Louise Cox

Louise Cox
Información personal
Nacimiento 23 de junio de 1865
San Francisco (Estados Unidos)
Fallecimiento 11 de diciembre de 1945 (80 años)
Mount Kisco (Estados Unidos)
Nacionalidad Estadounidense
Familia
Cónyuge Kenyon Cox (1892-1919)
Educación
Educada en
Información profesional
Ocupación Pintora y artista
Área Pintura
Seudónimo King, Louise Howland y Cox, Mrs. Kenyon
Miembro de Sociedad de Artistas Estadounidenses

Louise Howland King Cox (San Francisco (California), 23 de junio de 1865–Windham (Connecticut), 1945) fue una pintora estadounidense conocida por sus retratos de niños. Ganó numerosos premios a lo largo de su carrera, entre los que destacan una medalla de bronce en la Exposición Universal de París de 1900 y una medalla de plata en la Exposición Panamericana de 1901 en Búfalo. [1]

Primeros años y vida personal

Louise Howland King nació en San Francisco (California) el 23 de junio de 1865, [2] hija de Anna Stott y James King. [3] Su familia se trasladó a Nueva York cuando era niña. [4] En 1872, Anna King demandó a su esposo para divorciarse, alegando un trato cruel e inhumano. [5] [6] James C. King fue condenado en noviembre de 1872 por un asesinato relacionado con dicha demanda. [6] [7]En 1880, a los 14 años, Louise asistió a la pequeña escuela de Lucy McGuire en Dover (Nueva Jersey). Cuando ingresó por primera vez a la escuela de arte, vivía con su madre y su hermana Pauline. [8]

El 30 de junio de 1892 se casó con su antiguo profesor, Kenyon Cox, en Belmont (Massachusetts) en la casa de su tía, [9] [10] la Sra. de B. M. Jones. [11] Kenyon, quien había pensado que sería soltero de por vida, se dio cuenta de que estaba enamorado de Louise, pero no expresó sus sentimientos durante algún tiempo. Ambos se escribieron largas cartas durante el período en que ella ejerció como profesora en Toledo (Ohio). [12] En una carta que él le escribió en 1887, elogió su talento artístico, expresó su confianza en que tendría una carrera exitosa y le dijo:

Me alegra comprobar que cuenta lo suficiente con mi interés en su trabajo y progreso como para hacerme saber dónde se encuentra y qué está haciendo. Hace muy bien en contar con ello... Si alguna vez puedo serle de utilidad recomendándola como profesora o de cualquier otra manera, no dude en decírmelo. Por encima de todo, mi crítica o consejo, sea cual sea, siempre lo tendrá.[4]

Ese mismo año, él la declaró su mejor alumna.[13] En enero de 1892, después de que ella regresara a Nueva York, la pareja se comprometió y ambos se volvieron como «jóvenes enamorados». [12] Kenyon Cox le escribió a su madre: «Mucho antes de sentir el flechazo del amor, supe que ella sería la mejor esposa del mundo para mí si llegaba a amarla... Cuando el amor vino a sumarse a la amistad y a la confianza, me sentí seguro, por lo que pretendemos casarnos tan pronto como podamos».

Ambos exhibieron sus obras en la Academia Nacional de Dibujo de Estados Unidos y en la Sociedad de Artistas Estadounidenses. En abril de 1893, Louise sufrió un aborto espontáneo y la pareja zarpó hacia Europa a bordo del SS Maasdam semanas antes de su primer aniversario. El viaje, realizado en parte para su recuperación emocional, incluyó paradas en París, Italia y los Países Bajos. [14]

Allyn, Louise, Leonard, Caroline y Kenyon Cox, - 1906

Tuvieron tres hijos. Leonard, nacido en 1894 y llamado así en honor a Leonard Opdycke, fue un héroe de la Primera Guerra Mundial y desarrolló su carrera en el urbanismo y la arquitectura. Su segundo hijo, Allyn, nacido dos años después, se convirtió en artista —destacado especialmente por sus pinturas murales— y en decorador de interiores. Su hija Caroline, nacida en 1898, también fue una talentosa artista. [10] [15]

La familia vivió en la ciudad de Nueva York, en la calle 67 Este, y en 1910 la madre de Louise, Anna T. King, que era escritora, residía con ellos..[16] A Cox le gustaba la jardinería y no apoyaba el movimiento sufragista femenino [3] Tras la muerte de su esposo, vivió en Italia, Hawái y en un suburbio del norte de Nueva York [15] Residió en Honolulu hacia 1930 [17] y continuó allí hasta 1935. En 1940 se trasladó a Roaring Brook Road en New Castle, Westchester, Nueva York; por aquel entonces tenía 74 años y aún trabajaba y pintaba en un estudio. Falleció el 11 de diciembre de 1945 en Windham, Connecticut. Fue incinerada, al igual que su esposo Kenyon, y sus cenizas se esparcieron juntas en Cornish (Nuevo Hampshire) donde solían pasar los veranos [2]

Educación

Louise y Kenyon Cox - 1896

Gracias a la ayuda económica de una tía de Boston,[8] Louise Cox asistió a la Academia Nacional de Dibujo en la ciudad de Nueva York. Ella misma afirmó:

«Aunque nací en 1865 en San Francisco, no fue sino hasta dieciséis años más tarde cuando empecé a vivir, ya que en 1881 ingresé en la Academia Nacional de Dibujo». [18]

Durante su estancia en la institución, aprendió un estilo de pintura académico basado en el de Jean-Léon Gérôme (uno de sus instructores, el profesor Lemuel Wilmarth, había sido alumno de Gérôme). Según Cox, los principios de Gérôme «se basaban en el estudio, la minuciosidad y la autodisciplina», y su «formación en la tradición de Gérôme evitó que adoptara los métodos pretenciosos de moda». [18]

Dejó la academia después de dos años para matricularse en la Liga de Estudiantes de Arte (Art Students League), [19] financiada en parte por una amiga de su madre, [8] donde estudió bajo la dirección de Thomas Dewing. [15] En la Liga recibió una educación menos tradicional, ya que la institución no estaba subvencionada y era gestionada por los propios estudiantes; de hecho, algunas clases de dibujo se organizaban de forma colaborativa solo entre los alumnos. Durante una de estas clases de dibujo dirigidas por estudiantes, aprendió rápidamente a interpretar y comprender las formas, lo que, según sus palabras, «me ayudó más tarde en mi pintura de retratos de niños pequeños y activos». [18] En ocasiones, los estudiantes se vestían con disfraces míticos e históricos, que luego se convertían en el tema de sus cuadros. [13]

Fue en la Liga de Estudiantes de Arte donde Louise Cox conoció a su instructor de arte y futuro esposo, Kenyon Cox. Al gozar de una sólida reputación en la Liga, Kenyon Cox fue seleccionado como instructor en 1885 para la clase de dibujo del natural de mujeres. [18] Entre sus otros instructores se encontraban J. Alden Weir, George de Forest Brush y Charles Yardley Turner. [19] Se la consideraba una estudiante atractiva, trabajadora y con un buen sentido del humor. [20]

Carrera profesional

La primera pintura de Cox que obtuvo reconocimiento fue The Lotus Eaters (Los comedores de loto), que se exhibió en la Academia Nacional de Dibujo en 1887, en la Exposición Universal de París en 1889,[1] y junto con A Rondel en el Museo de Ciencia e Industria (Chicago) de la Exposición del Centenario de Chicago en 1893. <[21] [1] [22] En 1893, Cox expuso el cuadro Psyche (Psique) en una muestra anual de la Sociedad de Artistas Estadounidenses, organización de la que fue elegida miembro ese mismo año. [23] La Academia Nacional de Dibujo le otorgó el Tercer Premio Hallgarten en 1896 por Pomona, y el Segundo Premio Hallgarten en 1904 por The Sisters (Las hermanas).

A partir de 1896, Louise y Keynon Cox pasaron los veranos con sus hijos en la primera gran colonia de artistas del país, la Colonia de Arte de Cornish en Nuevo Hampshire. [24] En Cornish realizó pinturas de sus propios hijos y de niños de la localidad, algunas de las cuales fueron retratos por encargo. [25]

Fue elegida miembro asociado de la Academia Nacional de Dibujo en 1902.[3] También se unió al Woman's Art Club de Nueva York. [26]

Pintó naturalezas muertas, figuras ideales y retratos, pero fue especialmente conocida por sus retratos infantiles.,[15] [26] [27] Sus obras se encuentran en la Galería Nacional de Arte en Washington D. C. [3] el High Museum of Art en Atlanta (Georgia), el Museo Smithsoniano de Arte Americano en Washington D. C. y la Academia Nacional de Dibujo en Nueva York. [28] Cox también se dedicó a la talla en madera y a la fotografía [25] Asimismo, fue considerada una de las «destacadas artistas de vitrales» de su época, a la altura de creadores como Wright Goodhue, David Maitland Armstrong y William Willet. [29]

Galería

Referencias

  1. 1 2 3 «Mrs. Kenyon Cox, Portrait Painter: Artist's Widow, Recipient of Many Prizes, Dies—Known for Work with Children». The New York Times (en inglés). 12 de diciembre de 1945. p. 26.
  2. 1 2 «Louise Cox». American Art Museum (en inglés). Consultado el 24 de julio de 2013.
  3. 1 2 3 4 Leonard, John William (1914). Woman's Who's who of America: A Biographical Dictionary of Contemporary Women of the United States and Canada, 1914-1915 (en inglés). American Commonwealth Company. p. 211.
  4. 1 2 Cox, Kenyon (enero de 1995). An Artist of the American Renaissance: The Letters of Kenyon Cox, 1883-1919 (en inglés). Kent State University Press. p. 86. ISBN 978-0-87338-517-6.
  5. ↑ «The Courts: Civil Notes». New York Herald-Tribune (en inglés). 31 de agosto de 1872.
  6. 1 2 «The Pine Street Murder: Inquest by Coroner Herrman on the Body of O'Neil. Evidence of the Murdered Man's Wife A Verdict Against King Extraneous Evidence Excluded by the Coroner». The New York Times (en inglés). 18 de noviembre de 1872.
  7. ↑ «Domestic News». Sacramento Daily Union (en inglés) 44 (6749). 19 de noviembre de 1872.
  8. 1 2 3 Morgan, Howard Wayne (enero de 1994). Kenyon Cox: 1856-1919 : a Life in American Art (en inglés). Kent State University Press. pp. 124-125. ISBN 978-0-87338-485-8.
  9. ↑ «Certificate of Marriage». Archives of American Art (en inglés). Consultado el 24 de julio de 2013.
  10. 1 2 Cox, Kenyon (enero de 1995). An Artist of the American Renaissance: The Letters of Kenyon Cox, 1883-1919 (en inglés). Kent State University Press. p. 16. ISBN 978-0-87338-517-6.
  11. ↑ Morgan, Howard Wayne (enero de 1994). Kenyon Cox: 1856-1919 : a Life in American Art (en inglés). Kent State University Press. p. 129. ISBN 978-0-87338-485-8.
  12. 1 2 Cox, Kenyon (enero de 1995). An Artist of the American Renaissance: The Letters of Kenyon Cox, 1883-1919 (en inglés). Kent State University Press. pp. 14-15. ISBN 978-0-87338-517-6.
  13. 1 2 Morgan, Howard Wayne (enero de 1994). Kenyon Cox: 1856-1919 : a Life in American Art (en inglés). Kent State University Press. p. 126. ISBN 978-0-87338-485-8.
  14. ↑ Cox, Kenyon (enero de 1995). An Artist of the American Renaissance: The Letters of Kenyon Cox, 1883-1919 (en inglés). Kent State University Press. pp. 85, 118. ISBN 978-0-87338-517-6.
  15. 1 2 3 4 Morgan, Ann Lee (27 de junio de 2007). The Oxford Dictionary of American Art and Artists (en inglés). Oxford University Press. p. 102. ISBN 978-0-19-802955-7.
  16. ↑ Kenyon and Louise Cox. «Thirteenth Census of the United States, 1910». Manhattan Ward 19, New York, New York. Records of the Bureau of the Census, Record Group 29 -identificador=NARA microfilm publication T624, 1,178 rolls (en inglés) (Washington, D.C.: National Archives).
  17. ↑ Passenger Lists of Vessels Arriving at Honolulu, Hawaii, compiled 02/13/1900 - 12/30/1953. Records of the Immigration and Naturalization Service, 1787 - 2004 - identificador=National Archives Microfilm Publication: A3422; Roll: 109; Record Group Number: RG 85 (en inglés). Washington, D.C.: National Archives and Records Administration (NARA). «Louise Cox, born June 23, 1865 in San Francisco. Sailed on the SS Matsonia July 2 to July 8, 1930. Home address listed as Honolulu».
  18. 1 2 3 4 Murray, Richard; Cox, Louise Howland King (1987). «Louise Cox at the Art Students League: A Memoir». Archives of American Art Journal (en inglés) (The Smithsonian Institution) 27 (1): 16-17.
  19. 1 2 «Louise Howland King Cox». National Academy Museum (en inglés). Archivado desde el original el 7 de abril de 2016. Consultado el 25 de abril de 2014.
  20. ↑ Cox, Kenyon (enero de 1995). An Artist of the American Renaissance: The Letters of Kenyon Cox, 1883-1919 (en inglés). Kent State University Press. p. 15. ISBN 978-0-87338-517-6.
  21. ↑ Nichols, K. L. «Women's Art at the World's Columbian Fair & Exposition, Chicago 1893». Arcadia Systems (en inglés). Consultado el 7 de agosto de 2018.
  22. ↑ Morgan, Howard Wayne (enero de 1994). Kenyon Cox: 1856-1919 : a Life in American Art (en inglés). Kent State University Press. p. 134. ISBN 978-0-87338-485-8.
  23. ↑ Dearinger, David (2004). Paintings and Sculpture in the Collection of the National Academy of Design (en inglés). Hudson Hills. p. 131.
  24. ↑ Morgan, Howard Wayne (enero de 1994). Kenyon Cox: 1856-1919 : a Life in American Art (en inglés). Kent State University Press. p. 185. ISBN 978-0-87338-485-8.
  25. 1 2 Shipp, Steve (1996). American Art Colonies, 1850-1930: A Historical Guide to America's Original Art Colonies and Their Artists (en inglés). Greenwood Publishing Group. p. 13. ISBN 978-0-313-29619-2.
  26. 1 2 Brown, John Howard (1900). Lamb's Biographical Dictionary of the United States: Chubb-Erich (en inglés). James H. Lamb Company. p. 217.
  27. ↑ «Mayflowers». Smithsonian American Art Museum (en inglés).
  28. ↑ «Search: Louise Cox». SIRIS (en inglés). Smithsonian Institution. Consultado el 25 de abril de 2014.
  29. ↑ Bergman, Edward F. (1 de enero de 2001). The Spiritual Traveler: New York City : the Guide to Sacred Spaces and Peaceful Places (en inglés). Hidden Spring. p. 77. ISBN 978-1-58768-003-8.
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