Nunik Sauret

Nunik Sauret
Información personal
Nacimiento 12 de mayo de 1951 (75 años)
Nacionalidad Mexicana
Educación
Educada en Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda
Información profesional
Ocupación Grabadora, pintora y aguafuertista

Nunik Sauret (Ciudad de México, 1951) es una grabadora, impresora, dibujante y pintora feminista mexicana. [1]

Trayectoria

Nunik se formó en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, en las tradiciones japonesas de impresión y grabado,[2] y en el Taller de Grabado de Santo Domingo, donde fue su primera alumna oficial.[3][4]

Su obra incluye dibujo, pintura y, sobre todo, grabados y estampados usando técnicas como punta seca, agua fuerte, aguatinta, barniz suave, papel japonés impreso, exlibris, litografía en papel y yeso siguiendo a diversas escuelas japonesas, transfer litográfico y grabado en madera.

La historiadora Rita Eder declara que:

la obra de Sauret se inscribe en el expresionismo matérico, humano y erótico.[5]

Además, la artista busca, teoriza y crea arte desde lo femenino; sus elementos vegetales exhiben rasgos eróticos;[6] realiza exploraciones íntimas apoyándose en formas vegetales simbolizando lo femenino con objetos de la naturaleza tal como lo hicieron Georgia O'Keefe y Frida Kahlo.[7][8] Mientras que para la artista Julia Antivilo:

la obra de Nunik participa en la política y estética del arte feminista en América Latina donde el cuerpo es herramienta, materia prima y producto.[9]

Desde la década de 1970 Sauret y su arte son feministas: subvierten las representaciones patriarcales de la mujer, junto con su erotismo y reivindican el derecho a la auto representación.[10][11]

En 1983, junto con Rosell Faure, Laita, Guadalupe García y Rose Van Lengen, la pintora fundó el colectivo feminista Bio-Arte,[12] que buscó posicionar temáticas feministas, sustituir imágenes sexistas y representar las transformaciones de los cuerpos de las mujeres.[13]

Por su experiencia y dominio de las artes gráficas participa de manera regular como jurado y tutora académica en certámenes y talleres;[1] [14] asimismo ha asesorado a José Luis Cuevas, Gilberto Aceves Navarro, Joy Laville, entre otros artistas.[8]

Exposiciones

Exposiciones individuales

Ha expuesto de manera individual en México y países de América Latina en recintos como:[8]

  • Galería de Chapultepec (1969)
  • Galería de Letras (1976)
  • Galería Etcétera (1976)
  • Galería Ponce (1977)
  • Galería de Arte Mexicano (1981)
  • Galería Matisse (1985)
  • Museo de Arte Contemporáneo (1988)
  • Museo de la Estampa del INBA (1990)
  • Galería Kin (1992)
  • Casa del Lago de la UNAM (1993)
  • Museo Nacional de la Estampa (2020)[15]

Exposiciones colectivas

Ha colaborado en exposiciones colectivas en Alemania, Brasil, Estados Unidos y México:[8] [10]

Premios y reconocimientos

  • Creadora Artística del FONCA - Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales en los periodos de 1998-2000, 2006-2009, 2012-2015, 2024-2027.[17][18]
  • Académico de Número de la Academia de Artes de México, sección de Gráfica, desde 2014.[1]
  • Premio de la Primera Bienal Internacional de Grabado José Guadalupe Posada, 2023. [19]

Referencias

  1. 1 2 3 Academia de Artes de México (2016). «Nunik Sauret. Académico de número.». Consultado el 28 de junio de 2025.
  2. ↑ «Nunik Sauret: Obra reciente». Arte Contemporáneo SMA. 5 de octubre de 2013. Consultado el 2 de julio de 2025.
  3. ↑ «Formó generaciones de artistas gráficos durante cinco décadas el maestro Octavio Bajonero». INBAL, Artes Visuales (Boletín 1085) (México). 17 de julio de 2019.
  4. ↑ Bajonero, Octavio (septiembre-noviembre de 2001). «Un Taller Libre, Testimonio de Octavio Bajonero, grabador del TGMSD». Discurso Visual, Revista Digital del CENIDIAP (Centro Nacional de las Artes).
  5. ↑ Eder, Rita (1982). «Las mujeres artistas en México». Anales Del Instituto De Investigaciones Estéticas 13 (50tomo2). México: UNAM. pp. 251-260. Consultado el 03-7-2025.
  6. ↑ «Sauret, Nunik. Artista Gráfica.». MUMA Museo de Mujeres Artistas.
  7. ↑ Sánchez Zurita, Beatriz (enero-marzo 2022). «Nunik Sauret: Caminar entre el sigilo y la quietud». La Palabra y el Hombre. Revista de la Universidad Veracruzana (Xalapa, Veracruz, México) (59): 63-64.
  8. 1 2 3 4 Sánchez Hernández, Sandra Laura (2010). Una visión introspectiva de la mujer y su entorno socio cultural a finales del siglo XX. Análisis de la obra de Artistas Grabadoras que han abordado los problemas sociales de la mujer.. México: UNAM, Posgrado Artes Visuales. pp. 57-72.
  9. ↑ Antivilo Peña, Julia (2013). Arte feminista latinoamericano. Rupturas de un arte político en la producción visual. Santiago: Universidad de Chile, Facultad de Filosofía y Humanidades.
  10. 1 2 Barbosa Sánchez, María Araceli (2000). La peerspectiva de género y el arte de las mujeres en México: 1983-1993.. UNAM, Facultad de Filosofía y Letras. pp. 260 y ss.
  11. ↑ Barbosa, Araceli (septiembre de 2005). «La cultura feminista y las artes visuales en México». Inventio num. 2, UAEM (Cuernavaca, Mor., México).
  12. ↑ Mayer, Mónica (1 de octubre de 2009). «Un breve testimonio sobre los ires y venires del arte feminista en México durante la última década del siglo XX y la primera del XXI». Debate Feminista 40.
  13. ↑ Villegas Morales, Gladys (enero-marzo 2006). «Los grupos de arte feminista en México». La Palabra y el Hombre (Xalapa, Ver., México: Universidad Veracruzana) (137): 45-57.
  14. ↑ Morales García, Leonor (2009). Las bienales iberoamericanas de arte del Instituto Cultural Domecq, celebradas en la Ciudad de México de 1978 a 1998. México: Facultad de Filosofía y Letras, UNAM.
  15. ↑ «La artista mexicana Nunik Sauret muestra su producción actual en el Museo Nacional de la Estampa». INBAL, boletiín 355 (Ciudad de México). 12 de marzo de 2020.
  16. ↑ Jiménez Trejo, Pilar (octubre 2024). ««Maestros del Arte Contemporáneo en México” una exposición para conocer el trabajo de grandes creadores. Museo José Luis Cuevas». Cultura en bicicleta.
  17. ↑ Nueva Alianza. «Carpeta gráfica en línea. Nunik Sauret». México.
  18. ↑ «Dan a conocer los resultados de la convocatoria: Sistema Nacional de Creadores de Arte 2024». Cultura en bicicleta (México). 9 de octubre de 2024.
  19. ↑ «Ganadores de la Primera Bienal Internacional de Grabado “José Guadalupe Posada”». Palestra, Aguascalientes (México). 2013.
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