The Testament of Ann Lee

El compositor Daniel Blumberg se inspiró en los himnos originales de los Shakers para escribir la música de la película.[5][10] Trabajó con Fastvold desde la etapa de preproducción hasta el proceso de mezcla de sonido, describiendo la película como "uno de los proyectos más experimentales y extremos que ha hecho".^[11] La banda sonora también incluye tres canciones originales que fueron escritas por el propio Blumberg. Con respecto a su canto desinhibido en la película, Seyfried declaró: "Muchos de ellos eran sonidos animales en lugar de sonidos melódicos... Entendí que no tenía que sonar hermosa de una manera que fuera hermosa para mí. Era más como una mujer de rodillas".^[12]

El álbum recopilatorio de la banda sonora de la película se lanzó el 15 de diciembre de 2025.^[13]

En Rotten Tomatoes, el 87 % de 174 reseñas fueron favorables, con un consenso que señala que la película «Ilumina por la brillante actuación de Amanda Seyfried, la película acepta a la fundadora de The Shakers en sus propios términos y alcanza sus propios máximos rapsódicos como resultado».^[19] Metacritic le otorgó un puntaje de 79 sobre 100 basándose en 39 reseñas, indicando «generalmente favorable».^[20] Fue incluida en las listas de las diez mejores películas de 2025 de numerosos críticos en diferentes medios y revistas digitales, entre las que se encuentran: en la lista de Matt Brennan de Los Angeles Times: The Envelope^[21] o en la lista de Alissa Wilkinson de The New York Times.^[22]

En su reseña de cinco estrellas para The Irish Times, Donald Clarke describió la película como "material de obras maestras" y elogió a Fastvold por "crear una versión convincente de Lancashire dividida entre la modernidad industrial y el misticismo apocalíptico", añadiendo que en el papel principal, "Seyfried es electrizante".^[23] Mientras tanto, Peter Bradshaw de The Guardian calificó la película con tres de cinco estrellas, llamándola "una película genuinamente extraña, esquiva tanto en tono como en significado, que despliega los efectos obvios y las formas retóricas de la ironía, al tiempo que se distancia de estos efectos y pide a su público que simpatice e incluso admire a [Ann] Lee, porque se supone que no es la villana".^[24] Robbie Collin de The Telegraph la calificó con cuatro de cinco estrellas, calificándola de "deslumbrantemente puesta en escena y emocionantemente ambiciosa" y escribiendo que "lo dejó sin aliento y con una sensación de inestabilidad".^[25]

La interpretación de Seyfried fue elogiada entre los expertos. Escribiendo para la revista Time, Stephanie Zacharek describió la interpretación como "extraordinaria", señalando que la película sería "inimaginable con cualquier otra actriz". Zacharek agregó que es "una película que asume grandes riesgos en una cultura que, la mayoría de los días, parece alérgica a ellos".^[26] Jack Walters de Screen Rant elogió a Seyfried, llamando a su actuación "la mejor de su carrera" y afirmando que "ofrece una de las actuaciones más sólidas de todo el año en esta película".^[27] El escritor y crítico Alfred Castaneda se hizo eco de este sentimiento, escribiendo que "al principio de la película, está claro que esta es la mejor actuación de la carrera de Seyfried".^[28] Adam Nayman de The Ringer elogió aún más su actuación, señalando que "Seyfried se impulsa a través de una actuación que se gana su reputación instantánea de tour de force y algo más".^[29] Jeff Ewing, de Collider, afirmó que Ann Lee es "el papel para el que Seyfried nació", y añadió que "es difícil imaginar a otra persona interpretando a esta figura controvertida".^[30]