Drop (musica)

En numerosos géneros de la música electrónica (EDM) es habitual encontrar más de un drop en una misma canción, sobre todo cuando el tema sigue una estructura de verso/estribillo de corte «dance pop» con voces. En estos casos, suele aparecer un drop en cada estribillo como punto culminante del ciclo. Por el contrario, algunas piezas tienden a concentrarse en un único drop que actúa como inicio del clímax de la canción; en los subgéneros con voces esto ocurre con mayor frecuencia en la última repetición del estribillo, mientras que en los instrumentales suele situarse en el último cuarto del tema.

Las características del drop varían según el género, por ejemplo, en el trap, el drop incorpora una vibración densa acompañada de un bajo contundente.^[4] Por su parte, en la música pop electrónica, el drop genera un marcado efecto de rebote pensado para grandes audiencias. La revista Billboard señalaba en 2016 que el «pop-drop» se ha convertido en un «interludio musical posterior al estribillo que fusiona técnicas de la música electrónica de baile y el hip hop, y que ha terminado por desplazar al propio estribillo en la música pop».^[2] En cuanto al trance, el eurodance, el hardstyle, el hardcore, el house y otros géneros bailables donde predominan las melodías y las progresiones armónicas, se conoce como «clímax». En este punto, la melodía principal y los acordes de acompañamiento entran junto con la batería y, por lo general, una línea de bajo sincopada que aporta una sensación de rebote al tema.^[5] En el dubstep, el drop se caracteriza por una línea de bajo densa y pesada —a menudo con efectos de «wobble» o «vocal»— combinada con un ritmo fuerte entrecortado. Puede incluir melodías emotivas entrelazadas con distintas variantes de las líneas de bajo propias del género. El dubstep melódico, una de sus ramas, incorpora acordes potentes y melodías ligeras sobre la base pesada para crear armonías sugerentes.^[6] Por último, los DJ de música electrónica recurren en ocasiones al «doble drop»: una técnica de beatmatching que consiste en hacer coincidir en el tiempo los drops —y por tanto los clímax respectivos— de dos temas diferentes que suenan simultáneamente.^[7]

El pop-drop es un elemento característico de las canciones pop que, desde una perspectiva tradicional, funciona como una especie de interludio posterior al estribillo. No obstante, desde mediados de la década de 2010 ha pasado a considerarse el nuevo punto culminante de los temas pop, relegando al propio estribillo a un mero elemento de preparación para la sección del drop.^{[2][8][9][10]} Ya en diciembre de 2016, Charlie Harding, coautor de Switched on Pop, lo describía en la revista Billboard como el «año del pop-drop».^[2] Entre los artistas que han incorporado esta estructura en sus canciones figuran Rihanna y Calvin Harris con «We Found Love» (2011), Ariana Grande con «Problem» (2014), Justin Bieber con «Sorry» y «What Do You Mean», y The Chainsmokers con «Closer» (2016).^[8][11][10]

En el hip hop, el primer drop y el clímax se enfatizan especialmente mediante bombos, cajas, hi-hats, una línea de bajo 808 y un elemento melódico.^[12] En los subgéneros del metalcore, los bass drops se emplean a menudo bajo el primer acorde de un breakdown para acentuar esta sección y dotarla de una presencia más pronunciada. Este efecto puede realizarse mediante baterías electrónicas con un pad de muestras que el baterista activa, o a través de una pista de acompañamiento; en ambos casos, la señal se envía al sistema de megafonía (PA) del local.^[13]