Mikala Dwyer

Mikala Dwyer
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Mikala Dwyer, née en à Sydney (Australie), est une artiste australienne[1].

Sculptrice contemporaine, elle a été présélectionnée avec l'artiste Justene Williams pour représenter l'Australie à la Biennale de Venise 2019[2].

Biographie

En 1983, Mikala Dwyer s'inscrit à l'université de Sydney et obtient en 1986 une licence en beaux-arts (un Bachelor of Fine Art). Elle étudie également à l'université du Middlesex, au Royaume-Uni, de 1985 à 1986. En 2000, elle obtient une maîtrise en beaux-arts (Master of Fine Art) au College of Fine Art de l'Université de Nouvelle-Galles du Sud. Elle suit également une formation auprès du professeur Stan Douglas à l'Université des arts de Berlin entre 2005 et 2007[3].

Depuis le début des années 1980, Mikala Dwyer crée des œuvres destinées à l'exposition et se spécialise dans l'installation et la sculpture. Sa pratique explore le spirituel, la magie, les rituels, l'occulte, l'alchimie et l'altérité. On peut qualifier sa démarche de « ludique et passionnée », car elle invite le public à interagir avec ses œuvres et à en tirer ses propres conclusions[4]. Mikala Dwyer est reconnue pour son utilisation de matériaux du quotidien tels que le plastique, le métal, le bois, le tissu, la peinture, les plantes et autres objets trouvés[5].

En 1992, Mikala Dwyer fait partie du premier groupe de jeunes artistes australiens sélectionnés pour exposer leurs œuvres lors de la première exposition Primavera, organisée au Musée d'Art contemporain d'Australie. Sous le commissariat de Linda Michael, l'exposition réunissait également James Angus, Gale Hastings et Constance Zikos[6]. En 2000, Mikala Dwyer bénéficia d'une importante exposition personnelle au Musée d'art contemporain d'Australie. L'exposition présentait des œuvres récentes de Dwyer ainsi que des installations in situ conçues pour interagir avec l'espace de la galerie[7]. En 2010, Mikala Dwyer créa une installation intitulée « Square Cloud Compound » sur l'île Cockatoo pour la Biennale de Sydney. Son œuvre aborde l'histoire sombre de l'île avec humour[8]. En 2016, Mikala Dwyer reçoit une bourse de la National Association for the Visual Arts (NAVA), financée par le Fonds culturel de la Copyright Agency (CAA)[9]. En 2017, Mikala Dwyer présent une autre importante exposition personnelle à la Galerie d'art de Nouvelle-Galles du Sud, intitulée « A Shape of Thought ». Cette exposition explorait les recherches de Mikala Dwyer sur « la conscience et la vitalité de la matière qui nous entoure » et était composée d'œuvres récentes, notamment « Square Cloud Compound » (2010), « The letterbox Marys » (2015-2017) et « The silvering » (2017)[10]. En 2018, Mikala Dwyer et Justene Williams, avec les commissaires d'exposition Susan Best et Ann Stephen, sont présélectionnées pour représenter l'Australie à la Biennale de Venise 2019[2]. Bien que leur proposition n'ait pas été retenue, elle a ensuite été remaniée pour devenir « Mondspiel », une composante de l'exposition « Bauhaus Now ». En 2019, Ann Stephen est la commissaire de « Bauhaus Now », une exposition présentée au Buxton Contemporary de Melbourne à l'occasion du centenaire du Bauhaus. Mikala Dwyer et Justene Williams collaborent pour créer des installations axées sur « l'héritage du Bauhaus en Australie »[11],[12].

Mikala Dwyer a enseigné au Sydney College of Art, à l'Université de Sydney, et a également été professeur associé à l'Université RMIT, campus de Melbourne[9],[13].

Les œuvres de Mikala Dwyer figurent dans les collections suivantes : la Cruthers Collection of Women's Art (Université d'Australie-Occidentale) ; la National Gallery of Australia (Canberra) ; l'Université de Nouvelle-Galles du Sud (Sydney) ; le Museum of Contemporary Art Australia (Sydney) ; l'UQ Art Gallery (Université du Queensland, Brisbane) ; le Heide Museum of Modern Art (Melbourne) ; la National Gallery of Victoria (Melbourne) ; le Monash University Museum of Art (Melbourne) ; le Museum of Old and New Art (Hobart) et l'Auckland City Gallery (Nouvelle-Zélande)[3],[14].

Expositions individuelles

  • In the Manger, Chapel of Love, Sydney, 1982
  • Drunheart, performance, ANZART, Old Mail Exchange, Hobart, 1983
  • Poor Bare Forked Animal (avec Mary Rose Sinn), Chelsea College of Art, London, 1985
  • Becalmed, City Artists Gallery, London, 1986
  • Untitled Installation, First Draft, Sydney, 1987
  • Boot, KSK Gallery, Sydney, 1988
  • Untitled Installation, 338 Gallery, Sydney, 1988
  • Untitled Installation, Window Gallery, Sydney, 1989
  • Ringing, First Draft, Sydney, 1989
  • Wall to Wall: Ceiling to Floor, 200 Gertrude Street, Melbourne, 1990
  • Untitled Installation, First Draft West, Sydney, 1990
  • Untitled Installation, First Draft West, Sydney, 1991
  • Untitled Installation, 200 Gertrude Street, Melbourne, 1991
  • Untitled Installation, BLACK, Sydney, 1992
  • Henle's Loop, Institute of Modern Art, Brisbane, 1993
  • Whoops, Sarah Cottier Gallery, Sydney, 1994
  • Jean's OK, Regents Court Hotel, Sydney, 1994
  • Collaboration With Gale Hastings, CBD Gallery, Sydney 1994
  • Sad Songs, Artspace, Sydney, 1995
  • Voodoo Lambchop, Teststrip, Auckland, 1995
  • Vincent (Aires), Dunedin Public Art Gallery, Dunedin, 1995
  • Nail-Polish Paintings, Hamish McKay Gallery, Wellington, 1995
  • Recent Old Work, Sarah Cottier Gallery, Sydney, 1996
  • New Work, Hamish McKay Gallery, Wellington, 1996
  • Tubeweight, CBD Gallery, Sydney, 1996
  • Hollowware and a Few Solids, Australian Centre of Contemporary Art, Melbourne, 1996
  • I.O.U, CBD Gallery, Sydney, 1998
  • Addon (Clothing Plan) (Closing Plan), Hamish McKay Gallery, Wellington, 1998
  • A Work by Mikala Dwyer Done in Someone Else's Studio, Fortitude Valley, Brisbane, 1998
  • Uniform, Sarah Cottier Gallery, Sydney, 1999
  • Mikala Dwyer Solo Exhibition, Museum of Contemporary Art, Sydney 2000
  • Indifinity Maybe; I Care Because You Do; The Loozer Planet; Sweetpotatosexpet Antenna; Hanging Eyes; I.O.U (a tile); My Home is Your Home; Floating Old Man; Selfshel, Chapel Art Centre, Cardiff, 2000
  • Iffytown, Hamish McKay Gallery, Wellington, 2000
  • Mikala Dwyer, Sarah Cottier Gallery, Sydney, 2001
  • Mikala Dwyer, Hamish McKay Gallery, Wellington, 2001
  • Art Lifts, National Gallery of Australia, Canberra, 2002
  • Flowers, Flies and Someone Else, Anna Schwartz Gallery, Melbourne, 2004
  • Some More Recent Old Work, Darren Knight Gallery, Sydney, 2004
  • I Maybe We, Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, Wellington, 2005
  • The Addition and Subtractions; The Hanging Garden, Kunstraum, Potsdam, 2007
  • Moon Garden, Aratoi Museum, Masterton, 2008
  • Costumes and Empty Sculptures, Institute of Modern Art, Brisbane, 2008
  • Outfield, Roslyn Oxley9 Gallery, Sydney, 2009
  • Square Cloud Compound, Biennale de Sydney, Sydney, 2010
  • Square Cloud Compound, Hamish Morrison Gallery, Berlin, 2010
  • Swamp Geometry, Anna Schwartz Gallery, Melbourne, 2011
  • The Silvering, Anna Schwartz Gallery, Melbourne, 2011
  • Drawing Down the Moon, Institute of Modern Art, Brisbane, 2012
  • Panto Collapsar, Arts Project, Berlin, 2012
  • Divinations for the Real Things, Roslyn Oxley9 Gallery, Sydney, 2012
  • Goldene Bend're, Australian Centre for Contemporary Art, Melbourne, 2013
  • Hollowwork, Anna Schwartz Gallery, Melbourne, 2014
  • The Garden of Half Life, University Art Gallery, The University of Sydney, Sydney, 2014
  • Pantocollapsar, Mermaid Arts Centre, Bray, Irlande, 2014
  • Underfall, Mildura Arts Centre, Mildura, 2014
  • The letterbox Marys, Roslyn Oxley9 Gallery, Sydney, 2015
  • Mikala Dwyer: MCA Collection, Curated by Natasha Bullock, Museum of Contemporary Art, Sydney, 2015
  • In the Head of Humans, Hopkinson Mossman, Auckland, 2016
  • Square Cloud Compound, Museum of Contemporary Art, Sydney, 2016
  • A Shape of Thought, Art Gallery of New South Wales, Sydney, 2017
  • Soft Relics, Roslyn Oxley9 Gallery, Sydney, 2018

Bibliographie

Notes et références

Notes

(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Mikala Dwyer » (voir la liste des auteurs).

Références

  1. ↑ « Mikala Dwyer | MCA Australia », www.mca.com.au (consulté le )
  2. « Australia Council for the Arts » (consulté le )
  3. « Mikala Dwyer: Biography », Anna Schwartz Gallery (consulté le )
  4. ↑ « Australian Centre for Contemporary Art », acca.melbourne (consulté le )
  5. ↑ « Mikala Dwyer | MCA Australia », www.mca.com.au (consulté le )
  6. ↑ « Primavera 1992: Young Australian Artists | Exhibitions | MCA Australia », www.mca.com.au (consulté le )
  7. ↑ « Mikala Dwyer | Exhibitions | MCA Australia », www.mca.com.au (consulté le )
  8. ↑ « Mikala Dwyer | MCA Australia », www.mca.com.au (consulté le )
  9. « Mikala Dwyer », NAVA (consulté le )
  10. ↑ « Mikala Dwyer: a shape of thought :: Art Gallery NSW », artgallery.nsw.gov.au (consulté le )
  11. ↑ Rex Butler, « Resurrecting Spirit: Mikala Dwyer in 'Bauhaus Now' », Art Monthly Australasia, vol. 317,‎ , p. 54–58
  12. ↑ « BAUHAUS NOW! », Buxton Contemporary (consulté le )
  13. ↑ « RMIT University|Meet key people in the School of Art », rmit.edu.au (consulté le )
  14. ↑ « Cruthers Collection of Women's Art : Lawrence Wilson Art Gallery : The University of Western Australia », lwgallery.uwa.edu.au (consulté le )

Liens externes

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