Georg Baselitz

Georg Baselitz
Información personal
Nombre de nacimiento Hans-Georg Kern
Nacimiento 23 de enero de 1938
Deutschbaselitz (Alemania) o Kamenz (Alemania)
Fallecimiento 30 de abril de 2026 (88 años)
Nacionalidad Alemana y austríaca
Información profesional
Ocupación Pintor, escultor, artista gráfico, profesor universitario, ilustrador, escenógrafo, autor y artista
Área Arte, pintura y escultura
Empleador Universidad de las Artes de Berlín
Movimiento Neoexpresionismo
Seudónimo Georg Baselitz
Género Neoexpresionismo
Miembro de
Distinciones

Georg Baselitz (23 de enero de 1938 - 30 de abril de 2026)[1] fue un pintor alemán que estudió en la antigua Alemania del Este, antes de trasladarse a la República Federal de Alemania. El estilo de Baselitz se interpreta por los estadounidenses como neoexpresionista, pero desde una perspectiva europea, se considera más bien posmoderno.

Su primera exposición se realizó en Berlín de forma controvertida en 1963, ya que dos de sus cuadros fueron confiscados por ser considerados obscenos, que no pudo recuperar hasta dos años después.[2]

Fue profesor en la Hochschule der Künste en Berlín.

Biografía

Baselitz nació el 23 de enero de 1938 como Hans-Georg Kern[3] en Deutschbaselitz, Sajonia (Alemania). Su padre era maestro de una escuela elemental, miembro del partido nazi que al término de la guerra, se le prohibió ejercer como profesor y fue remplazado por su madre. Baselitz conoció el arte por vez primera en álbumes de dibujos a lápiz del siglo XIX en la biblioteca de la escuela. También ayudó al fotógrafo natural Helmut Drechsler en ocasionales toma de fotografías ornitológicas. Tras la guerra quedó dentro del área bajo gobierno de la URSS y que posteriormente sería la República Democrática de Alemania. Pasando su educación del nacionalsocialismo al comunismo.[4]

1950-1957

Siendo joven, su familia se trasladó a la ciudad rural de Kamenz, donde acudió a la escuela local. En la sala de la asamblea colgaba una reproducción del cuadro de 1859 Wermsdorfer Wald de Louis Ferdinand von Rayski. Leyó los escritos de Jakob Böhme. A los 14-15 años pintó retratos, temas religiosos, bodegones y paisajes, algunos en estilo futurista. En 1955, solicitó el acceso a la Kunstakademie de Dresde pero fue rechazado. En 1956, superó el examen para estudiar forestal en la Forstschule de Taranth y logró la admisión a la Escuela Superior de Bellas Artes de Berlín Este, donde estudió pintura con los profesores Walter Womacka y Herbert Behrens-Hangler, y se hizo amigo de Peter Graf y Ralf Winkler (más tarde conocido como A. R. Penck). Después de dos semestres, fue expulsado por «inmadurez sociopolítica». Al año siguiente logró con éxito una plaza en la Escuela Superior de Berlín Oeste y continuó sus estudios en la clase del profesor Hann Trier. Se sumergió en las teorías de Ernst-Wilhelm Nay, Vasili Kandinsky y Kasimir Malevich. Durante esta época se hizo amigo de Eugen Schönebeck y Benjamin Katz.

1958-1963

En 1958, después de pasar del Berlín Oriental al Occidental,[3] Baselitz conoció a su futura esposa, Elke Kretzschmar. También produjo sus primeras obras originales en un estilo distinto y propio, entre ellos retratos imaginarios como Tío Bernhard/ Onkel Bernhard. El mismo año, comenzó a trabajar en la serie Cabeza-Rayski/ Rayski-Kopf. En 1961, adoptó el nombre de Georg Baselitz como tributo a su ciudad natal. El mismo año, fue admitido en la clase magistral de Hann Trier. En 1962, se casó con Elke Kretzschmar y tuvieron un hijo, llamado Daniel. También acabó sus estudios en la Akademie. En 1963, la primera exposición individual de Baselitz en la Galería Werner & Katz, de Berlín, provocó escándalo público.[3] Dos de los cuadros, La gran noche bajo el desagüe / Die große Nacht im Eimer (1962/63) y el Hombre desnudo / Nackter Mann (1962), fueron confiscadas por la fiscalía.[2] El litigio posterior no acabó hasta 1965.

1964-1969

Baselitz pasó la primavera de 1964 en Schloß Wolfsburg y produjo sus primeros aguafuertes en el taller de impresión local, que se expusieron más tarde, ese mismo año. Al año siguiente, obtuvo una beca de seis meses para estudiar en Villa Romana en Florencia. Estando allí, estudió el arte gráfico manierista y produjo los cuadros Pieza Animal/ Tierstück. Después de regresar a Berlín Occidental, trabajó hasta 1966 en el grupo Azadas / Helden, que incluye la composición de gran formato Los grandes amigos/ Die großen Freunde. En 1966, nació su segundo hijo, Anton, y la familia se trasladó a Osthofen, cerca de Worms. A principios de 1969, realizó más cuadros de gran formato: Guardabosques / Waldarbeiter. En 1969, usando Wermsdorfer Wald de Louis-Ferdinand von Rayski como modelo, pinta su primer cuadro que representa un motivo invertido, El bosque sobre su cabeza / Der Wald auf dem Kopf.

1970-1975

En los años setenta, Baselitz expuso con regularidad en la Galería Heiner Friedrich de Múnich. La mayor parte de las obras que produjo en esta época son paisajes considerados como cuadros dentro de un cuadro. En 1970, en el Kunstmuseum de Basilea, Dieter Koepplin organizó la primera retrospectiva de dibujos y obra gráfica de Baselitz. En la Galeriehaus de la Lindenstraße de Colonia, Franz Dahlem organiza la primera exposición de cuadros con el motivo dado la vuelta. En 1971, la familia Baselitz se trasladó de nuevo, ubicándose esta vez en Forst an der Weinstraße. Georg usó la vieja escuela del pueblo como estudio y comenzó a pintar cuadros con motivos de pájaros. Expuso varias veces en los años siguientes en Alemania. También participó en la documenta 5 de Kassel (1972 ). Ese mismo año comenzó a usar una técnica de pintar con los dedos. Luego comenzó a pintar paisajes hasta 1975, basados en motivos de los alrededores de Deutschbaselitz. En 1975, la familia marchó a Derneburg, cerca de Hildesheim. Baselitz visitó Nueva York por vez primera y allí estuvo trabajando durante dos semanas. También visitó Brasil, participando en la 13.ª Bienal de São Paulo.

Georg Baselitz fotografiado por Lothar Wolleh, Mülheim an der Ruhr 1971.

1976-1980

En 1976, Baselitz creó un taller adicional en Florencia, que usó hasta 1981. En 1977, comenzó a trabajar linograbados de gran formato. Comenzó a enseñar en la Academia de Bellas Artes de Karlsruhe, donde fue nombrado profesor en 1978. Desde 1978 hasta 1980, trabajó en dípticos usando la técnica de pintura a la témpera, combinando motivos, pinturas con múltiples partes (series de motivos), y grandes obras individuales como Die Ährenleserin, Trümmerfrau, Adler y Der lesende Knabe. Las obras se hicieron más abstractas, predominando en ellas elementos escriturales. En 1980, expuso su primera escultura en la Bienal de Venecia.

1981-1989

En 1981, Baselitz creó un estudio adicional en Castiglione Florentino, cerca de Arezzo, que usó hasta 1987. Su obra se expuso en Nueva York por vez primera en 1981, exponiendo en Xavier Fourcade inc. y en lleana Sonnabend Gallery. Para 1982, comenzó a dedicar más tiempo a la escultura, además de realizar varias exposiciones. En 1983, comenzó a utilizar motivos cristianos en mucha de su obra, y acabó la gran composición Cena en Dresde / Nachtessen in Dresden. El mismo año, asumió un nuevo cargo como profesor en la Escuela Superior de Arte de Berlín. En 1986, en reconocimiento a los logros de Baselitz, fue premiado con el Kaiserring de la ciudad de Goslar. A lo largo de los años ochenta, la obra de Baselitz se expuso con frecuencia en Alemania. En 1989, recibió el título Caballero de la Orden de las Artes y Letras por el ministro francés de las artes, Jack Lang.

Georg Baselitz

1990-2007

En 1990, en la Nationalgalerie im Alten Museum de Berlín, se produjo la primera gran exposición de las obras de Baselitz en la antigua Alemania Oriental. En 1992, dimitió de la Akademie der Künste de Berlín. En 1993, diseñó el escenario para la ópera de Harrison Birtwistle «Punch and Judy», representada con dirección de Pierre Audi en la Ópera Holandesa en Ámsterdam. También intervino en el Pabellón Internacional de la Bienal de Venecia con la escultura Torso masculino / Männlicher Torso, acompañada por desmesurados dibujos. En 1994, Baselitz diseñó un sello para el servicio postal francés. También produjo su primer cuadro de oro molido ese año. En 1995, se celebró la primera gran exposición retrospectiva de la obra de Baselitz en los Estados Unidos, en el Guggenheim de Nueva York. Esta retrospectiva también se expuso en Washington D. C. y Los Ángeles. A lo largo de los años noventa, su obra se expuso con frecuencia en Europa.

En 2004 obtuvo el Praemium Imperiale en reconocimiento a su carrera.

Referencias

  1. ↑ «Georg Baselitz ist tot». Die Welt (en alemán).
  2. 1 2 «Las batallas de Georg Baselitz». Revista Estilo. 5 de noviembre de 2019. Consultado el 3 de mayo de 2026.
  3. 1 2 3 «Muere Georg Baselitz, figura esencial del arte contemporáneo europeo, a los 88 años de edad». RTVE. 1 de mayo de 2026. Consultado el 3 de mayo de 2026.
  4. ↑ Bassets, Marc (3 de octubre de 2025). «Arte y confesiones en el estudio de Georg Baselitz: “Para mí, lo correcto es lo insensato”». El País. Consultado el 1 de mayo de 2026.

Enlaces externos