Tanxugueiras

La fama de Tanxugueiras comenzó mucho antes de sacar el primer disco. A principios de 2017, se volvió viral en las redes sociales un vídeo en el que aparecían cantando unas panadeiras^[3] antes de un concierto con la Banda das Crechas en Glasgow.^[4] En 2017 colaboraron en el tema «Pepa», del primer disco de A banda da loba.^[5]

En primavera de 2018, editaron su primer disco con el nombre del grupo, Tanxugueiras.^[6] Este ganó el Premio MIN de disco en gallego 2018.^[7] El sencillo de presentación fue Que non mo neguen (Que no me lo nieguen), para el que contaron con la colaboración de Guadi Galego. En este mismo año, publicaron un sencillo de rock llamado Cultura crítica, en el que colaboraron con NAO y con el grupo de rap SonDaRúa. Asimismo, colaboraron con el grupo de folk escocés Shooglenifty en la canción "East West". Durante su gira, visitaron escenarios de diversos lugares como Cuba, India, Suiza y Glasgow.

A mediados de 2019, fueron galardonadas con el Premio Martín Códax da Música en la categoría de Música tradicional gallega y folk.^[8] En noviembre salió a la luz el segundo disco, Contrapunto, bajo el sello de Calaverita Records y PlayPlan. Fue producido por Tanxugueiras con la colaboración de Isaac Palacín, quien toca también la batería. Junto a piezas más próximas a la música tradicional, como "Perfidia" o "Miña Nai", otros temas, como "Malquerenza" o "Desposorio" tienen sonoridades que recuerdan al pop o incluso la música electrónica. Asimismo, el disco tiene como propósito reivindicar la figura de la mujer en la música tradicional y en la sociedad, un aspecto que se refleja en los vídeos de presentación del disco, que corresponden a las canciones "Desposorio" y "Perfidia".

En el año 2020, reciben el premio a la Mejor Adaptación de una Pieza Tradicional en los XIX Premios La Opinión de Música de Raíz. Asimismo, "Contrapunto" es reconocido como uno de los mejores discos del World Music Charts Europe.^[9]

En sus trabajos del año 2021 se percibe una evolución hacia fusión entre música tradicional y sonidos próximos al trap y a la música electrónica. Uno de sus sencillos del año, "Figa", fue escogido en una votación no vinculante entre aficionados al concurso como tema favorito para participar en la edición del año 2022 del festival de Eurovisión.^[10]

Tras ser anunciadas a finales de 2021 como unas de las catorce participantes de la primera edición del Benidorm Fest, su actuación en la primera semifinal —en la que clasificaron como segundas al ser primera opción del televoto, segunda del voto demoscópico y quinta del jurado— desata un fenómeno social que rápidamente se extiende por toda España. En la gran final resultan ganadoras del televoto, con un 70,75% entre los ocho finalistas, y también del voto demoscópico con un 14,59%, aunque en la clasificación general terminan en tercera posición debido al quinto puesto que les vuelve a otorgar el jurado. Esta situación provoca una fuerte polémica que llega incluso al Congreso de los Diputados.^[11]

En dicha edición compiten con «Terra», una canción compuesta expresamente para el Benidorm Fest que revisa el ritmo tradicional de la muñeira para fusionarlo con la electrónica mediante sintetizadores e instrumentos de percusión, con una producción moderna a cargo de Iago Pico. En su letra, Tanxugueiras homenajea a las primeras cantareiras, mujeres que durante siglos animaron las fiestas populares en Galicia únicamente con sus voces y panderetas, y a las que nunca se les reconoció su contribución a la cultura del país. Asimismo, «Terra» reivindica la riqueza cultural de los pueblos y su defensa, ya sea a través de la música o del uso de las diversas lenguas, bajo la frase non hai fronteiras (no hay fronteras), que se repite a lo largo de la canción en todos los idiomas cooficiales del Estado, incluido el asturiano, aún no reconocido como tal.

Este lema, junto a las panderetas y la estética del trío durante la actuación, se convierte en un fenómeno que abarca desde la imitación en redes sociales hasta la creación de merchandising, pasando por dibujos, tatuajes, un aumento en el número de personas matriculadas en clases de baile tradicional gallego y pandereta, así como el incremento en la venta de estos instrumentos en Galicia, llegando a agotar existencias.^[12] La canción supera los 20 millones de reproducciones en plataformas digitales y está certificada con el Disco de Oro.^[13]

El concepto escénico de su actuación en el Benidorm Fest, alejado de clichés, fue ideado por Laura Iturralde. En él destacaba una pieza poligonal en forma de montaña sobre la que comenzaban la actuación, concebida para simular "un amanecer frío que poco a poco va cogiendo calidez", según palabras de la escenógrafa. La dirección de movimiento corrió a cargo de Silvia Iria Miramontes y el maquillaje obra de Miguel Bling, que puso el foco en la mirada de las tres integrantes, con un diseño que llegó a convertirse en filtro para las historias de Instagram^[14] y que se completaba con pan de oro sobre sus cabezas. El vestuario, creado y confeccionado por Jorge Álvarez, reinterpretaba los trajes tradicionales de gala con bordados al aire y una paleta dominada por negro y dorado, acompañada también de joyería tradicional. A este diseño se sumaba una deconstrucción simbólica: ellas vestían pantalón mientras sus bailarines, Artur Puga y Fran Sieira —autor también de la coreografía— lo hacían con falda. Por último, los visuales proyectados en el escenario, creados por Marta Verde, combinaban imágenes de archivo de distintas recollidas^[15] con material grabado específicamente para la actuación.

A raíz de este fenómeno social, el grupo alcanza una gran exposición mediática en todo el territorio nacional que se traduce en más de 80 conciertos por toda la geografía española a lo largo del año 2022 dentro de su Xira Midas. Este éxito, unido a la polémica en torno a las votaciones del Benidorm Fest, genera también una oleada de odio contra ellas en las redes sociales que lleva a Olaia a cerrar temporalmente su cuenta en Instagram^[16] tras sufrir un hackeo y recibir numerosos mensajes ofensivos.

Pese a ello, el grupo continúa su actividad musical, y tras el lanzamiento de «Averno» junto a Rayden a comienzos de año, estrenan nuevos sencillos como «Pano Corado», «Desidia», «Seghadoras» o «Fame de odio», que sirven como adelanto de su tercer álbum de estudio, Diluvio, publicado el 29 de julio.

Con Diluvio, Tanxugueiras culmina el proceso de transición musical iniciado en 2021 con «Midas». El álbum abraza una sonoridad más vanguardista, combinando ritmos urbanos cercanos al trap con elementos electrónicos, sin abandonar la raíz y alcanzando la sonoridad que tenían en su cabeza cuando formaron el grupo. El trabajo, compuesto por diez temas y dos cortes instrumentales de apertura y cierre, se articula en torno a un concepto central:^[17] los pecados capitales.

A la revisión del folklore se suma aquí una reinterpretación de estos pecados, transformados en aprendizajes capitales. A los siete tradicionales se añaden tres nuevos: el patriarcado, reconvertido en matriarcado y representado en «Sorora»; la hostilidad, transformada en empoderamiento en «Seghadoras»; y la homogeneidad, reinterpretada como particularidad en «Terra». El resto se reformula del siguiente modo: soberbia como naturalidad («Arica»), pereza como autocuidado («Desidia»), avaricia como generosidad («Midas»), lujuria como amor libre («Pano Corado»), ira como aceptación («Averno»), envidia como autoestima («Figa») y gula como diversidad («Fame de odio»). El álbum se abre con «Treboada», que anticipa el diluvio, y se cierra con «Acougo», que representa la calma posterior.

El disco, producido por Iago Pico junto al grupo en Pouland Studios, alcanza el número 1 en ventas físicas en España y entra directamente en el puesto 4 en el cómputo general de ventas físicas y digitales, según datos de Promusicae.^[18] En 2023 es galardonado con dos Premios MIN a Mejor álbum de raíz y Mejor álbum en gallego,^[19] tras recibir siete nominaciones y convertirse en el grupo más nominado de la edición. En el apartado visual, las fotografías corren a cargo de Neelam Kahn Vela y el diseño interior es obra de Miguel Duarte, responsable también de las portadas de los sencillos de esta etapa, caracterizadas por una estética oscura que combina elementos y símbolos tradicionales gallegos.

A estos logros se suman otras colaboraciones y reconocimientos. Participan en los coros de «La algarabía», incluido en el disco La Cantera de Guitarricadelafuente, y reciben el Premio MIN 2022 a Mejor artista emergente;^[20] el Premio Mestre Mateo 2022 a Mejor videoclip por «Figa»^[21] y el Premio FADEMUR 2022 como personas comprometidas con la igualdad en los pueblos.^[22] Además, el 8 de marzo son invitadas al concierto benéfico "Mujeres cantan a Rocío Jurado", en el WiZink Center de Madrid con motivo del Día de la Mujer, donde interpretan una versión del tema «Si amanece»^[23] de Rocío Jurado.

En junio se convierten en imagen de la campaña de Reebok dentro de la colección Classic Leather, que fusiona estética deportiva y folklore gallego.^[24] En julio son nombradas embajadoras de la iniciativa Equal España de Spotify, lo que les lleva a aparecer en las pantallas de Times Square en Nueva York.^[25]

En agosto baten el récord como las segundas artistas gallegas —y las primeras cantando en gallego— que más público congregan en concierto en la playa de Riazor (La Coruña), con más de 80.000 personas.^[26] En noviembre se publica «A Virxe do Portovello», una reversión de la canción popular versionada por Rosa de Moscoso e incluida en el álbum Matriz de Rozalén, en la que colaboran. También son invitadas por la TV3 de Cataluña a participar en El Disc de La Marató 2022, interpretando una adaptación al catalán del tema «Stronger» de Kelly Clarkson titulada «Més Fort». El álbum, en el que participan varios artistas, fue vendido con fines benéficos para ayudar a la investigación y financiación de las enfermedades cardiovasculares.^[27]

A finales de año el Fondo Mundial para la Naturaleza (WWF) les ofrece la oportunidad de amadrinar a uno de los seis linces ibéricos —animal en peligro de extinción— nacidos ese año, al que bautizan como Tanxu.^[28] Asimismo, graban uno de Los Conciertos de Radio 3, emitido el 14 de diciembre en RTVE, donde interpretan varias canciones de Diluvio.^[29]

Comienzan el año apareciendo en el programa Benidorm Fest Stars, un especial en el que se reunieron varios de los participantes de la primera edición del Benidorm Fest un año después de su paso por el certamen y en el que interpretaron «Pano Corado». Mientras, la Xira Midas, que ya les había llevado por más de 80 lugares en 2022, continúa sumando fechas, entre ellas el Palacio de la Música Catalana, donde hicieron sold out, o festivales de gran relevancia como Viña Rock. En total, se añaden alrededor de 40 conciertos más a los realizados el año anterior.

En paralelo, el grupo continúa componiendo nuevo material y en mayo estrena su nuevo sencillo «Aire», producido por LOWLIGHT, un dúo gallego afincado en Madrid que ha trabajado con artistas como C. Tangana, Bad Gyal, Ana Mena o Dellafuente. Con esta canción rompen con la estética de la era Diluvio, dejando atrás el color negro habitual y asociando a cada componente a un color flúor distinto: Aida el azul, Olaia el rosa y Sabela el verde. Además, en su afán por seguir evolucionando y experimentando como grupo, en el videoclip oficial se las ve por primera vez ejecutando una coreografía contemporánea creada por Dii Feeling.

En junio aparecen como invitadas en la decimosegunda gala de la décima edición del programa Tu Cara Me Suena de Antena 3, donde son caracterizadas para imitar a Las Supremas de Móstoles con «Eres un enfermo».^[30] Un par de semanas después, el programa Luar de la TVG reúne en plató a Las Supremas de Móstoles con Tanxugueiras,^[31] aunque esa noche Olaia está enferma y no puede asistir, y juntas interpretan a capela un fragmento de la canción.

El 21 de julio se anuncia su colaboración junto a Ruth Lorenzo en el tema «Reina»,^[32] cuyo lanzamiento se fija para el 6 de septiembre. La canción, publicada previamente por la cantante murciana en solitario, se relanza incluyendo nuevas estrofas escritas en gallego por Tanxugueiras. Más adelante, el 29 de agosto, el grupo anuncia en redes sociales un concierto especial de fin de gira bajo el nombre de O derradeiro diluvio, que se celebrará el 16 de diciembre en el Coliseum de A Coruña.^[33]

En septiembre participan en la segunda edición de la iniciativa She Sounds, organizada por The Music Station y Warner Music en Madrid, cuyo objetivo es visibilizar a las mujeres de la industria musical mediante campamentos de composición, así como charlas, talleres y actuaciones abiertas al público. Tanxugueiras forma parte del campamento junto a artistas como Sabela Ramil, Ainoa Buitrago, Covi Quintana o Tatiana Delalvz, entre otras, y actúa en el concierto de cierre interpretando tres canciones.

Tras anunciar las últimas fechas de la gira, que las llevan por salas de ciudades como Toledo, Zamora o Burgos, el 29 de octubre reciben el Premio da Crítica de Galicia en la categoría de música^[34] y promocionan para el 3 de noviembre su nuevo sencillo «As que tiñan que estar» en colaboración con Juancho Marqués.^[35] La canción, producida por Gabi Fernández y Ale Acosta de Fuel Fandango, aborda la importancia de compartir, estar en paz con una misma y valorar a las personas que te rodean. Su videoclip fue grabado en el Instituto Galego de Información por la productora Trece Amarillo,^[36] habitual de los vídeos del trío, y en él participan componentes del grupo de baile tradicional Tahúme,^[37] del que formó parte Aida.

En noviembre viajan a Sevilla para participar en la presentación de participantes de la tercera edición del Benidorm Fest, organizada por RTVE en el Teatro Alameda, donde interpretan «Desidia».^[38] Esa misma semana asisten como invitadas a la 24.ª edición de los Latin Grammy, celebrada también en la capital andaluza, y se emite su participación en el programa musical El Camerino de Movistar+,^[39] que protagonizan junto a Rozalén e Izaro,^[40] donde interpretan versiones de temas como «Teu nome por mar e terra» de ACadaCanto o «Como un burro amarrado en la puerta del baile» de El Último de la Fila. El 17 de noviembre se publica el álbum LACOSTA del rapero vigués Hard GZ en el que Tanxugueiras colaboran con el tema «SANGUE»,^[41] una canción sobre los sentimientos de verte forzado a emigrar de tu tierra. Ellas participan tanto en su composición como en la interpretación.

También en noviembre, el grupo burgalés La M.O.D.A. las anuncia como artistas invitadas a su concierto de despedida antes de su parón hasta 2025, donde interpretan junto a ellos «La Molinera» en el WiZink Center de Madrid. El 30 de noviembre, dos semanas antes del fin de gira, anuncian el sold out del concierto en el Coliseum de A Coruña, haciendo historia al convertirse en las primeras artistas gallegas que logran agotar todas las entradas de ese recinto cantando en gallego.^[42] Antes de esta fecha, vuelven al WiZink Center para acompañar a Rayden interpretando «Averno» en uno de sus últimos conciertos antes de su retirada.^[43]

El 16 de diciembre tiene lugar O derradeiro diluvio, un concierto que supone un hito histórico para la música gallega y en gallego, al reunir a cerca de 9.000 personas en el Coliseum de A Coruña, el espacio para conciertos más grande de todo el noroeste peninsular.^[44] El espectáculo, de dos horas de duración, incluye un vestuario especial diseñado por Manuel Escurís, —responsable también del utilizado en gran parte de la Xira Midas—,^[45] así como la participación de artistas invitados/as como Guadi Galego, Rayden, Valeria Castro, Fillas de Cassandra, Muerdo, Rozalén y Mondra, quien además actúa como telonero y con quien Aída Tarrío había colaborado previamente en «Ruando».^[46]

Durante el concierto, Tanxugueiras reúnen sobre el escenario a todas las artistas femeninas invitadas para regalar al público un momento mágico interpretando juntas «Las Panaderas»,^[47] pieza tradicional que fue el primer vídeo viral del grupo y que suena a capela ante miles de personas valiéndose únicamente del ritmo que marcan sus manos sobre la mesa como percusión. A lo largo del concierto también se estrenan tres temas inéditos: «Pedindo Perdón», «Quen é a que canta?» junto a Fillas de Cassandra y «Hoxe, mañá e sempre», junto a la canaria Valeria Castro.

Este último se publica el 29 de diciembre acompañado de un videoclip que muestra su proceso de grabación en Pouland Studios.^[48] La canción, compuesta por las cuatro artistas junto a Ale Acosta de Fuel Fandango, aborda la ausencia de seres queridos y la importancia de marcharse con la satisfacción de lo vivido. Logra entrar en el top 10 de canciones virales de Spotify España^[49] y, ya en 2024, recibe nominaciones a los Premios MIN en tres categorías: canción del año, mejor artista y mejor producción musical.

Para cerrar el año, el 31 de diciembre copresentan el Especial de Fin de Año de la TVG junto a Xose Ramón Gayoso.^[50]

El 2024 arranca con su aparición en la nueva temporada de Un país para escucharlo, un programa musical presentado por Ariel Rot en La 2 de RTVE, donde se recorren diferentes puntos de la geografía española y artistas de la zona actúan y son entrevistados. El pazo de Rois (La Coruña) fue el entorno escogido para la pequeña charla con ellas, tras la que interpretaron en directo su tema «Desidia».^[51] El 23 de febrero actúan en Live Las Ventas, en Madrid, colaborando en el concierto de Paula Mattheus, junto a quien cantaron uno de los temas de la cantautora vizcaína: «Quiero mirarte para siempre».^[52]

Una semana después, anuncian su participación en la banda sonora de la serie Reina Roja, adaptación televisiva del superventas homónimo de Juan Gómez-Jurado para Amazon Prime Video. En ella, hacen una versión del clásico ochentero «No mires a los ojos de la gente» del grupo gallego Golpes Bajos, que suena en el minuto 41 del sexto capítulo de la primera temporada.

Ya en marzo, el trío anuncia la salida de la formación del músico Isaac Palacín, quien fuera su percusionista en las últimas giras y productor del segundo álbum de estudio del grupo, Contrapunto. En su lugar se suma el guitarrista Carlos Barcia, con quien comienzan el 14 de marzo la Xira AntesD en Montbéliard (Francia) con un concierto dentro de la iniciativa MA scène nationale.

Esta gira es un salto cualitativo para el grupo al apostar por una escenografía más ambiciosa, con mayor iluminación y la presencia fija de dos bailarines/as para dinamizar algunas de las canciones del show. En este nuevo formato también se incorporan nuevos arreglos en temas como «Arica», «Malquerenza», «Aire» o «Midas», y se potencia el impacto sonoro mediante la incorporación de la guitarra eléctrica. Además, el trío refuerza su faceta percusionista, interactuando con otros instrumentos aparte de la pandereta, como sachos y toms de piso. También se modifica ligeramente el repertorio, incluyendo algunos de los nuevos temas lanzados en los últimos meses.

El 21 de marzo publican «Ouveo», su colaboración en el disco homónimo del grupo de rock/grunge Bala. La canción va dedicada a los animales que nos acompañan en nuestra vida. Pocos días después, el 29 de marzo, lanzan «Quen é a que canta?» junto al dúo gallego Fillas de Cassandra. En este tema invitan a reencontrarse con nuestras niñas interiores y a sentir orgullo de quiénes somos hoy, homenajeando a la infancia, a las amistades forjadas en esa etapa y a las soñadoras que fuimos en la soledad de nuestros cuartos.

En paralelo a su gira por la geografía española, participaron en diversos eventos y colaboraciones. El 19 y 20 de abril acompañaron a Celtas Cortos en sus conciertos del 40 aniversario en el Palacio Vistalegre de Madrid, donde interpretaron «Que bailen los diablos» en una versión extendida de ocho minutos. Más adelante, el 21 de mayo, participaron en la grabación con público del pódcast Pienso, luego actúo de Mónica Carrillo y Andrea Compton, dentro del marco Estación Pódcast en la Casa de América de Madrid. En este episodio, el sexto de la tercera temporada, fueron invitadas para abordar el mundo rural desde una perspectiva cultural y social.^[53]

Su actividad continuó en los meses siguientes con nuevas actuaciones. El 31 de mayo interpretaron el Himno de Galicia en el estadio de Balaídos durante el partido de fútbol entre Galicia y la selección de Panamá.^[54][55] Ya en julio, el día 6, fueron invitadas por Arde Bogotá a su concierto en el Festival PortAmérica, donde interpretaron a dúo «La Salvación»,^[56] una de las canciones más especiales de la banda murciana. El 11 de julio publican «Remanso para Morrer» en colaboración con Andrés Suárez. El tema, compuesto íntegramente por Aida, Olaia y Sabela, se incluye en Sesiones Moraima 2, un proyecto en el que el cantautor gallego revisita su repertorio en formato acústico y comparte nuevas composiciones con otros/as artistas. La particularidad de este formato es que tanto voces como instrumentación se graban en una sola toma, apostando por la espontaneidad del directo. La canción refleja el amor por su tierra, simbolizando ese lugar acogedor que siempre permanece, por muy lejos que se esté.^[57]

Uno de los momentos clave del año tuvo lugar el 13 de julio, cuando participaron por sorpresa en la cuarta edición de La Velada del Año, organizada por Ibai Llanos en el Estadio Santiago Bernabéu de Madrid. Allí saltaron al campo acompañando al streamer gallego Guanyar,^[58] que se enfrentaba a LaCobra, interpretando en directo un fragmento de su éxito «Terra» ante las 80.000 personas asistentes y los 3,6 millones que seguían el evento en línea,^[59] cuya emisión alcanzó más de 95 millones de contactos. Su actuación generó un gran impacto y convirtió rápidamente a Tanxugueiras en Trending Topic en la red social X, con una amplia repercusión tanto a nivel nacional como latinoamericano.

Ya en agosto, el 16, publican «Pedindo Perdón», un tema que compusieron junto a Alexa Zabala, Camilú y Ainoa Buitrago, y coproducido también por esta última. La canción nació dentro del campamento de composición organizado por la iniciativa She Sounds en 2023.

El 17 de octubre participan, junto a otros artistas, en el festival Amal x Gaza,^[60] organizado por la Fundación Araguaney en la sala Capitol de Santiago de Compostela, cuya recaudación fue destinada a la UNRWA. Ese mismo mes forman parte de la gala de los Premios Más Músicas, celebrada en el UMusic Hotel Teatro Albéniz de Madrid, donde entregaron el premio a Mejor Grabación de Músicas del Mundo y Fusión,^[61] que recayó en Chambao.

En noviembre colaboran y actúan en el acto "Mudemos o rumbo. Polo futuro do galego" de la plataforma Queremos Galego,^[62] celebrado el día 17 en la Praza da Quintana de Santiago de Compostela. Allí, más de 150 entidades y artistas reivindicaron el uso de la lengua y reclamaron medidas urgentes a la Xunta de Galicia para revertir la caída en su uso,^[63] apoyándose en el Plan Xeral de Normalización de la Lingua de 2004. El 24 de noviembre acompañan a Shinova en su concierto en la sala La Riviera de Madrid, dentro de su gira El Presente, interpretando por primera vez en directo su colaboración «Movemento», y el 29 de noviembre cantan Terra en el concierto Ei! Bilbao, organizado por Fair Saturday y BBK en el Bilbao Arena. En este evento, considerado uno de los mayores conciertos participativos, cada artista actúa acompañado/a por una banda híbrida pop-rock y clásica formada por 15 músicos, que reinterpretan los temas en versiones exclusivas.

Ya en diciembre, el día 10, fueron invitadas a la segunda cena benéfica de la iniciativa Spotify Equal, celebrada en Madrid. El 14 de diciembre fueron premiadas con el IV Galardón Nacional de Folklore «Juan Cañí»,^[64] otorgado por la Agrupación de Música y Danza Manuel de Falla en Manzanares (Ciudad Real), por su labor en la difusión y modernización de la música tradicional gallega. Durante la ceremonia se destacó su capacidad para mantener vivo el legado adaptándolo a la actualidad, y en su discurso de agradecimiento no pudieron evitar emocionarse.

Para concluir el año, el 21 de diciembre fueron nombradas socias de honor por la agrupación folclórica Lembranzas do Tambre, durante el Rancho de Reis organizado por dicha entidad en el teatro del centro sociocultural de Sigüeiro (La Coruña).

En la madrugada del mismo 1 de enero formaron parte de Beti Oskorri, un programa especial de la ETB de Euskal Herria emitido en Nochevieja que rendía homenaje al grupo de folk euskaldun Oskorri, con artistas invitados/as como Leire Martínez o Celtas Cortos, que versionaron algunos de sus temas. Tanxugueiras participó interpretando «Violetaren Martxa», uno de los temas más emblemáticos del grupo, y más adelante se sumaron al resto de artistas participantes para cerrar la gala con «Furra, Furra».

El 30 de marzo se publicó un directo de Tanxugueiras en KEXP,^[65] emisora de radio pública estadounidense con sede en Seattle, Washington. La grabación tuvo lugar el 30 de octubre de 2025 y el directo se grabó en Bilbao en colaboración con BIME, un encuentro internacional de Industria Musical que se celebra desde 2013. Tanxugueiras interpretaron los temas «Todo amaina», «O Querer», «As que tiñan que estar», «Quen é a que canta?» y «Pedindo Perdón».