Lygia Pape
| Lygia Pape | ||
|---|---|---|
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| Información personal | ||
| Nacimiento |
7 de abril de 1927 Nova Friburgo (Brasil) | |
| Fallecimiento |
3 de mayo de 2004 (77 años) Río de Janeiro (Brasil) | |
| Residencia | Río de Janeiro | |
| Nacionalidad | Brasileña | |
| Educación | ||
| Educada en | ||
| Información profesional | ||
| Ocupación | Escultora, pintora, dibujante, artista gráfica, artista de instalaciones, cineasta y artista | |
| Empleador | Universidad Federal de Río de Janeiro | |
| Movimiento | Arte concreto | |
| Distinciones | ||
Lygia Pape (Nova Friburgo, 7 de abril de 1927 – Río de Janeiro, 3 de mayo de 2004) fue una grabadora, escultora, pintora, cineasta, profesora y artista multimedia brasileña.[1] Se la reconoce dentro del llamado Arte Concreto y del neoconcretismo, movimientos artísticos muy significativos en Brasil.
Trayectoria
Lygia Pape inició su formación artística con los grabadores Fayga Ostrower e Ivan Serpa,[2] y desarrolló una obra estrechamente vinculada al abstraccionismo geométrico y al arte experimental.
En la década de 1950, integró el Grupo Frente, junto a artistas como Hélio Oiticica y Lygia Clark, participando en la renovación del arte abstracto brasileño. En 1953, expuso en la 1ª Exposición Nacional de Arte Abstracto, en Petrópolis. En 1955, presentó la serie de grabados en madera *Tecelares* en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, y al año siguiente, participó en la Exposición de Arte Concreto en el MASP y en Zúrich. También formó parte de la 1ª Exposición Nacional de Arte Concreto, celebrada entre 1956 y 1957 en São Paulo y en el Ministerio de Educación y Cultura de Río de Janeiro.[2]
En 1959, fue una de las firmantes del Manifiesto Neoconcreto, promovido por el poeta Ferreira Gullar, que cuestionaba los límites del concretismo ortodoxo y proponía una aproximación más sensorial e integradora del arte. Ese mismo año, presentó el *Balé Neoconcreto* en el teatro del Hotel Copacabana Palace, una propuesta escénica desarrollada en colaboración con Reynaldo Jardim.
Durante las décadas siguientes, Pape expandió su práctica artística hacia el arte conceptual, la performance y el cine. Colaboró con el movimiento del Cinema Novo brasileño, en particular con cineastas como Glauber Rocha y Nelson Pereira dos Santos, y realizó sus propios cortometrajes y piezas audiovisuales. Uno de sus trabajos destacados es *Livro do Tempo*, compuesto por 365 piezas de madera únicas, que explora la serialidad y la temporalidad.
Entre 1972 y 1985, fue profesora de semiótica en la Escuela de Arquitectura de la Universidade Santa Úrsula, en Río de Janeiro, y en 1983 ejerció como docente en la Escuela de Bellas Artes de la Universidade Federal do Rio de Janeiro.
Lygia Pape falleció el 3 de mayo de 2004 en Río de Janeiro, a los 77 años.[3]
Tras su fallecimiento, su obra ha sido objeto de numerosas retrospectivas internacionales. En 2009, fue incluida en la Bienal de Venecia, y en 2011, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía organizó una exposición monográfica, comisariada por Teresa Velázquez Cortés, que consolidó su reconocimiento en el ámbito europeo.[4]
Exposiciones recientes
- 2011 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
- 2009 53, Biennale di Venezia
- 2009 Folder Museum of Modern Art, Nueva York
- 2008 Kunsthalle, Kiel
- 2008 Contemporary Brazilian Art Museum of Contemporary Art, Tokio
- 2008 Museu de Arte Moderna, Río de Janeiro
- 2008 Moderna Museet, Estocolmo
- 2007 Instituto Tomie Ohtake, São Paulo
- 2007 Museu de Arte Moderna, Río de Janeiro
- 2006 Bronx Museum of the Arts, Nueva York
- 2006 Museu de Arte Moderna, São Paulo
- 2006 Museu de Arte Moderna, Río de Janeiro
- 2006 1 Galería Graca Brandao, Oporto
- 2006 Barbican Centre, Londres
- 2005 Museum of Contemporary Art, Chicago
- 2005 Museum of Contemporary Art, Tesalónica
- 2005 Quarter, Florencia
- 2005 Museum für Gegenwartskunst, Siegen
- 2004 Museu de Arte Moderna, São Paulo
- 2004 Haus der Kunst, Múnich
- 2004 Le Magasin, Grenoble
- 2003 Galerie der Stadt Sindelfingen
- 2003 50. Biennale di Venezia
- 2003 Galería Fortes Vilaça, São Paulo
- 2002 Steirischer herbst, Graz
- 2002 Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York
- 2000 CAMJAP, Lisboa
- 2000 Museu Serralves, Oporto
- 1998 Museum of Contemporary Art, Los Ángeles
Referencias
- ↑ Cultural, Instituto Itaú. «Lygia Pape». Enciclopédia Itaú Cultural (en portugués de Brasil). Consultado el 31 de marzo de 2020.
- 1 2 «Lygia Pape | CPDOC». cpdoc.fgv.br. Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2021. Consultado el 31 de marzo de 2020.
- ↑ Lygia Pape, a Brazilian Artist Of Concrete Reality, Dies at 77, The New York Times
- ↑ «Pinacoteca do Estado de São Paulo». archive.vn. 8 de septiembre de 2016. Archivado desde el original el 8 de septiembre de 2016. Consultado el 31 de marzo de 2020.
Enlaces
- Lygia Pape sitio
- New York Times obituario
- Lygia Pape en la Biennale di Venezia 2009
- Entrevista sobre Lygia Pape
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