Mariette Lydis

Mariette Lydis
Información personal
Nacimiento 24 de agosto de 1887
Baden bei Wien (Imperio austrohúngaro)
Fallecimiento 26 de abril de 1970 (82 años)
Buenos Aires (Argentina)
Sepultura Cementerio de la Recoleta
Nacionalidad Argentina y austríaca
Información profesional
Ocupación Pintora, ilustradora, grabadora y dibujante
Área Arte erótico y arte lésbico

Mariette Lydis (Viena, 24 de agosto de 1887 - Buenos Aires, 26 de abril de 1970), Marietta Ronsperger de nombre de nacimiento, fue una pintora e ilustradora austríaco-argentina. Desde 1940 hasta su muerte en 1970 vivió en Argentina con su pareja, Erica Marx.[1] Es conocida principalmente por sus ilustraciones de libros y sus pinturas.

Biografía

La casa de Mariette Lydis (1936)

Primeros años de vida

Mariette Lydis (nacida Marietta Ronsperger) nació en Baden, Viena, Austria, el 24 de agosto de 1887. Fue hija de Franz Ronsperger y Eugenia Fischer y tenía dos hermanos: Richard y Edith Ronsperger (creadora de los libros de ópera). Según su colega y amigo, Béla Balázs, a Lydis no le gustaba hablar de su vida familiar, aunque se puede comprobar que la familia Ronsperger era adinerada y que Lydis tenía una estrecha relación con su madre, Eugenia. Edith se suicidó en Florencia en 1921 y su muerte tuvo un profundo impacto en la vida y el arte de Lydis.[2] Se educó en su Viena natal y se casó muy joven con el industrial griego Jean Lydis estableciéndose en Atenas.

Carrera

Mariette Lydis comenzó su carrera artística como una joven artista autodidacta que se inició en el mundo del arte tras viajar a Francia con Bontempelli en 1925, donde entró en los círculos artísticos de París. Pronto se labró una reputación como pintora e ilustradora de gran talento. Su primera ilustración registrada fue la de El manto de los sueños de Béla Balázs. Además, Lydis ilustró El pequeño Jesús de Joseph Delteil. Más tarde, «se convirtió en miembro del Salón de Otoño y realizó una exposición individual en la Galerie Bernheim» y continuó ilustrando libros de numerosos autores, entre ellos Henry de Montherlant, Paul Valéry, Pierre Louÿs, Paul Verlaine y Jules Supervielle.[2] Estas obras la consolidaron como una artista vanguardista emergente y le dieron reconocimiento para sus trabajos futuros. Durante la Segunda Guerra Mundial, Mariette Lydis huyó de París y, al no poder exponer su obra, tuvo un periodo de inactividad en el que preparó una exposición que tenía previsto celebrarse en Buenos Aires. Terminó quedándose en la capital argentina durante la mayor parte de la década de 1940, trabajando con su entonces esposo Giuseppe Govone para publicar algunas de sus obras, incluyendo Le Trefle a Quatre Feuilles: Ou La Clef Du Bonheur. En 1948 Mariette regresó a Francia y trabajó para muchos editores franceses e ilustró obras para Guy de Maupassant, Colette, Baudelaire, Rimbaud, Bella Moerel y Henry James. Lydis finalmente regresó a Buenos Aires debido a la tensión política de la Guerra Fría y continuó publicando arte allí hasta su muerte el 26 de abril de 1970. Durante su carrera tuvo dos fases artísticas prominentes, su primera fue un período más oscuro y triste donde se concentró en retratar a personas pobres, ancianos, desposeídos, criminales y enfermos.[2] Más adelante en su vida, su obra se volvió más luminosa y comenzó a dibujar y pintar más mujeres, adolescentes y niños pequeños. A lo largo de su carrera, estuvo influenciada por el artista japonés Tsuguharu Fourjita.[2]

Además de sus ilustraciones, Lydis era conocida por sus representaciones litográficas que celebraban las relaciones lésbicas y bisexuales. Ilustraba a mujeres dentro del estereotipo de la relación heterosexual activa-pasiva, retratando a una mujer con rasgos ligeramente masculinos.[1] Los críticos de su obra en este estilo a menudo describían las ilustraciones como «perversas» y comparaban su trabajo con el de Tamara de Lempicka, una pintora polaca. Joseph Delteil fue uno de estos críticos frecuentes.[1]

Antes de morir, donó su obra al Museo Sívori de Buenos Aires.[3]

Sus obras se exhiben en el Victoria and Albert Museum de Londres, el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, el Museo Sívori de Buenos Aires, la National Gallery of Scotland de Edimburgo, el MoMA de Nueva York, el Fogg Art Museum de la Universidad de Harvard y las Davidson Galleries de Seattle, Washington.[4][5]

Vida personal

Mariette Lydis se casó por primera vez con Julius Koloman Pachoffer-Karñy en 1910. Su segundo matrimonio fue con Jean Lydis en 1920, y poco después, la pareja se mudó a Atenas, en 1922. Su segundo matrimonio fue breve, ya que dejó a su esposo para tener una aventura con Massimo Bontempelli en Florencia (1925), y luego con Joseph Delteil en París (1928). Ese mismo año, conoció al conde Giuseppe Govone en Francia, y se casaron el 1 de agosto de 1934. Entre otras cosas, Govone fue editor durante un tiempo y ayudó a producir muchas de las obras de Lydis. Permanecieron casados formalmente hasta su fallecimiento en Milán en 1948.[2] Sin embargo, ya a finales de la década de 1930, junto con su pareja, Erica Marx, sobrina de Karl Marx, escapó de París y de la posterior redada nazi contra los judíos. La pareja vivió un breve tiempo en Winchcombe, Inglaterra, antes de zarpar como refugiadas hacia Buenos Aires en julio de 1940. Convivieron y trabajaron en Argentina hasta la muerte de Lydis el 26 de abril de 1970. Fue enterrada en el cementerio de la Recoleta en Buenos Aires.[6]

Se ha afirmado comúnmente que Lydis vivió abiertamente como una mujer bisexual.[1]

Legado

Lydis nunca tuvo hijos. Mariette Lydis dirigía un taller donde formaba a futuros artistas, entre ellos Estela Pereda.[7]

Su obra fue incluida en la exposición de 2019 Ciudad de Mujeres: Artistas femeninas en Viena de 1900 a 1938 en la Österreichische Galerie Belvedere.[8]

Obras

Portada de libro ilustrada. Lydis, Mariette. Le Tréfle a Quatre Feuilles : Ou La Clef Du Bonheur. París: G. Govone, 1935.
Mujer posando. Óleo. 1950.

Estilo

Mariette Lydis fue una grabadora que trabajó principalmente con litografías.[9] Lydis también fue dibujante (de dibujos técnicos detallados), ilustradora y pintora. Trabajó con lápiz, acuarela, carboncillo, aguafuerte y óleo, produciendo grabados, ilustraciones litográficas iluminadas de cuentos y poesía, puntas secas coloreadas a mano, aguafuertes, aguatintas, dibujos y pinturas.[9][10][11][12] Sus obras se basan en gran medida en el uso de la línea, enfatizando la ilustración sobre la decoración.[13]

Inspiración

Lydis se inspiró en la decoración del Corán y decoró coranes ella misma.[14] Gran parte de sus retratos presentan mujeres jóvenes,[13] incluyendo la litografía Les Paradis artificiels (16 obras, 1955), el dibujo a lápiz y acuarela Iris (1940) y las pinturas al óleo Jeune femme de profil (1933), Portrait de jeune fille (1955) y Jovencita (1950).[4] Lydis también basó algunas de sus obras, incluyendo Les Criminelles, en prisiones y mujeres francesas condenadas.[14][15] Fue fuertemente influenciada por el artista japonés Tsuguharu Foujita, su amigo en Montmartre.[11][14]

Ilustraciones impresas

La primera ilustración publicada de Lydis fue en El manto de los sueños de Béla Balázs, una recopilación de cuentos de hadas chinos.[2] Además, se pueden encontrar cinco grabados ilustrados por Lydis en Le Petit Jésus de Joseph Delteil. Otros escritores para los que Mariette Lydis ilustró incluyen a Pedro Miguel Obligado, Henry de Montherlant, Paul Valéry, Pierre Louys, Paul Verlaine y Jules Superveille.[2] Ilustró Melancolía, uno de los libros de poemas argentinos de Obligado.[16]

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La obra de Mariette Lydis apareció en varios artículos de periódicos y revistas durante sus exposiciones, especialmente en las galerías St. George's y Leicester. Estos artículos incluyen reproducciones de sus dibujos litográficos a lápiz y acuarelas.[13][17][14]

Ilustraciones

  • Der Mantel der Träume : chinesische Novellen de Belá Balázs, Verlagsanstalt D. & R. Bischoff, Múnich, 1922.
  • Liebesbillete gesetzt de Erik-Ernst Schwabach. Müller & Co., Verlag, Postsdam, 1924.
  • Orientalisches traumbuch de Mariette Lydis. Müller & Co., Verlag, Postsdam, 1925.
  • Le livre de Goha le Simple de Albert Adès y Albert Josipovici. La Connaissance, París, 1926.
  • Le coran : quarante deux miniatures. Société du livre d'art ancient et moderne, París 1927.
  • Lettre sur le serviteur châtié de Henry de Montherlant. Éditions des Cahiers libres, de 1927.
  • Autres rhumbs de Paul Valéry. Des Éditions de France, París, 1927.
  • Criminelles: 24 eaux-fortes de Mariette Lydis. París. 1927.
  • Colloque de le joie de Armand Godoy. Émile-Paul Frères, París, 1928.
  • La découverte du monde de Helan Jaworski. Albin Michel, Éditeur, París, 1928.
  • Le petit Jésus de Joseph Delteil. Aux Éditions du Delta, París, 1928.
  • Le Zodiaque de Jane Regny. G. Govone Éditeur, París, 1928.
  • Les fleurs du mal de Charles Baudelaire. G. Govone Éditeur, París, 1928.
  • Vie de Saint Delteil de André de Richaud. La Nouvelle Société d'Édition, París, 1928.
  • Le corbeau de Edgar Poe. Émile-Paul Frères, París, 1929.
  • Mariette Lydis de Henry de Montherlant. Édition des Artistes d'Aujourd'hui, París, 1938.
  • Mozart en viaje a Praga de Eduard Mörike, Editorial Ricordi Americana, 1946.
  • Parallelement de Paul Verlaine. Georges Guillot, Éditeur, París. 1949.
  • Melancolias, Pedro Miguel Obligado

Referencias

  1. 1 2 3 4 Birnbaum, Paula J. (2011). Women Artists in Interwar France: Framing Femininities. Surrey, England: Ashgate Publishing Limited. pp. 208-211. ISBN 978-0754669784. Consultado el 24 de mayo de 2026.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 Balázs, Béla (2010). The cloak of dreams : Chinese fairy tales. Zipes, Jack, 1937-. Princeton: Princeton University Press. ISBN 9780691147116. OCLC 650873927.
  3. ↑ «Mariette Lydis. Una mirada interior». buenosaires.gob.ar. Consultado el 24 de mayo de 2026.
  4. 1 2 «Mariette Lydis | artnet». www.artnet.com. Consultado el 29 de marzo de 2018.
  5. ↑ Washington, Davidson Galleries | Seattle. «Mariette Lydis | Davidson Galleries | Antique Modern Contemporary Works On Paper». www.davidsongalleries.com (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2018.
  6. ↑ Lucie-Smith, Edward (1990). Art-deco painting. London: Phaidon press ltd.
  7. ↑ E., Gracia, Jorge J. (2012). Painting Borges : philosophy interpreting art interpreting literature. Albany: State University of New York Press. ISBN 9781438441771. OCLC 794781036.
  8. ↑ «City of Women». Belvedere Museum Vienna. Consultado el 26 June 2020.
  9. 1 2 «Davidson Galleries». Consultado el 29 March 2018.
  10. ↑ «Term details». British Museum (en inglés británico). Consultado el 29 de marzo de 2018.
  11. 1 2 «Mariette Lydis Biography | Annex Galleries Fine Prints». www.annexgalleries.com (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2018.
  12. ↑ «Mariette Lydis Artwork for Sale at Online Auction | Mariette Lydis Biography & Info». Invaluable.com (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2018.
  13. 1 2 3 «Art of Mariette Lydis.». London Studio 9: 253. 1935.
  14. 1 2 3 4 St. Bernard, Gui (1931). «Mariette Lydis: Draughtswoman of Versatility». Creative Art 8: 53-55.
  15. ↑ P.R. (1931). «Charm of Mariette Lydis.». The Connoissuer 87: 335.
  16. ↑ Obligado, Pedro Miguel; Lydis, Mariette (1945). Melancholía. Buenos Aíres: Guillermo Kraft LTDA.
  17. ↑ «Mariette Lydis at the St George's Gallery.». Apollo 13: 327. 1931.
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