Artur Malawski

Artur Malawski
ilustracja
Data i miejsce urodzenia

4 lipca 1904
Przemyśl

Data i miejsce śmierci

26 grudnia 1957
Kraków

Miejsce spoczynku

cmentarz Rakowicki w Krakowie

Zawód, zajęcie

kompozytor, dyrygent, pedagog

Narodowość

polska

Alma Mater

Konserwatorium Towarzystwa Muzycznego w Krakowie

Odznaczenia
Order Sztandaru Pracy II klasy Medal 10-lecia Polski Ludowej
Odznaka Nagrody Państwowej

Artur Malawski (ur. 4 lipca 1904 w Przemyślu, zm. 26 grudnia 1957 w Krakowie) – polski kompozytor, pedagog i dyrygent.

Tablica poświęcona Malawskiemu

Życiorys

Urodził się w rodzinie Mariana, radcy skarbowego, i Matyldy z domu Theobald[1]. Od ósmego roku życia uczył się gry na skrzypcach w Przemyślu. W 1920 rozpoczął ośmioletnie studia gry na skrzypcach w Konserwatorium Towarzystwa Muzycznego w Krakowie w klasie Jana Chmielewskiego oraz teorii muzyki u ks. Bernardina Rizziego. W latach 1927–1933 koncertował w Krakowie i innych miastach oraz w Polskim Radiu. Z powodu urazu lewej ręki musiał zrezygnować z kariery wirtuoza. Rozpoczął wtedy karierę profesora. Nauczał skrzypiec i teorii muzyki w Konserwatorium Towarzystwa Muzycznego w Krakowie (1928–1936), gry na skrzypcach w Śląskiej Szkole Muzycznej w Katowicach (1929–1930) oraz w Żeńskim Seminarium Nauczycielskim w Krakowie (1930–1932). Był współzałożycielem Stowarzyszenia Młodych Muzyków w Krakowie (1932). W 1936 rozpoczął naukę w Państwowym Konserwatorium Muzycznym w Warszawie, gdzie studiował kompozycję w klasie Kazimierza Sikorskiego oraz dyrygenturę w klasie Waleriana Bierdiajewa. Studia ukończył w 1939 z odznaczeniem za kompozycję.

Po wybuchu II wojny światowej przeniósł się do Włodzimierza Wołyńskiego, gdzie prowadził chór i orkiestrę ukraińskiego teatru muzycznego. W 1940 podjął pracę nauczyciela gry na skrzypcach i klasy kameralnej w szkole muzycznej w Tarnopolu. W 1941 zamieszkał we Lwowie, a następnie przeniósł się do Lublina, gdzie do 1944 uczył prywatnie gry na skrzypcach oraz organizował koncerty dla Polaków.

Od 1945 uczył dyrygentury i kompozycji w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Krakowie, gdzie w latach 1951–1952 kierował sekcją operową na Wydziale Wokalnym. W 1957 został mianowany kierownikiem Katedry Dyrygentury. W latach 1950–1954 uczył dyrygentury w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej (obecnie Akademia Muzyczna w Katowicach). W 1955 został profesorem nadzwyczajnym. W latach 1945–1957 występował sporadycznie jako dyrygent. W dniu 9 czerwca 1948[2] odniósł sukces artystyczny wykonując (jako dyrygent, solistą był Jan Hoffman) swoje „Etiudy Symfoniczne” na fortepian i orkiestrę podczas festiwalu Międzynarodowego Towarzystwa Muzyki Współczesnej w Amsterdamie[3]. W latach 1945–1948 wchodził w skład Komisji Programowej Szkolnictwa Wyższego przy Ministerstwie Kultury i Sztuki. Od 1946 był członkiem zarządu, a w latach 1948–1951 i w 1957 prezesem Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej. W latach 1951–1954 był członkiem Zarządu Głównego Związku Kompozytorów Polskich (ZKP)[4].

Do jego uczniów należeli m.in. Bogusław Schaeffer, Krzysztof Penderecki (kompozycja) oraz Jerzy Katlewicz i Jerzy Semkow (dyrygentura), a także Wojciech Kilar.

W 1931 poślubił Annę z Darowskich (1900–1980), uczennicę konserwatorium muzycznego, dzieci nie mieli[5].

Zmarł w Krakowie, pochowany w alei zasłużonych[6] na cmentarzu Rakowickim (kwatera LXVII-płn. 2-6)[7].

Dzieła skrzypcowe Malawskiego zostały zarejestrowane po raz pierwszy w całości 8 lutego 2019 roku przez Paulinę Bujok[8].

Grób Artura Malawskiego na cmentarzu Rakowickim

Twórczość

Muzyka koncertowa[9]

  • Kwartet smyczkowy nr 1 (1926)
  • Bajka [wersja I] na skrzypce i fortepian (1928)
  • Andante, Recitativo misterioso na skrzypce i fortepian (1928)
  • Allegro capriccioso na małą orkiestrę (1929)
  • Bajka [wersja II] na skrzypce i orkiestrę (1932)
  • Sekstet smyczkowy (1932)
  • Robot na fortepian (1933)
  • Tor na fortepian (1933)
  • Taniec wschodni na fortepian (1933)
  • Synkopa na fortepian (1933)
  • Wierchy szkic symfoniczny na orkiestrę (1934)
  • Żywioły Tatr (Tryptyk góralski) na kwintet instrumentów dętych (1934)
  • Sinfonietta na małą orkiestrę (1935)
  • Fuga w starym stylu a-moll na małą orkiestrę (1936)
  • Fuga D-dur na trio smyczkowe (1936)
  • Fuga e-moll na kwartet smyczkowy (1936)
  • Fuga podwójna g-moll na kwartet smyczkowy (1937)
  • Wariacje na orkiestrę symfoniczną (1938)
  • Symfonia nr 1 (1939-43)
  • Burleska na skrzypce i fortepian (1940)
  • Hucułka na skrzypce i fortepian (1941)
  • Fantazja ukraińska na orkiestrę (1941)
  • Kwartet smyczkowy nr 2 (1943)
  • Wierchy balet-pantomima na sopran, tenor, baryton, chór i orkiestrę symfoniczną (1944-50)
  • Mazurek na fortepian (1946)
  • Pięć miniatur na fortepian (1947)
  • Toccata na małą orkiestrę (1947)
  • Etiudy symfoniczne na fortepian i orkiestrę (1948)
  • Uwertura na orkiestrę symfoniczną (1949)
  • Toccata z fugą w formie wariacji na fortepian i orkiestrę (1949)
  • Tryptyk góralski [wersja I] na fortepian (1949)
  • Tryptyk góralski [wersja II] na małą orkiestrę (1950)
  • Andante e Allegro na skrzypce i fortepian (1950)
  • Mazurek na skrzypce i fortepian (1950)
  • Sonata na tematy Feliksa Janiewicza na skrzypce i fortepian (1951)
  • Siciliana i rondo na tematy Feliksa Janiewicza na skrzypce i fortepian (1951)
  • Mała suita chóralna na chór mieszany a cappella (1951)
  • Suita popularna na orkiestrę (1952)
  • Trio fortepianowe (1953)
  • Symfonia nr 2 „Dramatyczna” (1956)
  • Hungaria 1956 muzyka symfoniczna na wielką orkiestrę (1957)

Muzyka filmowa

Ordery i odznaczenia

Nagrody

  • 1928 – I nagroda na Konkursie Towarzystwa Bratniej Pomocy Uczniów Konserwatorium Krakowskiego za „Bajkę” na skrzypce i fortepian
  • 1949 – II nagroda za „Wariacje” na orkiestrę, III nagroda za „Toccatę z fugą w formie wariacji” na fortepian i orkiestrę symfoniczną oraz wyróżnienie za „Tryptyk Góralski” na fortepian na „Konkursie kompozytorskim im. Fryderyka Chopina”
  • 1952 – Nagroda Państwowa III stopnia za balet pantomimę „Wierchy”[12]
  • 1955 – Nagroda Państwowa II stopnia za twórczość kompozytorską i działalność pedagogiczną w minionym 10-leciu[13]
  • 1955 – nagroda Ministra Kultury i Sztuki za „Trio Fortepianowe” i za „Etiudy Symfoniczne”
  • 1956 – nagroda Związku Kompozytorów Polskich za całokształt działalności kompozytorskiej i pedagogicznej
  • 1957 – Nagroda Muzyczna miasta Krakowa za osiągnięcia twórcze ze szczególnym uwzględnieniem „II Symfonii Dramatycznej”

Upamiętnienie

Jego imieniem nazwano ulice w Warszawie, Krakowie i Przemyślu.

W latach 1962–1982 co dwa lata odbywał się w Krakowie Konkurs Kompozytorski im. Artura Malawskiego.

Przypisy

  1. ↑ Artur Malawski – Muzeum Narodowe Ziemi Przemyskiej [online] [dostęp 2024-07-04] (ang.).
  2. ↑ Bogusław Schaeffer (red.): Artur Malawski – życie i twórczość, s. 399, wyd. PWM, Kraków, 1969.
  3. 1 2 Stanisław Dybowski: Słownik Pianistów Polskich, s. 212, wyd. Selene, Warszawa, 2003, ISBN 83-910515-5-2
  4. ↑ Malawski Artur [online], Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC [dostęp 2026-04-17].
  5. ↑ Malawski Artur [online], encyklopediakrakowa.pl [dostęp 2024-07-04].
  6. ↑ Karolina Grodziska Opis trasy zwiedzania cmentarza Rakowickiego, [w:] Cmentarz Rakowicki w Krakowie wyd. przez Obywatelski Komitet Ratowania Krakowa, Agencja Omnipress Warszawa 1988, s. 133.
  7. ↑ Zarząd Cmentarzy Komunalnych w Krakowie. Internetowy lokalizator grobów. Artur Malawski. rakowice.eu. [dostęp 2021-05-30].
  8. ↑ Andrzej Gębski, Recenzja [online], 1 kwietnia 2021, s. 3.
  9. ↑ Malawski Artur [online], Polskie Centrum Informacji Muzycznej [dostęp 2026-04-17].
  10. ↑ https://filmpolski.pl/fp/index.php?film=427329
  11. ↑ M.P. z 1955 r. Nr 103, poz. 1410 (ISAP) - Uchwała Rady Państwa z dnia 28 lutego 1955 r. nr 0/350 - na wniosek Ministra Kultury i Sztuki.
  12. ↑ Uchwała Prezydium Rządu w sprawie przyznania nagród za osiągnięcia w dziedzinie nauki, postępu technicznego, literatury i sztuki za rok 1952. „Trybuna Ludu”. Rok V, Nr 203 (1265), s. 6, 23 lipca 1952. Warszawa: KC PZPR. [dostęp 2024-08-01].
  13. ↑ Nagrody Państwowe za osiągnięcia w dziedzinie nauki, postępu technicznego, literatury i sztuki. „Życie Warszawy”. Rok XII, Nr 173 (3656), s. 5, 22 lipca 1955. Warszawa: Instytut Prasy „Czytelnik”. [dostęp 2024-07-04].

Bibliografia