Twoism

Lista według Discogs^[1]:

Oceny łączne
Publikacja	Ocena
Album of the Year	76/100[7]
Metacritic	80/100[8]
Recenzje
Publikacja	Ocena
AllMusic	[2]
Drowned in Sound	8/10[9]
No Ripcord	7/10[10]
Pitchfork	7/10[11]
Tiny Mix Tapes	[12]

Minialbum uzyskał na ogół korzystne oceny na podstawie 7 recenzji krytycznych zebranych w Metacritic^[8]. Guest Writer z Tiny Mix Tapes napisał, że Twoism z pewnością nie jest wydawnictwem przeznaczonym tylko dla fanów, stanowi doskonałe wprowadzenie dla tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z Boards of Canada, choć ci, którzy dopiero zaczynają zetknąć się z zespołem, z pewnością zechcą sięgnąć po wspaniałą Music Has the Right to Children^[12].

„EP-ka Twoism z 1995 roku wyznaczyła wysoki standard dla przyszłej produkcji Boards of Canada” – ocenił John Bush z AllMusic. Dla tych, którzy próbują porównać go do długogrającego debiutu (Music Has the Right to Children), wypada zaskakująco dobrze. Z wyjątkiem sztywnego perkusyjnego monstrum „Basefree” (który brzmi trochę jak Aphex Twin z około 1992 roku), Twoism zawiera tę samą niesamowicie upiorną, teksturowaną emotronikę, którą fani będą chcieli usłyszeć, a wszystko na tak wysokim poziomie jak Music Has the Right to Children” – podsumował^[2].

Na utwór „Basefree” zwrócił również uwagę Andy Beta z magazynu Pitchfork nazywając go „tak zawiłym jak Autechre w tamtym czasie i jednym z najbardziej skomplikowanych rytmicznie utworów Boards of Canada”. W utworze Sixtyniner z kolei dopatruje się wpływu numerologii. Od strony brzmieniowej natomiast określa Twoism jako „charakterystyczny znak czasów, w których powstała” dając wydawnictwu 7 punktów z 10^[11]. Również 7 punktów z 10 dał wydawnictwu Ben Bollif z magazynu No Ripcord pisząc, że „składający się z ośmiu utworów album Twoism to tak naprawdę elektroniczna symfonia, w której każdy utwór rozwija motywy i wątki przewijające się przez całą płytę. Częścią geniuszu BoC jest ich zdolność (...) do wyodrębnienia niewielkiego fragmentu muzycznego i powtarzania go aż do granic absurdu”^[10].

Według Benjamina Blanda z magazynu Drowned in Sound „Twoism, oryginalnie wydany w 1995 roku, prezentuje nam Boards of Canada, który jest młodzieńczy i naiwny (…). Niemniej jednak jest to urocza płyta. Osiem utworów (dziewięć, jeśli wliczyć niewymieniony bonus na końcu 'Smokes Quantity') przyjemnie bulgoczącego ambientowego techno, wolnego od ciężaru twórczej konieczności i mroku, który z czasem powoli wkradał się do ich twórczości^[9].

„Twoism nie wygląda na porządne wydawnictwo, a utwory są bardzo podstawowe w swojej strukturze. Ma to lekki efekt 'wytnij i wklej', który pozostawia wrażenie niedokończonej pracy nad płytą, ale poszczególne utwory są znakomite i są po prostu obowiązkową pozycją dla fanów Boards of Canada, którzy są ciekawi usłyszeć, gdzie zaczynali najlepsi szkoccy DJ-e” – stwierdził Noel Dix z magazynu Exclaim!^[13].

Zdaniem Tamary Palmer z Billboardu „Twoism jest orzeźwiająco niemodny” a jego utwory sprawiają wrażenie, że duet „ma obsesję na punkcie swojego sprzętu studyjnego”^[14].

Heath K. Hignight z CMJ New Music Monthly ocenił, że pomimo wydanych wcześniej albumów Music Has the Right to Children i Geogaddi Twoism [z 2002 roku] „stoi ramię w ramię z Hi Scores jako najważniejsze wydawnictwo zespołu”^[5].