Gira 2024 Tour

Gira 2024 Tour fue la gira debut del cantante argentino Milo J, realizada para promocionar su primer álbum de estudio, 111 (2023) y sus dos EP, 511 (2023) y En dormir sin Madrid (2023). Fue su primera gira mundial y recorrió América del Sur, América del Norte y Europa.^[1][2][3] La idea de realizar la gira provino de Dale Play Records luego del lanzamiento del álbum, por lo que en diciembre de 2023 se anunció de manera oficial. Para la preparación, Milo J quería que fuese un reflejo de sí mismo y no contó con un diseñador para el vestuario.^[4]

Varios artistas nacionales participaron como teloneros en diferentes conciertos y el productor Federico Lauria se encargo de la organización.^[5] El escenario era un estrado amplio e incluía altavoces que colgaban a unos 30 pies de altura y dos pantallas gigantes alineadas a dos lados del perímetro exterior del escenario.^[6] El repertorio consistió en canciones de sus discos, además de «Rara Vez», «Dispara» y «Milagrosa», no pertenecientes a ninguno de los discos.^[7][8]

Si bien la Gira 2024 Tour obtuvo reseñas variadas de los críticos y periodistas, fue un buen inicio para el argentino, ya que las entradas se agotaron tan pronto como se anunciaron las fechas.^[5][9] Una vez que finalizó, recaudó en total 5.1 millones USD. Con el inicio de la gira, un vasto público, especialmente las adolescentes y jóvenes, empezó a copiar el estilo y la vestimenta del artista.^[10]

La compañía Dale Play Records anunció de manera oficial la Gira 2024 Tour en diciembre de 2023; antes de la gira, las únicas actuaciones en vivo de Milo J se limitaban a dos espectáculos pequeños en Niceto Club, Madrid, como así también en los Premios Grammy Latinos de 2023, donde interpretó «BZRP Music Sessions, Vol. 57» y en la 3° edición de la Velada del Año.^[11][12][13] Luego de la buena recepción del álbum 111, la disquera quiso sacar provecho de ello y decidió que el cantante emprendiera su primera gira mundial. Sin embargo, solo recorrió ciudades de México, España y países de América del Sur, por lo que no visitó países de otro continente.^[1] El cantante se encontraba muy nervioso de actuar frente a un gran público y, por primera vez, cantó con una banda en vivo. En una entrevista concedida a Rolling Stone, el entrevistador Gabriel Plaza le preguntó sobre sus canciones y expectativas de la industria durante su carrera, debido a su ascenso en la música a temprana edad, a lo que respondió:

Me gustaría que en la mayoría de los casos mis vivencias lleven a la gente a recordar las suyas. Prefiero que les lleguen mis canciones a que simplemente me festejen un juego de palabras. Musicalmente me siento bastante libre, al menos por ahora. Las supuestas exigencias de la industria me importan muy poco. Prefiero hacer música para los que pagan una entrada para verme que para el top 50.^[13]

Una vez que se confirmó la primera gira de Milo J, el cantante y su equipo comenzaron con los preparativos de los conciertos. Para ello, el artista quería que los espectáculos reflejaran la estética barrial y emocional presente en sus canciones, además de mantener una conexión cercana con el público.^[14] También buscaba que los shows conservaran una imagen sencilla y auténtica, alejada de las producciones excesivamente elaboradas. Al comentar sobre el desarrollo de las presentaciones, mencionó que su intención era que la gente pudiera sentirse identificada con las letras y vivir el concierto de una manera más «íntima y real».^[15] Para la producción visual y el vestuario, Milo J trabajó junto a su equipo creativo y a colaboradores cercanos vinculados al colectivo BajoWest.^[16] Los diseños utilizados durante los conciertos mantenían una estética urbana inspirada en la cultura juvenil argentina, con prendas oversize, camisetas deportivas y accesorios asociados al estilo callejero que caracterizaba al cantante durante sus primeros años de carrera.^[17] Asimismo, los ensayos comenzaron semanas antes del inicio de la gira y estuvieron enfocados principalmente en la coordinación de la banda en vivo, las visuales y la interacción con el público.^[18]

Con el crecimiento de la popularidad del artista, los conciertos comenzaron a incorporar músicos en directo y una puesta en escena más elaborada, con pantallas gigantes, juegos de luces y efectos audiovisuales sincronizados con las canciones. El escenario solía incluir plataformas elevadas que permitían una mayor cercanía entre Milo J y los asistentes.^[19] Además, el repertorio combinaba temas introspectivos y melódicos con momentos de mayor intensidad, algo que se convirtió en una de las características principales de sus primeras presentaciones multitudinarias. En entrevistas posteriores, el cantante recordó que una de las cosas que más le sorprendió durante el desarrollo de la gira fue ver cómo el público cantaba cada una de sus canciones, especialmente considerando que poco tiempo antes todavía se presentaba en espacios reducidos y eventos locales.^[20]

1. «1708»
2. «Morning»
3. «Fla»
4. «Toy en el mic»
5. «No soy eterno»
6. «Tus vueltas»
7. «Carencias de cordura»
8. «Sincera te»
9. «Morocha»
10. «Tu manta»
11. «Alumbre»
12. «A1re»
13. «Dispara»
14. «Mi último peso»
15. «Valores del west»
16. «Al borde»
17. «Vitalicio»
18. «Penas de antaño»
19. «Rincón»
20. «Dom1ngo»
21. «M.A.I»
22. «Una bala»
23. «Fruto»
24. «Rara vez»
25. «Milagrosa»
26. «BZRP Music Sessions, Vol. 57»
27. «Vudu»