Tender Buttons (libro)

Tender Buttons
de Gertrude Stein
Idioma Inglés
Título original Tender buttons: objects, food, rooms
Texto original Tender buttons en Wikisource
Ciudad Nueva York
Fecha de publicación 1914

Tender Buttons es un libro de 1914 de la escritora estadounidense Gertrude Stein, compuesto por tres secciones tituladas Objects, Food y Rooms (Objetos, Comida y Habitaciones). El libro consta de varios poemas que tratan sobre lo cotidiano y lo mundano. El uso experimental del lenguaje por parte de Stein hace que los poemas sean poco ortodoxos y que sus temas resulten sorprendentes como objeto poético.

Stein comenzó a componer el libro en 1912 con varios poemas cortos en prosa en un esfuerzo por "crear una relación de palabras entre la palabra y las cosas vistas" utilizando una perspectiva "realista". Lo publicó en tres secciones como su segundo libro en 1914.[1]

Desde su publicación, Tender Buttons ha suscitado reacciones críticas encontradas. Es célebre por su enfoque modernista de la representación de objetos cotidianos y ha sido aclamado como una "obra maestra del cubismo verbal". Su primer poema, A Carafe, That Is a Blind Glass (Una jarra que es un vaso ciego), es posiblemente el más famoso y se cita a menudo como una de las obras esenciales de la literatura cubista. Sin embargo, el libro también ha sido criticado como "un triunfo modernista, un fracaso estrepitoso, una colección de galimatías confusos y un engaño intencionado".[2]

Título

Al igual que la sintaxis de los poemas de Stein en el libro, el título yuxtapone dos conceptos familiares para desdibujar sus significados habituales. Muchos de los títulos de los poemas individuales también emplean yuxtaposiciones similares: Glazed Glitter (Brillo Glaseado), A Piece of Coffee (Un Trozo de Café), etc.

Como los poemas del libro, el título admite diversas interpretaciones. Se ha sugerido que "botones tiernos" alude a los senos femeninos, debido a la evocación de los pezones que produce. Si bien una reacción al poema en 1971 afirmaba: "El título Tenders Buttons, por supuesto, se refiere a los pezones de una mujer", Stein nunca el por qué del título.[3][4]

Interpretaciones

Stein y la sexualidad

Numerosos estudiosos también han identificado lesbianismo como tema subyacente en Tender Buttons. Además de la alusión francesa del título a los pezones, se ha especulado que los poemas revelan la intimidad de la relación de Stein con Alice B. Toklas. El simbolismo fálico y vaginal está presente a lo largo de los poemas, y Kathryn Kent, entre otros, ha argumentado que Stein utiliza objetos cotidianos para invitar al lector a "acariciar sus botones" y deleitarse con sus "manipulaciones sexuales y textuales".[5] Otros han establecido una correlación entre la fascinación de Stein por contemplar a los sujetos de sus poemas y la fetichización del objeto por parte de Sigmund Freud para revelar este tema subyacente de la sexualidad.[6]

Sin embargo, con referencia a este enfoque crítico de sexualizar las imágenes de Stein, Virgil Thomson, amigo personal y colega de Stein, dijo: "Cualquiera de los dos significados por separado [es decir, el botón como pezón o clítoris], dado que no guarda una relación clara con el libro, se acerca más, en mi opinión, a la pornografía pura y dura que al gusto o costumbre de la señorita Stein".[3]

Stein y el cubismo

Stein insistió en que el libro era una representación "realista" de objetos cotidianos. Su primer poema en «Food», «Rosbif», describe lo que algunos han aceptado como el manifiesto principal de la obra ya que afirmó: "Sin reclamar nada, sin reclamar nada, sin una reclamación en todo, coleccionando reclamaciones, todo esto crea una armonía, incluso una sucesión". En lugar de intentar definir y dar significado al objeto o a la obra de arte, Stein optó por "no reclamar nada" en un intento de capturar la naturaleza "realista" del objeto despojado de las connotaciones de su representación típica.

Stein insistió en retratar un mundo material sin utilizar el nombre preexistente del objeto. Enfatiza la importancia de la vista, afirmando: "Intentaba vivir mirando, y mirar no debía confundirse con recordar", y "Expresé lo que era algo, un poco hablando y escuchando esa cosa, pero sobre todo mirándola... Tenía la sensación de que había que incluir algo y que ese algo era mirar, así que me concentré en mirar e hice Tender Buttons porque era más fácil hacer objetos que personas si solo te dedicabas a mirar."[7]

Stein se revela aquí como una artista cubista en su determinación por reconfigurar una perspectiva unilateral, al tiempo que revela la esencia del sujeto a través de múltiples perspectivas. Además, citó la influencia de Pablo Picasso en su obra, al afirmar: "Empecé a jugar con las palabras entonces. Estaba un poco obsesionada con las palabras de igual valor. Picasso estaba pintando mi retrato en aquella época, y él y yo solíamos hablar de esto sin cesar. En aquel momento, él acababa de empezar con el cubismo". Stein también experimentó con los ideales cubistas en la composición, declarando: "Cada parte es tan importante como el todo".[6]

Referencias

  1. ↑ Perloff, Marjorie (1996). «"Grammar in Use": Wittgenstein / Gertrude Stein / Marinetti». South Central Review 13 (2/3): 35-62. doi:10.2307/3190371. Consultado el 19 de marzo de 2014.
  2. ↑ «Groundbreaking Book: Tender Buttons by Gertrude Stein (1914)». Poets.org. Consultado el 19 de marzo de 2014.
  3. 1 2 Padgette, Paul (8 de abril de 1971). «Tender Buttons». The New York Review of Books. Consultado el 19 de marzo de 2014.
  4. ↑ Schuster, Joshua. «The making of 'Tender Buttons'». Jacket2. Consultado el 19 de marzo de 2014.
  5. ↑ Kent, Katheryn (2003). Making Girls into Women: American Women's Writing and the Rise of Lesbian Identity. Duke University Press. pp. 151.
  6. 1 2 Childs, Peter (2007). Modernism (The New Critical Idiom). Routledge. p. 113. ISBN 978-0415415460.
  7. ↑ Frost, Elisabeth (2003). The feminist avant-garde in American poetry. Iowa City: University of Iowa Press. p. 23. OCLC 56109454.

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