazona „Człowiek z Wysokiego Zamku”[1].
Remind Me Tomorrow (2019)
Van Etten powróciła w styczniu 2019 roku z albumem Remind Me Tomorrow, na którym eksplorowała nowe, pełne przygód terytorium dźwiękowe[1]. W kolejnych miesiącach uczestniczyła jako aktorka w realizacji filmu Nigdy, rzadko, czasami, zawsze w reżyserii Elizy Hittman, będącego intymnym portretem dwóch nastoletnich dziewcząt z wiejskiej Pensylwanii[18].
W 2020 roku nagrała kilka utworów. W marcu napisała utwór „Staring at a Mountain” do filmu Nigdy, rzadko, czasami, zawsze[19], w maju 2020 udostępniła wersję utworu Nicka Lowe’a „(What’s So Funny ’Bout) Peace, Love and Understanding?” nagraną z Joshem Hommem z Queens of the Stone Age[20]. Nagrała też covery utworów Nine Inch Nails i Lucindy Williams. W październiku udostępniła nową piosenkę, zatytułowaną „Let Go”, skomponowaną do filmu dokumentalnego Arthura Jonesa, Feels Good Man, poświęconego Mattowi Furie, twórcy postaci Pepe the Frog[19].
Na początku 2021 roku artystka świętowała dziesiątą rocznicę albumu Epic, wydając Epic Ten – reedycję rozszerzoną o covery siedmiu utworów z albumu w wykonaniu innych artystów, w tym Courtney Barnett, Fiony Apple, Lucindy Williams i IDLES. Pod koniec roku wydała singiel „Like I Used To”, nagrany wspólnie z Angel Olsen[1].
We’ve Been Going About This All Wrong (2022)
W maju 2022 roku Van Etten wydała nastrojowy i emocjonalny album We’ve Been Going About This All Wrong. Podobnie jak jej poprzednie wydawnictwo, odniósł on sukces na międzynarodowych listach przebojów[1]. Dotarł do pierwszej dziesiątki na kilku amerykańskich listach przebojów[21].
Utwór Van Etten, „Quiet Eyes”, pojawił się na ścieżce dźwiękowej filmu Past Lives w 2023 roku. Piosenkarka była również współautorką (wraz z Courtney Barnett) utworu „Close to You” do pierwszego sezonu serialu The Buccaneers (emitowanego przez Apple TV+) w tym samym roku[1].
W 2024 roku Van Etten wystąpiła w dwóch utworach z debiutanckiego albumu duetu King Hannah z Liverpoolu, Big Swimmer – tytułowym i „This Wasn’t Intentional”[22].
W styczniu 2025 roku opublikowała 3 utwory poświęcone trzem artystom (Fatowi Tony’emu, Emily Elbert i Maximowi Ludwigowi), poszkodowanym w wyniku pożaru, który wówczas spustoszył Los Angeles i okolice[23].
Sharon Van Etten & the Attachment Theory (2025)
Utwory na swój kolejny album artystka napisała we współpracy z członkami zespołu The Attachment Theory. Powstał on podczas prób do trasy koncertowej w 2022 roku, gdy Van Etten, zmęczona własnym głosem, poprosiła swój ówczesny zespół, aby „po prostu improwizował”. Eksperyment zaowocował dwoma utworami – ostrym post-punkowym „I Can’t Imagine (Why You Feel This Way)” oraz mrocznym, niepokojącym „Southern Life (What It Must Be Like)”[24]. Album Sharon Van Etten & the Attachment Theory został nagrany w 2024 roku w dawnym studiu Eurythmics, The Church, pod okiem producentki Marty Salogni. 23 października ukazał się promujący go singiel, „Afterlife”[25]. Album wydała wytwórnia Jagjaguwar 7 lutego 2025 roku[26]. Tego samego dnia Van Etten wystąpiła razem z The Attachment Theory (w składzie: Jorge Balbi – perkusja i automaty perkusyjne, Devra Hoff – gitara basowa i wokal oraz Teeny Lieberson – syntezator, pianino, gitara i wokal) w telewizyjnym programie The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, będącym zapowiedzią trasy koncertowej zespołu po Wielkiej Brytanii (w marcu) i Stanach Zjednoczonych (w kwietniu)[27].
Wpływy
Van Etten w ciągu swojej kariery powoływała się na licznych artystów, pod których wpływem była.
W wywiadzie z 2010 roku wymieniła Ani DiFranco jako pierwszą artystkę, która wywarła na nią wpływ. W jej twórczości ceniła szczerość i umiejętności: „Potrafiła naprawdę grać na gitarze, nie była tylko dziewczyną z gitarą, naprawdę wierzyła w to, co śpiewała, i nie było to popowe. To było moje pierwsze doświadczenie z muzykami spoza nurtu popowego”. Stwierdziła również, że lubi muzykę lat 80. dając jako przykład Orchestral Manoeuvres in the Dark[28]. W 2020 roku wymieniła: Fionę Apple, Arlo Parksa, Nilüfer Yanyę, Lianne La Havas, Boba Dylana, Thundercata, Shamira, Angel Deradoorian, Kim Gordon, New Order[29], zaś w 2022 roku: Scotta Walkera, Cocteau Twins, Rowlanda S. Howarda, Joy Division, Roy Orbison i Celine Dion. Twórczość tych ostatnich scharakteryzowała jako „bardzo melodyjną i orkiestralną, ale też perkusyjną, pełną niepokoju i intensywną”, będącą „połączeniem muzyki elektronicznej i rzeczywistych instrumentów”[30].
Styl
Matthew Murphy z magazynu Pitchfork recenzując debiutancki album Van Etten stwierdza, że jej twórczość „zachowuje pewne echa tradycji folkowej, ale generalnie porusza sie w bardziej osobistej, introspektywnej przestrzeni“. Artystka udowadnia, jego zdaniem, że „ma ekspresyjny głos i talent do pisania piosenek, dzięki którym może śmiało konkurować z rówieśnikami“[31]. Robin Hilton z National Public Radio ocenia, że Van Etten „pisze i śpiewa o świecie, w którym żyje, z piękną i niepewną ciekawością. Jej piosenki są szczere, ale nie przesadnie poważne; jej poezja jest prosta, ale nie oczywista, a jej elegancki głos jest na tyle chrapliwy i smutny, że nie brzmi zbyt czysto ani zbyt pewnie[32]. Andrew Leahey z magazynu AllMusic charakteryzuje Van Etten jako „piosenkarkę o wyrazistej, kontrolowanej pasji, [która] zdobyła wierną publiczność dzięki cichym, intensywnym albumom, łączących indie folk i mroczne utwory syntezatorowe[1]. Alexis Petridis z dziennika The Guardian, Hannah Ewens z dziennika The Independent oraz redakcja magazynu Rolling Stone dostrzegają podobieństwo głosu Van Etten do głosu Siouxsie Sioux[33][34][35].
Życie prywatne
Jest żoną Zeke’a Hutchinsa, swego dawnego perkusisty, a później menadżera. Mają syna (ur. 2017). W sierpniu 2019 roku oboje przeprowadzili się z Nowego Jorku do Los Angeles. Z okazji wyjazdu artystki z Nowego Jorku zrealizowany został i wydany przez Amazon Music krótkometrażowy film dokumentalny, Departure, ukazujący ostatnie dni jej pobytu w tym mieście[36].
Nagrody
| Rok | Nagroda | Kategoria | Nagranie | Werdykt | Źródło |
|---|---|---|---|---|---|
| 2019 | AIM Independent Music Awards | Best Independent Track | „Seventeen” | Nominacja | [37] |
| 2020 | Libera Awards | Best Alternative Rock Album | Remind Me Tomorrow | Nominacja | [38] |
| 2022 | Libera Award for Video of the Year | „Like I Used To” (Sharon Van Etten i Angel Olsen) | Nominacja | [39] |
Dyskografia
Albumy studyjne
| Tytuł | Album | Pozycje na listach przebojów | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| USA | BEL (FLA) [40] |
BEL (WAL) [41] |
FRA [42] |
GER | NLD | NZ [43] |
POR [44] |
CHE [45] |
GBR [46] | ||
| Because I Was in Love |
|
— | — | — | — | — | — | — | — | — | — |
| Epic |
|
— | — | — | — | — | — | — | — | — | — |
| Tramp |
|
75[12] | — | — | — | — | — | — | — | — | — |
| Are We There |
|
25[47] | 123 | 164 | — | — | — | 33 | — | — | 27 |
| Remind Me Tomorrow |
|
94[48] | 49 | 131 | 134 | — | 88[49] | — | 10 | 39 | 30 |
| We’ve Been Going About This All Wrong |
|
— | 102 | 169 | — | 52[50] | — | 22 | 26 | 88 | 28 |
| Sharon Van Etten & the Attachment Theory |
|
— | 69 | — | — | — | — | 28 | — | 43 | 75 |
| – znak oznacza, że album nie był notowany na listach lub nie był wydany w danym kraju. | |||||||||||
Single i EP-ki
Lista na podstawie Discogs[51] i AllMusic[52] (pominięte zostały wydawnictwa demo i promo)
- „I'm Giving Up on You” (2010)
- „One Day” (2010)
- „Serpents” (2011)
- „Like A Diamond” (2011, z Glass Ghost)
- „Leonard” (2012)
- „Give Out” (2012)
- „Magic Chords” (2012)
- „All I Can” (2012)
- „Stop Draggin' My Heart Around” (2013, z Shearwater)
- „We Are Fine” (2013)
- „Serpents (Basement)” (2013)
- „Taking Chances” (2014)
- Amazon Artist Lounge EP (2014)
- I Don't Want To Let You Down EP (2015)
- „Words (Music From The Film "Tig")” (2015)
- „Best I Can” (2017, z (Michaelem Cerą)
- „Staring At A Mountain” (2020)
- „Seventeen” (2020, z Norah Jones)
- „(What's So Funny 'Bout) Peace, Love And Understanding? (2020, z Joshem Homme’em)
- „Beaten Down” (2020)
- „Let Go” (2020)
- „Songs From The Film Feels Good Man” (2020)
- „Silent Night” / „Blue Christmas” (2020)
- „In My Room” (2021, Shovels & Rope* Feat. Sharon Van Etten)
- „Femme Fatale” (2021)
- „On Your Way Now” (2021)
- „Like I Used To” (2021, Sharon Van Etten i Angel Olsen)
- „Porta” (2022)
- „Used To It” (2022)
- „Blue” (2022, BATTS Feat. Sharon Van Etten)
- „What's The Furthest Place From Here?” (2022, Sharon Van Etten / Julien Baker)
- „A Small Light: Episodes 3 & 4 [Songs from the Limited Series]” (2023, Angel Olsen / Sharon Van Etten)
- „Close to You [From “The Buccaneers” Soundtrack]” (2023)
- „Every Time the Sun Comes Up” (2024)
Przypisy
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Andrew Leahey: Sharon Van Etten Biography. AllMusic. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- 1 2 3 Lizzy Goodman: Sharon Van Etten Finds Her Way Home. The New York Times. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- 1 2 Laura Barton: Sharon Van Etten: ‘The more I let go, the more I progress as a human being’. The Observer. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Sian Cain: Sharon Van Etten: ‘Weirdest thing I have done for love? I started watching sports’. The Guardian. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- 1 2 Max Blau: Sharon Van Etten: Tramps Like Us. American Songwriter. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Cian Traynor: Blindsided By Love: Sharon Van Etten Interviewed. The Quietus. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Andrew Leahey: Because I Was in Love – Sharon Van Etten. AllMusic. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ James Christopher Monger: Epic – Sharon Van Etten. AllMusic. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Metacritic: Epic by Sharon Van Etten. Metacritic. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Album of the Year: Sharon Van Etten – Epic. Album of the Year. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ AnyDecentMusic?: Sharon Van Etten, Epic. AnyDecentMusic?. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- 1 2 Billboard: Billboard 200™ Week of February 25, 2012. Billboard.com. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Official Charts Company: Official Independent Albums Chart: 12 February 2012 – 18 February 2012. officialcharts.com. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ NME: Sharon Van Etten announces UK tour dates – ticket details. NME. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Michael Roffman: Sharon Van Etten announces new album Are We There. Consequence of Sound. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Fred Thomas: Are We There – Sharon Van Etten. AllMusic. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Laura Snapes: I Don’t Want to Let You Down EP: Sharon Van Etten. Pitchfork. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Andreas Wiseman: Focus Features, ‘Moonlight’ Outfit Pastel & BBC Films Team For Eliza Hittman Drama ‘Never Rarely Sometimes Always’. Deadline. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- 1 2 Allison Hussey: Sharon Van Etten Shares New Song “Let Go”: Listen. Pitchfork. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Matthew Strauss: Sharon Van Etten and Josh Homme Cover “(What’s So Funny ’Bout) Peace, Love and Understanding?”: Listen. Pitchfork. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Keith Caulfield: Sharon Van Etten’s ‘We’ve Been Going About This All Wrong’ Debuts in Top 10 on Multiple Billboard Charts. Billboard.com. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Amanda Thacker: King Hannah Brave the Waves on 'Big Swimmer'. Exclaim!. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Steffanee Wang: Sharon Van Etten on three songs to stream to help artists affected by the L.A. fires. The Fader. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Zach Schonfeld: Sharon Van Etten & The Attachment Theory: Sharon Van Etten / The Attachment Theory. Pitchfork. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Chris DeVille: Sharon Van Etten & The Attachment Theory – “Afterlife”. Stereogum. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Patrick Gill: Sharon Van Etten Finds New Freedom with Her Band. PopMatters. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Andrew Wescott: Sharon Van Etten and The Attachment Theory bring ‘Southern Life’ to Fallon. Dork. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Mia Jones: An interview with Sharon Van Etten. afterellen.com. [dostęp 2025-09-27]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-09-25)]. (ang.).
- ↑ Amanda Hatfield: Sharon Van Etten lists 2020 musical "must haves" & albums that mean the most to her. BrooklynVegan. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Molly Ringwald: Sharon Van Etten Shows Molly Ringwald Her Resting Sad Face. Interview. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Matthew Murphy: Because I Was in Love: Sharon Van Etten. Pitchfork. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Robin Hilton: First Listen: Sharon Van Etten, 'Epic'. NPR. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Alexis Petridis: Sharon Van Etten and the Attachment Theory album review – going goth to confront our grim world. The Guardian. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Hannah Ewens: Sharon Van Etten: ‘You have to find ways to be a good person – even when you don’t think other people are’. The Independent. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Jonathan Bernstein, Jon Blistein, Jon Dolan i inni: The 50 Best Albums of 2019. Rolling Stone. [dostęp 2025-09-27]. (ang.).
- ↑ Angie Martoccio: Sharon Van Etten Talks New Doc, Springsteen and Leaving New York. Rolling Stone. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Andy Malt: AIM announces 2019 Independent Music Awards nominees. CMU. [dostęp 2025-09-22]. [zarchiwizowane z tego adresu (2019-08-01)]. (ang.).
- ↑ Lars Brandle: Chance the Rapper, FKA Twigs, Courtney Barnett & More Shortlisted For 2020 A2IM Libera Awards. Billboard.com. [dostęp 2025-09-22]. (ang.).
- ↑ Jem Aswad: Japanese Breakfast, Jason Isbell, Arlo Parks Lead Indie-Music Collective A2IM’s 2022 Libera Awards Nominees. Variety. [dostęp 2025-09-22]. (ang.).
- ↑ ULTRATOP & Hung Medien / hitparade.ch: Discografie Sharon Van Etten. ultratop.be. [dostęp 2025-09-21]. (niderl.).
- ↑ ULTRATOP & Hung Medien / hitparade.ch: Discographie Sharon Van Etten. ultratop.be. [dostęp 2025-09-21]. (fr.).
- ↑ Hung Medien: Discographie Sharon Van Etten. lescharts.com. [dostęp 2025-09-21]. (fr.).
- ↑ Recorded Music NZ / Aotearoa Music Charts: Sharon Van Etten. aotearoamusiccharts.co.nz. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Hung Medien: Discography Sharon Van Etten. Portuguese Charts. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Hung Medien: Discographie Sharon Van Etten. hitparade.ch. [dostęp 2025-09-21]. (niem.).
- ↑ Official Charts Company: Sharon Van Etten. officialcharts.com. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Billboard: Billboard 200, The Week of June 14, 2014. Billboard.com. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Billboard: Billboard 200, The Week of February 2, 2019. Billboard.com. [dostęp 2025-09-21]. (ang.).
- ↑ Hung Medien: Sharon Van Etten – Remind Me Tomorrow. dutchcharts.nl. [dostęp 2025-09-21]. (niderl.).
- ↑ GfK Entertainment, BVMI: Sharon Van Etten – We’ve Been Going About This All Wrong. offiziellecharts.de. [dostęp 2025-09-21]. (niem.).
- ↑ Singles & EPs. Discogs. [dostęp 2025-09-22]. (ang.).
- ↑ AllMusic: Sharon Van Etten Discography. AllMusic. [dostęp 2025-09-22]. (ang.).
Linki zewnętrzne
- Sharon Van Etten w bazie Discogs.com (ang.)
- Sharon Van Etten w bazie IMDb (ang.)
