Sociedad de Arte de Zaria
Sociedad de Arte de Zaria o Escuela de Arte de Zaria es un colectivo de artistas creado por estudiantes del Nigerian College of Arts en 1958 como reacción a la enseñanza exclusivamente occidental de las bellas artes en esta institución.
Los estudiantes de este colectivo, cuyos fundadores son los artistas Yusuf Grillo, Bruce Onobrakpeya, Uche Okeke, Oseloka Osadebe y Demas Nwoko En concreto, se les conoce como los Rebeldes de Zaria.
Historia
Contexto
Al igual que muchos países africanos a principios de la década de 1960, Nigeria se encuentra en medio de un conflicto político por alcanzar su independencia y, con ello, de un debate sobre la estética nacional. Los intelectuales nigerianos —entre los que se encuentran escritores como Wole Soyinka y Chinua Achebe, el compositor Akin Euba y los pintores Uche Okeke y Demas Nwoko — han recibido una educación basada en el pensamiento occidental, pero son «intensamente conscientes» de la contribución de las civilizaciones africanas. [1] La vida intelectual nigeriana es muy activa, y la mayoría de los intelectuales y artistas de la región están vinculados a los fundadores de Black Orpheus (creado en 1956), del Mbari Club (creado en 1961) y de la Society of Nigerian Artists (en 1963).[2]
El profesorado de la escuela nacional de bellas artes, el Nigerian College of Arts (posteriormente integrado en la actual Universidad Ahmadu Bello ) en Zaria, era principalmente británico y enseñaba técnicas de estilo occidental. Entre los estudiantes de esta escuela, receptivos a un enfoque más modernista del arte, se encontraban Yusuf Grillo, Bruce Onobrakpeya, Uche Okeke, Oseloka Osadebe y Demas Nwoko, por lo tanto, se oponen a la imposición de ideas de escuelas de arte europeas a jóvenes artistas africanos y hacen campaña para que se modifique el plan de estudios e incluya una práctica estética africana.[3] [4] [5] [6] [7] [8]
Creación y enfoque
La Sociedad de Arte de Zaria fue creada así por estos estudiantes el 9 de octubre de 1958.[9] y Okeke como su presidente. [8] Los artistas de la Sociedad de Arte de Zaria, también llamada " Rebeldes de Zaria ", se basan en la euforia del nacionalismo exacerbado durante el proceso de independencia del país, pero también en la necesidad de crear un nuevo arte.[7] Les preocupa la creciente influencia de la cultura y el arte occidentales y el riesgo de que desaparezcan las tradiciones e ideas artísticas locales. Por lo tanto, el colectivo basa su enfoque artístico en la teoría de " síntesis natural "afirmado por Uche Okeke, en el que el artista sugiere que las artes visuales indígenas deben fusionarse con las artes visuales" útil "Los occidentales buscan una expresión universal. Cada uno de los artistas explora sus raíces nigerianas (por ejemplo, Bruce Onobrakpeya se basa en sus tradiciones cristianas y urhobo[9] mientras que Uche Okeke se basa en sus raíces igbo y el dibujo uli [10][11]) y las pone en diálogo con una sociedad que está pasando de las costumbres coloniales o tradicionales a una nueva, más moderna e independiente [8] Los rebeldes de Zaria han creado así obras que reflejan toda la gama de culturas en Nigeria [7].[12]
La producción literaria de Uche Okoke se nutre de las ideas del panafricanismo y la negritud, buscando restaurar « La dignidad de la persona africana tras décadas de subyugación colonial». [4] Es en particular el estilo convincente de sus ensayos lo que ha hecho que el colectivo se haya ganado el título de "rebeldes de Zaria". [13]
Aunque la Sociedad de Arte de Zaria también se llamaba Escuela de Arte de Zaria, no tuvo ningún propósito docente y sus miembros se reunían para discutir y producir trabajos fuera de los cursos universitarios. Su enfoque permanece completamente al margen de la universidad, ya que sus profesores desaprueban cualquier iniciativa de sus estudiantes fuera de la institución.[8]
Miembros y descendientes
Los miembros principales de este grupo son Bruce Onobrakpeya y Demas Nwoko, Yusuf Grillo, Simon y Uche Okeke, Jimoh Akolo, Oseloka Osadebe y Emmanuel Odita. [7][12][8]Graduados en 1960, su grupo, sin embargo, tuvo una vida útil muy corta, ya que se disolvió en 1962. [8]
Sus miembros generalmente se convierten en profesores de arte en todo el país. Sin embargo, convergen en torno al Club Mbari, un centro cultural compuesto por escritores, artistas y músicos africanos creado en Ibadan en 1961. La proximidad de muchos artistas ha creado una sinergia cultural que ha dado un nuevo impulso artístico a Nigeria. [5][7]
Aunque de muy corta duración, la Sociedad de Arte de Zaria tuvo una gran influencia en el arte nigeriano contemporáneo y en la obra de los "rebeldes de Zaria" siempre define el concepto de ello.[8]
Referencias
- ↑ «Biographie de Bruce Onobrakpeya». pendulumartgallery.com (en inglés). Consultado el 3 de mayo de 2022..
- ↑ Lawrence, Wendy (1978). Bruce Onobrakpeya: Nigeria's Master Printmaker (pdf) (en inglés). The Best of Africa. p. 3..
- ↑ «Biographie de Uche Okeke». National Museum of African Art (en inglés). Consultado el 27 de mayo de 2022..
- 1 2 «Notice d'Uche Okeke». MoMA (en inglés). Consultado el 27 de mayo de 2022..
- 1 2 «Uche Okeke (1933-2016)». vanguardngr.com (en inglés). 7 février 2016. Consultado el 27 de mayo de 2022..
- ↑ «Veteran Nigerian Artist Christopher Uche Okeke Dies at 83». tv360nigeria.com (en inglés). 2016. Consultado el 27 de mayo de 2022..
- 1 2 3 4 5 Ezeluomba, 2016.
- 1 2 3 4 5 6 7 «How the Zaria Art Society Rebelled». Google Arts & Culture (en inglés). Consultado el 31 de mayo de 2022..
- 1 2 Ekeh, Peter Palmer (2005). Studies in Urhobo Culture (en inglés). Urhobo Historical Society. p. 632. ISBN 978-978-067-769-5. Consultado el 22 de mayo de 2026.
- ↑ Clarke, Christa (2007). «Uche Okeke and Chinua Achebe: Artist and Author in Conversation». Critical Interventions (en inglés) 1 (1): 143-153. doi:10.1080/19301944.2007.10781322..
- ↑ Ogbechie, 2002, p. 246–249.
- 1 2 Tajudeen Sowole (27 octobre 2019). «‘Zaria Rebels’ return to celebrate legacies». guardian.ng (en inglés). Consultado el 31 de mayo de 2022..
- ↑ Okeke, Uche (2019). Art in Development - A Nigerian perspective (en inglés). Nimo et Bayreuth: Ijeoma Uche-Okoke, Nadine Siegert (réédition orig. 1982 par Asele Institute, Nimo, Nigeria and African American Cultural Centre, Minnesota, États-Unis)..
Bibliografía
Documentos utilizados como fuente para la redacción de este artículo.
- Ademuleya, Babasehinde (2003). «Synthesis : between Onabolu, Enwonwu and the Zarianists». En C. Krydz IKWUEMESI, ed. Triumph of a vision: an anthology on Uche Okeke and modern art in Nigeria (en inglés). Pendulum Art Gallery. pp. 144-154.
- Dike, Chike; Dale, David H. (1998). Exhibition summaries of the works of the Zaria Art Society (en inglés). Iganmu, Lagos: National Gallery of Art. OCLC 52800356..
- Dike, Chike; Oyelola, Pat (1998). The Zaria Art Society: A New Consciousness (en inglés). Lagos: National Gallery of Art, Nigeria. ISBN 9789783320116..
- Eze, Justene Nebechianya W.C (1978). Zaria Art Society (en inglés). Université du Nigeria à Nsukka..
- Ezeluomba, Ndubuisi. «Zaria Art Society, The - Routledge Encyclopedia of Modernism». www.rem.routledge.com (en inglés). doi:10.4324/0123456789-REM1910-1. Archivado desde el original el 26 de diciembre de 2024. Consultado el 22 de mayo de 2026.
- Filani, Kunle (2003). «Zaria Art Society and the imperative of historical articulation». En C. Krydz IKWUEMESI, ed. Triumph of a vision: an anthology on Uche Okeke and modern art in Nigeria (en inglés). Pendulum Art Gallery. pp. 133-143.
- (en) Sylvester Ogbechie, « Zaria Art Society and the Uli Movement, Nigeria », dans Lori Waxman (dir.), An Anthology of African Art: The Twentieth Century, New York, Distributed Art Publishers, 2002, p. 246–249.
- Ogbechie, Sylvester (2002). «Zaria Art Society and the Uli Movement, Nigeria ». En Lori Waxman, ed. An Anthology of African Art: The Twentieth Century (en inglés). New York. pp. 246-249.
Enlaces externos
- Zaria Art Society Hosts Exhibition To Celebrate Their Own en YouTube(en inglés).