Amanda Miranda

Amanda Miranda é roteirista e ilustradora de suas histórias em quadrinhos. Iniciou as produções no formato fanzine com publicações independentes e atualmente realiza projetos para revistas, jornais, editoras e editais de cultura. A artista recebeu o Prêmio Dente de Ouro com seu trabalho Hibernáculo (2019, independente) e outras de suas histórias foram indicadas ou se tornaram finalistas de prêmios como Prêmio Grampo e HQMIX

Infestatio

Primeira história em quadrinho de Amanda a ser lançada, Infestatio foi publicada de maneira independente no formato de zine em 2015, com 32 páginas, em tamanho reduzido e triagem limitada. A narrativa explora o gênero do terror corpóreo, com ilustrações surrealistas e marcantes. O leitor acompanha uma garota comum que aguarda a chegada de seu ônibus no terminal Tietê, em São Paulo, quando se vê consumida por vermes e outras criaturas. Infestatio foi criado por meios digitais e suas escassas cópias impressas em 2015 são todos os registros que restam desta obra, após uma ocorrência com o equipamento da artista, todo o arquivo e backup da zine foram deletados.^[3]

O quadrinho foi indicado e se tornou finalista do Prêmio Dente de Ouro em 2016.

Hibernáculo

Este trabalho foi produzido e lançado de forma independente e sua publicação ocorreu no Festival Internacional de Quadrinhos de Belo Horizonte, em 2018.^[16] Elaborado em caráter experimental o quadrinho desenvolve suas 76 páginas com ilustrações em preto e branco que simulam a técnica de aguada de nanquim.

Hibernáculo é um conto poético sobre sexualidade, identidade e delírio baseado na origem religiosa e barroca da partitura musical. A narrativa é conduzida por um fluxo de consciência, o leitor acompanha a cantora e pianista Augusta nas vésperas de uma apresentação quando diferentes vozes parecem expressar suas reflexões momentos antes do espetáculo.^[16] A trama apresenta a jornada de Augusta para entender sua própria relação com a arte, mas, nas entrelinhas, a obra também debate com as interpretações possíveis da música: o de ciência exata, formada por notas a serem seguidas rigidamente, e o de autonomia lírica, com relações dos sons com a alma do artista.^[17]

Uma das características mais marcantes desta produção é a criação de um padrão visual narrativo que pode ser mesclado, desconstruído e subvertido de acordo com a necessidade da história. Os elementos gráficos da página criam um ritmo de leitura harmonioso, além de serem trabalhados para indicarem o compasso da narrativa.^[18] O layout de página utilizado é uma grade regular de nove quadros, pensado na exatidão matemática que deriva da teoria musical. No decorrer do conto a configuração visual se adequa à narrativa, os quadros fixos dão lugar a divisões mais fluidas e caóticas, da mesma forma que a música sai da partitura e se torna a expressão do artista que a interpreta. Com o passar das páginas os nove quadros aparecem em diferentes soluções visuais, o uso de frases soltas e espaços em branco trazem pausas e mudanças de tom, em meio a um solo frenético da história.^[17]

Hibernáculo recebeu o Prêmio Dente de Ouro de 2019 na categoria Quadrinhos após concorrer com mais de 60 obras.^[19]

Sangue Seco tem Cheiro de Ferro

A produção foi contemplada pelo edital DES.GRÁFICA do Museu da Imagem e do Som de São Paulo em 2019. A obra foi produzida através de uma linguagem gráfica experimental, com estrutura visual de um único quadro por página. No total são 32 páginas de um forte vermelho, com a arte em preto que simula a serigrafia e texto marcante e angustiante, característica de muitos trabalhos da autora. A narrativa é realizada em primeira pessoa e em linguagem confessional de uma carta. O leitor acompanha a jornada da personagem à procura de segurança em meio aos escombros de um futuro distópico. A obra traz um teor reflexivo com sua combinação de imagem e texto, apresentando as dores e medos da protagonista pela destruição e atentados sofridos na cidade enquanto a personagem recolhe um pássaro morto da rua e o manipula, abrindo e explorando suas vísceras.^[8]

O trabalho foi disponibilizado gratuitamente online em 2020 pela autora, aumentando o número de leitores do quadrinho. Com sua difusão virtual a obra chegou a ser relacionada com o período de isolamento social obrigatório da pandemia de COVID-19, por conta de seu cenário mórbido e abandonado causado por algum hecatombe, e que, apesar da solidão e tristeza da personagem, é possível encontrar resiliência.^[20]

Juízo

É um quadrinho participante da coletânea TABU, da Editora MINO, lançado em 2019. A coleção TABU foi desenvolvida e organizada por Janaína de Luna, editora chefe da MINO, e consiste em três histórias onde cada autora decide abordar um tema sensível considerado tabu pela sociedade. As quadrinistas participantes são Amanda Miranda (Juízo), Lalo (Cina) e Jéssica Groke (Piracema).^[21]

Juízo é uma história de gênero suspense, terror corpóreo e psicológico apresentada por ilustrações escuras em preto e branco que, no decorrer de suas 32 páginas, procura abordar um dos temas mais sensíveis da atualidade, o aborto. A temática é tratada na obra a partir de analogias e a narrativa se desenvolve com a ida da personagem de Luciana à uma consulta ao dentista para extrair o dente do siso. O denso tema do aborto é trazido fora dos estereótipos conhecidos de gravidez na adolescência e dispara novas questões, entre elas mentiras, segredos, concessões e a natureza quase inescapável do que é ser mulher em uma sociedade machista.^[22]

A produção artística do quadrinho traz novas camadas ao enredo. Com ilustrações duras e de qualidades expressionistas, a história contém corpos rasgados, metamorfoseados e em disposições surrealistas, trazendo características do body horror, do cineasta David Cronenberg. A arte perturbadora e macabra é eficiente em intensificar o desconforto do leitor, porém, o terror não se mostra somente no caráter gráfico. Seu teor de suspense psicológico traz os horrores que permeiam aquilo que não está sendo dito ou mostrado na história.^[23]

Juízo é considerada uma produção marcante da história das HQs brasileiras.^[24] O trabalho foi indicado ao HQMIX 2020 na categoria Novo Talento - Roteirista^[25] e ao Prêmio Grampo como melhor HQ.^[26]

Aparição

A obra, lançada em 2021, compõe a edição nº24 da Coleção UGRITOS, da editora UGRA PRESS, que tem como proposta publicar materiais inéditos de quadrinistas brasileiros independentes em pequenos volumes de bolso com preço acessível. Aparição é uma produção de 20 páginas com ilustrações expressivas com aparência de rascunho, o design dos quadros é irregular e desalinhado, que traz uma semelhança com filmes de terror. O trabalho é de caráter experimental e explora o gênero terror psicológico e atmosférico.^[27]

O quadrinho narra o desaparecimento de uma dona de casa e a relação com a misteriosa aparição da imagem de Nossa Senhora na janela de uma casa no interior de São Paulo. Com o uso de elementos sobrenaturais a história intercala entre relatos jornalísticos do desaparecimento com a comoção dos devotos perante a aparição da imagem da santa. Em meio a isso, uma menina ajuda o pai no açougue da família.^[27] Com a narrativa angustiante Amanda traz em debate o tema feminicídio e a devoção à figuras femininas.^[28]

A Urna

História em quadrinho produzida em 2022 para o site jornalístico Aos Fatos, que se dedica a verificar o que é falso e o que é real em discursos políticos. A mini HQ foi desenvolvida para uma campanha contra fake news sobre a veracidade da urna eletrônica, assunto amplamente discutido em épocas eleitorais no Brasil. O leitor acompanha um curioso personagem que decide abrir uma urna eletrônica e descobrir o que existe dentro dela. A história possui um teor de ficção científica e trabalha com questões políticas através da combinação do humor e terror, com ilustrações expressivas e de cores fortes. ^[29]

Além de suas publicações em quadrinhos Amanda Miranda realiza ilustrações para matérias jornalísticas, material de promoção de séries e filmes, além de cartazes de eventos e projetos próprios. Assim como nas histórias a temática abordada nas ilustrações da artista é feminilidade, sexualidade, causas sociais, violência, caos e política. Muitas de suas obras possuem características surrealistas e cenas de horror corpóreo, com cores destacadas e marcantes.^[1]

A artista cria diversas ilustrações jornalísticas para matérias da The Intercept Brasil. Em 2020 a série Máquina de moer preto (2019) se torna finalista do Prêmio Jornalístico Vladimir Herzog.^[9]

Outras produções para o jornal online são:

• Direitos humanos para humanos direitos (2018);
• A guerra às drogas me impede de estudar (2019);
• Sob Intervenção (2019)
• Julgadas sem julgamento (2020)

Ilustrações desenvolvidas para matérias da agência de jornalismo investigativo Agência Pública:

• Filhos sem mãe: Os órfãos da COVID-19 (2021)
• O inferno no meio oeste (2021)
• Depressão, ansiedade e suicídios: A realidade dos que plantam tabaco no Brasil (2022)
• De modelo nacional à extinção: Como morre uma política pública (2022)

Realiza trabalhos para promoção de séries e filmes, como Lúcifer (2021) para Netflix e Titane (2022) para MUBI. Algumas de suas ilustrações jornalísticas são selecionadas para exibição em eventos internacionais como artes sobre violência contra a mulher para University of Chicago, encarceramento no Brasil para Université de Guyane e a série Justiça Ilegal para Fundación Gabo.

Amanda Miranda produz diversas obras voltadas ao campo da música dedicadas a bandas e artistas que trabalham de forma independente. Suas produções variam entre criação de logo e tipografia, ilustrações de encartes e de publicação, design de capa dos álbuns em formato CD e vinil e detalhes das coleções em vinil.^[6]