Max Richter

Max Richter
A middle-aged man with reddish hair wearing a black jacket and a dark blue scarf, photographed against a blue background
Max Richter em 2026.
Informações gerais
Nascimento22 de março de 1966 (60 anos)
Hamelin,  Alemanha
OrigemLondres
País Reino Unido
Gênero(s)
Ocupação
Instrumento(s)
Período em atividade1994–presente
Gravadora(s)
Página oficialmaxrichtermusic.com

Max Richter ([ˈrɪxtər]  ; Hamelin, 22 de março de 1966) é um compositor britânico. Ele trabalha dentro dos estilos pós-minimalista e clássico contemporâneo.[1][2][3][4] Richter tem formação clássica, tendo se graduado em composição pela Universidade de Edimburgo, pela Royal Academy of Music em Londres e estudado com Luciano Berio na Itália.[5][6]

Richter arranja, interpreta e compõe música para palco, ópera, balé e cinema. Ele colaborou com outros músicos, bem como com artistas de performance, instalação e mídia. Ele gravou oito álbuns solo e sua música é amplamente utilizada no cinema.[7][8] Em dezembro de 2019, Richter ultrapassou um bilhão de reproduções e um milhão de álbuns vendidos.[9]

Richter foi chamado de "figura importante da música contemporânea" e seu trabalho foi descrito como "transcendendo gêneros" pelo ex-diretor da BBC Radio 3, Alan Davey.[10][11] Em 2026, ele foi indicado ao Oscar por seu trabalho na trilha sonora de Hamnet.[12]

Biografia e carreira

Richter nasceu em Hamelin, Baixa Saxônia, Alemanha Ocidental. Ele cresceu em Bedford, Inglaterra, Reino Unido.[13]

Ele teve aulas de piano e aulas de música e, aos 12 ou 13 anos, ouviu um documentário da BBC usando a abertura de Autobahn, do Kraftwerk , o que o inspirou a pesquisar como construir sintetizadores e o levou a ouvir artistas como Tangerine Dream, Klaus Schulze e Vangelis . Mais ou menos na mesma época, o leiteiro local o apresentou à música minimalista de artistas como Terry Riley, Philip Glass e John Cage.[14][10]

Richter estudou composição e piano na Universidade de Edimburgo e na Royal Academy of Music, embora tivesse algumas reservas quanto ao programa estar focado no cânone modernista da Escola Polonesa em detrimento de outras obras minimalistas. Isso o levou a estudar com Luciano Berio em Florença, o que lhe pareceu "abrir uma porta" para "uma música mais variada".[15][16][10]

Richter envolveu-se na execução de música minimalista e pós-minimalista e cofundou o conjunto de música clássica contemporânea Piano Circus.[17][10] Ele permaneceu com o grupo por dez anos, encomendando e executando obras de músicos minimalistas como Arvo Pärt, Brian Eno, Philip Glass, Julia Wolfe e Steve Reich. O conjunto assinou com a Decca / Argo, produzindo cinco álbuns.

Em 1996, Richter colaborou com o Future Sound of London no álbum Dead Cities, inicialmente como pianista, mas posteriormente trabalhando em diversas faixas e coescrevendo a faixa "Max". Ele trabalhou com a banda por dois anos, contribuindo também para os álbuns The Isness e The Peppermint Tree e Seeds of Superconsciousness. Em 2000, Richter trabalhou com o vencedor so prêmio Mercury Prize, Roni Size, no álbum In the Møde, referente a banda Reprazent. Ele produziu o álbum Lookaftering de Vashti Bunyan, em 2005, e o álbum Rocking Horse de Kelli Ali, em 2008.[18][19][20][13]

Richter compôs muitas trilhas sonoras para cinema e televisão ao longo dos anos. Ele ganhou destaque com sua trilha sonora para o filme de Ari Folman, vencedor do Globo de Ouro, Valsa com Bashir, em 2007,[21] que utiliza sons sintetizados e lhe rendeu o Prêmio do Cinema Europeu de Melhor Compositor.

Em 2010, " This Bitter Earth ", de Dinah Washington, foi remixada com " On the Nature of Daylight ", de Richter, para o filme Ilha do Medo, de Martin Scorsese.[22] Em julho de 2010, "On the Nature of Daylight" e "Vladimir's Blues" foram apresentadas ao longo do drama em duas partes da BBC Two, Dive, coescrito por Dominic Savage e Simon Stevens. "On the Nature of Daylight" também foi apresentada em um episódio da série de televisão Luck, da HBO.[23] Quatro faixas — "Europe, After the Rain", "The Twins (Prague)", "Fragment" e "Embers" — foram usadas no documentário em seis partes da BBC de 2005 , Auschwitz: Os Nazistas e a Solução Final.[24] Richter também escreveu a trilha sonora do documentário de Peter Richardson, How to Die in Oregon, e a trilha sonora de Impardonnables, dirigido por André Téchiné.[25][26]

Um trecho da música "Sarajevo", do álbum Memoryhouse, foi usado no trailer internacional do filme Prometheus, de Ridley Scott. A faixa "November", do mesmo álbum, foi apresentada no trailer internacional do filme To the Wonder, de Terrence Malick (2012), e no trailer do filme J. Edgar, de Clint Eastwood (2011). Filmes com música de Richter lançados em 2011 incluem o drama francês Sarah's Key, de Gilles Paquet-Brenner, e o thriller romântico Perfect Sense, de David Mackenzie. Em 2012, ele compôs as trilhas sonoras de Disconnect, de Henry Alex Rubin, e do thriller de guerra australiano-alemão Lore de Cate Shortland. Richter colaborou novamente com Folman em The Congress, lançado em 2013.

Richter compôs a trilha sonora original da série da HBO The Leftovers, criada por Damon Lindelof e Tom Perrotta, que estreou em junho de 2014. Algumas dessas composições estão incluídas nos álbuns Memoryhouse e The Blue Notebooks.[27]

Em 2016, Richter compôs a trilha sonora de "Nosedive", um episódio de Black Mirror. Também naquele ano, ele compôs a trilha sonora do primeiro longa-metragem de, Morgan, e do thriller político Miss Sloane. "On the Nature of Daylight" abriu e encerrou o filme Arrival, de Denis Villeneuve. Da mesma forma, encerrou o episódio 7 de Castle Rock, "The Queen", e foi apresentada em The Handmaid's Tale e The Last of Us, da HBO, em 2021 e 2023, respectivamente.[28][29]

Ele foi o responsável por compor a trilha sonora do seriado dramático Taboo, de 2017.[30]

Em 2017, The Current War usou "Spring 1" de Richter [31] e a cineasta documentarista Nancy Buirski usou a faixa combinando "This Bitter Earth" de Dinah Washington com "On The Nature of Daylight" de Richter, ouvida pela primeira vez em Ilha do Medo, em seu filme Recy Taylor.[32] Em dezembro de 2017, um trecho de Recomposed by Max Richter: Vivaldi – The Four Seasons foi usado em The Crown como tema para o turbulento namoro da Princesa Margaret (Vanessa Kirby) com o fotógrafo Anthony Armstrong-Jones (Matthew Goode).

Em 2018, Richter compôs música para os filmes, Hostiles, Never Look Away e Mary Queen of Scots. Ele também compôs música para a série da HBO My Brilliant Friend. Em 2019, Richter compôs a trilha sonora do filme Ad Astra, com música adicional de Nils Frahm e Lorne Balfe. Um trecho de sua interpretação de Dona nobis pacem foi usado na quinta temporada da série da BBC Peaky Blinders.[33]

Richter compôs a trilha sonora da série Invasion da Apple TV.[34]

Em 2025, Richter compôs a música para o filme Hamnet. “On the Nature of Daylight” tocou “por trás do final extremamente emocionante”.[35] Por seu trabalho no filme, ele recebeu sua primeira indicação ao Oscar 2026.[12]

Vida pessoal

Richter conheceu a artista visual Yulia Mahr no Festival de Edimburgo em 1988. Os dois começaram a viver juntos em Islington, Londres, em 1993 e têm três filhos, nascidos em 1998, 1999 e 2008. Casaram-se em 2003 e moram em Oxfordshire.[36][37][38][39]

Discografia

Álbuns de estúdio

Título Detalhes
Memoryhouse
  • Lançamento: 2002
  • Labels: Late Junction, 130701, FatCat Records
  • Formatos: 2×LP, CD, digital
The Blue Notebooks
  • Lançamento: 2004, 2018 (relançado)
  • Labels: 130701, Deutsche Grammophon
  • Formatos: LP, CD, digital
Songs from Before
  • Lançamento: 2006
  • Labels: 130701, Deutsche Grammophon
  • Formatos: LP, CD, digital
24 Postcards in Full Colour
  • Lançamento: 2008
  • Labels: 130701
  • Formatos: LP, CD
From "The Art of Mirrors"
  • Lançamento: 2009
  • Labels: 7hings (Seven Things)
  • Formatos: digital
Infra
  • Lançamento: 2010
  • Labels: 130701, FatCat Records, p*dis, Deutsche Grammophon
  • Formatos: LP, CD, digital
Recomposed by Max Richter: Vivaldi – The Four Seasons
  • Lançamento: 2012
  • Labels: Deutsche Grammophon
  • Formatos: LP, CD, digital
Sleep
  • Lançamento: 2015
  • Labels: Deutsche Grammophon
  • Formatos: 2×LP, CD, digital
Three Worlds: Music from Woolf Works
  • Lançamento: 2017
  • Labels: Deutsche Grammophon
  • Formatos: 2×LP, CD, digital
Voices
  • Lançamento: 2020
  • Labels: Decca Records
  • Formatos: 2×LP, 2×CD, digital
Voices 2
  • Lançamento: 2021
  • Labels: Decca Records
  • Formatos: LP, CD, digital
Exiles
  • Lançamento: 2021
  • Labels: Deutsche Grammophon
  • Formatos: 2×LP, CD, digital
  • com Baltic Sea Philharmonic e Kristjan Järvi
The New Four Seasons
  • Lançamento: 2022
  • Labels: Deutsche Grammophon
  • Formatos: 2×LP, CD, digital
  • with Chineke! Orchestra and Elena Urioste
In a Landscape
  • Lançamento: 6 de setembro de 2024
  • Label: Decca Records

Filmes

Título Ano Diretor Notas
Gender Trouble 2003 Roz Mortimer Curta
The Rope 2005 Philippe André Curta
Geheime Geschichten 2003 Christine Wiegand Filme
Soundproof 2006 Edmund Coulthard Filme
Work 2006 Jim Hosking Filme
Butterfly 2007 Tracey Gardiner Curta
Hope 2007 Stanislaw Mucha Filme
Frankie Howerd: Rather You Than Me 2008 John Alexander Filme
Henry May Long 2008 Randy Sharp Filme
Waltz with Bashir

(Vals im Bashir)

2008 Ari Folman Filme
Lost and Found 2008 Philip Hunt Filme
Penelope

(Penelopa)

2009 Ben Ferris
La vie sauvage des animaux domestiques

(Die wilde Farm)

2009 Dominique Garing & Frédéric Goupil
The Front Line

(La prima linea)

2009 Renato De Maria
My Words, My Lies – My Love

(Lila, Lila)

2009 Alain Gsponer
When We Leave

(Die Fremde)

2010 Feo Aladağ
My Trip to Al-Qaeda 2010 Alex Gibney
Womb 2010 Benedek Fliegauf
Sarah's Key

(Elle s'appelait Sarah)

2010 Gilles Paquet-Brenner
The Gift 2010 Andrew Griffin Com Hildur Guðnadóttir e Keith Kenniff
How to Die in Oregon 2010 Peter D. Richardson
Perfect Sense 2011 David Mackenzie
Unforgivable 2011 André Téchiné
Nach der Stille 2011 Stephanie Bürger, Jule Ott

& Manal Abdallah

Citizen Gangster 2011 Nathan Morlando
Jiro Dreams of Sushi 2011 David Gelb Com Jiro Ono
The Patience Stone/Syngue Sabour 2012 Atiq Rahimi
Spanien 2012 Anja Salomonowitz
Lore 2012 Cate Shortland
Wadjda 2012 Haifaa Al-Mansour
Disconnect 2012 Henry-Alex Rubin
The Nun 2013 Guillaume Nicloux
The Congress 2013 Ari Folman
The Lunchbox 2013 Ritesh Batra
The Last Days on Mars 2013 Ruairí Robinson
The Mark of the Angels – Miserere 2013 Sylvain White
Prison Terminal: The Last Days of Private Jack Hall 2013 Edgar Barens
The Green Prince 2014 Nadav Schirman
96 hours 2014 Frédéric Schoendoerffer
Escobar: Paradise Lost 2014 Andrea Di Stefano
Testament of Youth 2014 James Kent
The Leftovers 2014–2017 Damon Lindelof, Tom Perrotta Série de TV
Into the Forest 2015 Patricia Rozema
Morgan 2016 Luke Scott
Black Mirror 2016 Joe Wright Episódio ("Nosedive")
Arrival 2016 Denis Villeneuve Filme. "On the Nature of Daylight" usado como temática. Com Jóhann Jóhannsson.
Miss Sloane 2016 John Madden
Taboo 2017 Kristoffer Nyholm, Anders Engström Série de TV
Return to Montauk 2017 Volker Schlöndorff
The Sense of an Ending 2017 Ritesh Batra
Guerrilla 2017 John Ridley, Sam Miller Série de TV
Hostiles 2017 Scott Cooper
White Boy Rick 2018 Yann Demange
Never Look Away 2018 Florian Henckel von Donnersmarck Filme
Mary Queen of Scots 2018 Josie Rourke Filme
My Brilliant Friend 2018–2024 Saverio Costanzo Série de TV
Ad Astra 2019 James Gray
Invasion 2021–presente Simon Kinberg, David Weil Série de TV
Spaceman 2024 Johan Renck
Hamnet 2025 Chloé Zhao

Referências

  1. ↑ «Composer Richter on Virginia Woolf inspired ballet». BBC News. BBC News. 12 de maio de 2015. Consultado em 4 de agosto de 2015
  2. ↑ Currin, Grayson. «Max Richter Memoryhouse». Pitchfork. Consultado em 11 de junho de 2014
  3. ↑ Falcone, Jon. «Max Richter Discusses Revisiting Memoryhouse». Drownedinsound.com. Consultado em 11 de junho de 2014. Arquivado do original em 19 de julho de 2014
  4. ↑ Joy, Sarah. «Max Richter: "I just love handling sound. It's what gets me out of bed in the mornings"». The Line Of Best Fit. Consultado em 14 de novembro de 2014
  5. ↑ «Max Richter Bio». FatCat Records. Consultado em 11 de junho de 2014. Arquivado do original em 11 de novembro de 2014
  6. ↑ Tingen, Paul. «Max Richter: Recording The Blue Notebooks». Sound on Sound. Consultado em 11 de junho de 2014
  7. ↑ «Crack Magazine». Crackmagazine.com. Consultado em 11 de junho de 2014
  8. ↑ Ilic, Vel (3 de outubro de 2014). «PREVIEW: Max Richter». The Quietus. Consultado em 15 de outubro de 2014
  9. ↑ Paine, Andre (9 de dezembro de 2019). «Max Richter launches imprint, renews deals with UMG's Decca and Deutsche Grammophon». Music Week. Consultado em 10 de dezembro de 2019
  10. 1 2 3 4 Vincent, Delphine (2024). «Introduction». In: Vincent. Max Richter: history, memory and nostalgia. Col: Contemporary composers. Turnhout: Brepols. ISBN 978-2-503-61185-3
  11. ↑ «Music Like Max Richter's And Sigur Rós' Must Be Celebrated For Transcending Genres». HuffPost UK (em inglês). Consultado em 3 de fevereiro de 2026. Cópia arquivada em 5 de dezembro de 2022
  12. 1 2 Halton, Glenn (22 de janeiro de 2026). «Oscar Nominations 2026: The Full List of Academy Award Nominees» (em inglês). Consultado em 9 de fevereiro de 2026
  13. 1 2 «Richter, Max, (born 22 March 1966), composer»Subscrição paga é requerida. WHO'S WHO & WHO WAS WHO. 2015. ISBN 978-0-19-954088-4. doi:10.1093/ww/9780199540884.013.U284091
  14. ↑ Oltermann, Philip (6 de fevereiro de 2026). «Max Richter: the composer who crosses the invisible divide between 'high' and 'low' music». The Guardian. ISSN 0261-3077. Consultado em 8 de fevereiro de 2026
  15. ↑ «Max Richter». FatCat Records. Consultado em 19 de agosto de 2011. Arquivado do original em 11 de novembro de 2014
  16. ↑ «Max Richter biography». maxrichtermusic.com. Consultado em 27 de janeiro de 2015. Arquivado do original em 23 de agosto de 2018
  17. ↑ Pappenheim, Mark (24 de novembro de 1993). «MUSIC / Many hands make light work»Subscrição paga é requerida. The Independent. Londres. Consultado em 19 de outubro de 2011. Cópia arquivada em 12 de maio de 2022
  18. ↑ Park, Adam (11 de outubro de 2006). «The Richter Scale». Boomkat. Consultado em 24 de setembro de 2012. Cópia arquivada em 13 de setembro de 2010
  19. ↑ «Biography Kelli Ali». The Guardian. Londres. Consultado em 21 de outubro de 2011
  20. ↑ The_Australian, 22 de novembro de 2014
  21. ↑ «Richter's Scale: Scoring 'Waltz With Bashir' | Art Beat | PBS NewsHour». PBS. 5 de fevereiro de 2009. Consultado em 29 de novembro de 2013. Arquivado do original em 10 de fevereiro de 2009
  22. ↑ «A Life in the Mind: With "Shutter Island," Scorsese goes for baroque (review)». Newcity Film. 17 de fevereiro de 2010. Consultado em 29 de novembro de 2013
  23. ↑ «Luck: Season 1 Episode 4: Music». HBO. Arquivado do original em 9 de outubro de 2015
  24. ↑ «Frenzied Killing». IMDb.com. 8 de fevereiro de 2005
  25. ↑ «Joshua Reviews Peter Richardson's How To Die in Oregon [SXSW 2011 Review]». CriterionCast. 26 de março de 2011. Consultado em 29 de novembro de 2013
  26. ↑ «"Unforgivable" von André Téchiné | Cannes 2011 | Film | de – ARTE». Arte.tv. Consultado em 29 de novembro de 2013. Arquivado do original em 3 de dezembro de 2013
  27. ↑ «Max Richter to Score HBO's The Leftovers». Filmmusicreporter.com
  28. ↑ «The Handmaid's Tale soundtrack: Who wrote the music and can you buy the score?». Classical-music.com
  29. ↑ Huizenga, Tom (21 de junho de 2018). «Max Richter's 'Blue Notebooks' Offers Moving Portrait for Elisabeth Moss». Npr.org
  30. ↑ Fullerton, Huw (4 de fevereiro de 2017). «What is Taboo's theme song?». RadioTimes. Arquivado do original em 7 de fevereiro de 2017
  31. ↑ «The Current War (2019) - Soundtrack.Net». Soundtrack.net
  32. ↑ Rooney, David (9 de setembro de 2017). «'The Rape of Recy Taylor': Film Review, Venice 2017». The Hollywood Reporter. Consultado em 14 de março de 2018
  33. ↑ «"Peaky Blinders" The Loop (TV Episode 2019)». IMDb.com
  34. ↑ «First Tracks from Max Richter's 'Invasion' Soundtrack Released». 22 de outubro de 2021. Consultado em 19 de março de 2022 – via filmmusicreporter.com
  35. ↑ Rich, Katey (24 de novembro de 2025). «He's the Reason 'Hamnet' Makes You Cry Your Eyes Out». The Ankler. Consultado em 1 de dezembro de 2025
  36. ↑ Cernik, Lizzie (30 de dezembro de 2022). «How Yulia Mahr met Max Richter: 'My first impression was, who is this sweaty man?'». The Guardian
  37. ↑ «Oxfordshire studio blends minimalism and rural architecture». Wallpaper.com. 29 de março de 2022
  38. ↑ «Leading composer Max Richter to appear at Blenheim». Banburyguardian.co.uk. Consultado em 10 de setembro de 2024
  39. ↑ McCormick, Neil (18 de julho de 2020). «Max Richter interview: 'As our world has got more shouty, I didn't want to add to that'». The Telegraph

Ligações externas

Predefinição:Max Richter