Max Richter
| Max Richter | |
|---|---|
![]() Max Richter em 2026. | |
| Informações gerais | |
| Nascimento | 22 de março de 1966 (60 anos) Hamelin, |
| Origem | Londres |
| País | |
| Gênero(s) |
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| Ocupação | |
| Instrumento(s) | |
| Período em atividade | 1994–presente |
| Gravadora(s) |
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| Página oficial | maxrichtermusic |
Max Richter ([ˈrɪxtər] ; Hamelin, 22 de março de 1966) é um compositor britânico. Ele trabalha dentro dos estilos pós-minimalista e clássico contemporâneo.[1][2][3][4] Richter tem formação clássica, tendo se graduado em composição pela Universidade de Edimburgo, pela Royal Academy of Music em Londres e estudado com Luciano Berio na Itália.[5][6]
Richter arranja, interpreta e compõe música para palco, ópera, balé e cinema. Ele colaborou com outros músicos, bem como com artistas de performance, instalação e mídia. Ele gravou oito álbuns solo e sua música é amplamente utilizada no cinema.[7][8] Em dezembro de 2019, Richter ultrapassou um bilhão de reproduções e um milhão de álbuns vendidos.[9]
Richter foi chamado de "figura importante da música contemporânea" e seu trabalho foi descrito como "transcendendo gêneros" pelo ex-diretor da BBC Radio 3, Alan Davey.[10][11] Em 2026, ele foi indicado ao Oscar por seu trabalho na trilha sonora de Hamnet.[12]
Biografia e carreira
Richter nasceu em Hamelin, Baixa Saxônia, Alemanha Ocidental. Ele cresceu em Bedford, Inglaterra, Reino Unido.[13]
Ele teve aulas de piano e aulas de música e, aos 12 ou 13 anos, ouviu um documentário da BBC usando a abertura de Autobahn, do Kraftwerk , o que o inspirou a pesquisar como construir sintetizadores e o levou a ouvir artistas como Tangerine Dream, Klaus Schulze e Vangelis . Mais ou menos na mesma época, o leiteiro local o apresentou à música minimalista de artistas como Terry Riley, Philip Glass e John Cage.[14][10]
Richter estudou composição e piano na Universidade de Edimburgo e na Royal Academy of Music, embora tivesse algumas reservas quanto ao programa estar focado no cânone modernista da Escola Polonesa em detrimento de outras obras minimalistas. Isso o levou a estudar com Luciano Berio em Florença, o que lhe pareceu "abrir uma porta" para "uma música mais variada".[15][16][10]
Richter envolveu-se na execução de música minimalista e pós-minimalista e cofundou o conjunto de música clássica contemporânea Piano Circus.[17][10] Ele permaneceu com o grupo por dez anos, encomendando e executando obras de músicos minimalistas como Arvo Pärt, Brian Eno, Philip Glass, Julia Wolfe e Steve Reich. O conjunto assinou com a Decca / Argo, produzindo cinco álbuns.
Em 1996, Richter colaborou com o Future Sound of London no álbum Dead Cities, inicialmente como pianista, mas posteriormente trabalhando em diversas faixas e coescrevendo a faixa "Max". Ele trabalhou com a banda por dois anos, contribuindo também para os álbuns The Isness e The Peppermint Tree e Seeds of Superconsciousness. Em 2000, Richter trabalhou com o vencedor so prêmio Mercury Prize, Roni Size, no álbum In the Møde, referente a banda Reprazent. Ele produziu o álbum Lookaftering de Vashti Bunyan, em 2005, e o álbum Rocking Horse de Kelli Ali, em 2008.[18][19][20][13]
Richter compôs muitas trilhas sonoras para cinema e televisão ao longo dos anos. Ele ganhou destaque com sua trilha sonora para o filme de Ari Folman, vencedor do Globo de Ouro, Valsa com Bashir, em 2007,[21] que utiliza sons sintetizados e lhe rendeu o Prêmio do Cinema Europeu de Melhor Compositor.
Em 2010, " This Bitter Earth ", de Dinah Washington, foi remixada com " On the Nature of Daylight ", de Richter, para o filme Ilha do Medo, de Martin Scorsese.[22] Em julho de 2010, "On the Nature of Daylight" e "Vladimir's Blues" foram apresentadas ao longo do drama em duas partes da BBC Two, Dive, coescrito por Dominic Savage e Simon Stevens. "On the Nature of Daylight" também foi apresentada em um episódio da série de televisão Luck, da HBO.[23] Quatro faixas — "Europe, After the Rain", "The Twins (Prague)", "Fragment" e "Embers" — foram usadas no documentário em seis partes da BBC de 2005 , Auschwitz: Os Nazistas e a Solução Final.[24] Richter também escreveu a trilha sonora do documentário de Peter Richardson, How to Die in Oregon, e a trilha sonora de Impardonnables, dirigido por André Téchiné.[25][26]
Um trecho da música "Sarajevo", do álbum Memoryhouse, foi usado no trailer internacional do filme Prometheus, de Ridley Scott. A faixa "November", do mesmo álbum, foi apresentada no trailer internacional do filme To the Wonder, de Terrence Malick (2012), e no trailer do filme J. Edgar, de Clint Eastwood (2011). Filmes com música de Richter lançados em 2011 incluem o drama francês Sarah's Key, de Gilles Paquet-Brenner, e o thriller romântico Perfect Sense, de David Mackenzie. Em 2012, ele compôs as trilhas sonoras de Disconnect, de Henry Alex Rubin, e do thriller de guerra australiano-alemão Lore de Cate Shortland. Richter colaborou novamente com Folman em The Congress, lançado em 2013.
Richter compôs a trilha sonora original da série da HBO The Leftovers, criada por Damon Lindelof e Tom Perrotta, que estreou em junho de 2014. Algumas dessas composições estão incluídas nos álbuns Memoryhouse e The Blue Notebooks.[27]
Em 2016, Richter compôs a trilha sonora de "Nosedive", um episódio de Black Mirror. Também naquele ano, ele compôs a trilha sonora do primeiro longa-metragem de, Morgan, e do thriller político Miss Sloane. "On the Nature of Daylight" abriu e encerrou o filme Arrival, de Denis Villeneuve. Da mesma forma, encerrou o episódio 7 de Castle Rock, "The Queen", e foi apresentada em The Handmaid's Tale e The Last of Us, da HBO, em 2021 e 2023, respectivamente.[28][29]
Ele foi o responsável por compor a trilha sonora do seriado dramático Taboo, de 2017.[30]
Em 2017, The Current War usou "Spring 1" de Richter [31] e a cineasta documentarista Nancy Buirski usou a faixa combinando "This Bitter Earth" de Dinah Washington com "On The Nature of Daylight" de Richter, ouvida pela primeira vez em Ilha do Medo, em seu filme Recy Taylor.[32] Em dezembro de 2017, um trecho de Recomposed by Max Richter: Vivaldi – The Four Seasons foi usado em The Crown como tema para o turbulento namoro da Princesa Margaret (Vanessa Kirby) com o fotógrafo Anthony Armstrong-Jones (Matthew Goode).
Em 2018, Richter compôs música para os filmes, Hostiles, Never Look Away e Mary Queen of Scots. Ele também compôs música para a série da HBO My Brilliant Friend. Em 2019, Richter compôs a trilha sonora do filme Ad Astra, com música adicional de Nils Frahm e Lorne Balfe. Um trecho de sua interpretação de Dona nobis pacem foi usado na quinta temporada da série da BBC Peaky Blinders.[33]
Richter compôs a trilha sonora da série Invasion da Apple TV.[34]
Em 2025, Richter compôs a música para o filme Hamnet. “On the Nature of Daylight” tocou “por trás do final extremamente emocionante”.[35] Por seu trabalho no filme, ele recebeu sua primeira indicação ao Oscar 2026.[12]
Vida pessoal
Richter conheceu a artista visual Yulia Mahr no Festival de Edimburgo em 1988. Os dois começaram a viver juntos em Islington, Londres, em 1993 e têm três filhos, nascidos em 1998, 1999 e 2008. Casaram-se em 2003 e moram em Oxfordshire.[36][37][38][39]
Discografia
Álbuns de estúdio
| Título | Detalhes |
|---|---|
| Memoryhouse |
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| The Blue Notebooks |
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| Songs from Before |
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| 24 Postcards in Full Colour |
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| From "The Art of Mirrors" |
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| Infra |
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| Recomposed by Max Richter: Vivaldi – The Four Seasons |
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| Sleep |
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| Three Worlds: Music from Woolf Works |
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| Voices |
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| Voices 2 |
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| Exiles |
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| The New Four Seasons |
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| In a Landscape |
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Filmes
| Título | Ano | Diretor | Notas |
|---|---|---|---|
| Gender Trouble | 2003 | Roz Mortimer | Curta |
| The Rope | 2005 | Philippe André | Curta |
| Geheime Geschichten | 2003 | Christine Wiegand | Filme |
| Soundproof | 2006 | Edmund Coulthard | Filme |
| Work | 2006 | Jim Hosking | Filme |
| Butterfly | 2007 | Tracey Gardiner | Curta |
| Hope | 2007 | Stanislaw Mucha | Filme |
| Frankie Howerd: Rather You Than Me | 2008 | John Alexander | Filme |
| Henry May Long | 2008 | Randy Sharp | Filme |
| Waltz with Bashir
(Vals im Bashir) |
2008 | Ari Folman | Filme |
| Lost and Found | 2008 | Philip Hunt | Filme |
| Penelope
(Penelopa) |
2009 | Ben Ferris | |
| La vie sauvage des animaux domestiques
(Die wilde Farm) |
2009 | Dominique Garing & Frédéric Goupil | |
| The Front Line
(La prima linea) |
2009 | Renato De Maria | |
| My Words, My Lies – My Love
(Lila, Lila) |
2009 | Alain Gsponer | |
| When We Leave
(Die Fremde) |
2010 | Feo Aladağ | |
| My Trip to Al-Qaeda | 2010 | Alex Gibney | |
| Womb | 2010 | Benedek Fliegauf | |
| Sarah's Key
(Elle s'appelait Sarah) |
2010 | Gilles Paquet-Brenner | |
| The Gift | 2010 | Andrew Griffin | Com Hildur Guðnadóttir e Keith Kenniff |
| How to Die in Oregon | 2010 | Peter D. Richardson | |
| Perfect Sense | 2011 | David Mackenzie | |
| Unforgivable | 2011 | André Téchiné | |
| Nach der Stille | 2011 | Stephanie Bürger, Jule Ott
& Manal Abdallah |
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| Citizen Gangster | 2011 | Nathan Morlando | |
| Jiro Dreams of Sushi | 2011 | David Gelb | Com Jiro Ono |
| The Patience Stone/Syngue Sabour | 2012 | Atiq Rahimi | |
| Spanien | 2012 | Anja Salomonowitz | |
| Lore | 2012 | Cate Shortland | |
| Wadjda | 2012 | Haifaa Al-Mansour | |
| Disconnect | 2012 | Henry-Alex Rubin | |
| The Nun | 2013 | Guillaume Nicloux | |
| The Congress | 2013 | Ari Folman | |
| The Lunchbox | 2013 | Ritesh Batra | |
| The Last Days on Mars | 2013 | Ruairí Robinson | |
| The Mark of the Angels – Miserere | 2013 | Sylvain White | |
| Prison Terminal: The Last Days of Private Jack Hall | 2013 | Edgar Barens | |
| The Green Prince | 2014 | Nadav Schirman | |
| 96 hours | 2014 | Frédéric Schoendoerffer | |
| Escobar: Paradise Lost | 2014 | Andrea Di Stefano | |
| Testament of Youth | 2014 | James Kent | |
| The Leftovers | 2014–2017 | Damon Lindelof, Tom Perrotta | Série de TV |
| Into the Forest | 2015 | Patricia Rozema | |
| Morgan | 2016 | Luke Scott | |
| Black Mirror | 2016 | Joe Wright | Episódio ("Nosedive") |
| Arrival | 2016 | Denis Villeneuve | Filme. "On the Nature of Daylight" usado como temática. Com Jóhann Jóhannsson. |
| Miss Sloane | 2016 | John Madden | |
| Taboo | 2017 | Kristoffer Nyholm, Anders Engström | Série de TV |
| Return to Montauk | 2017 | Volker Schlöndorff | |
| The Sense of an Ending | 2017 | Ritesh Batra | |
| Guerrilla | 2017 | John Ridley, Sam Miller | Série de TV |
| Hostiles | 2017 | Scott Cooper | |
| White Boy Rick | 2018 | Yann Demange | |
| Never Look Away | 2018 | Florian Henckel von Donnersmarck | Filme |
| Mary Queen of Scots | 2018 | Josie Rourke | Filme |
| My Brilliant Friend | 2018–2024 | Saverio Costanzo | Série de TV |
| Ad Astra | 2019 | James Gray | |
| Invasion | 2021–presente | Simon Kinberg, David Weil | Série de TV |
| Spaceman | 2024 | Johan Renck | |
| Hamnet | 2025 | Chloé Zhao |
Referências
- ↑ «Composer Richter on Virginia Woolf inspired ballet». BBC News. BBC News. 12 de maio de 2015. Consultado em 4 de agosto de 2015
- ↑ Currin, Grayson. «Max Richter Memoryhouse». Pitchfork. Consultado em 11 de junho de 2014
- ↑ Falcone, Jon. «Max Richter Discusses Revisiting Memoryhouse». Drownedinsound.com. Consultado em 11 de junho de 2014. Arquivado do original em 19 de julho de 2014
- ↑ Joy, Sarah. «Max Richter: "I just love handling sound. It's what gets me out of bed in the mornings"». The Line Of Best Fit. Consultado em 14 de novembro de 2014
- ↑ «Max Richter Bio». FatCat Records. Consultado em 11 de junho de 2014. Arquivado do original em 11 de novembro de 2014
- ↑ Tingen, Paul. «Max Richter: Recording The Blue Notebooks». Sound on Sound. Consultado em 11 de junho de 2014
- ↑ «Crack Magazine». Crackmagazine.com. Consultado em 11 de junho de 2014
- ↑ Ilic, Vel (3 de outubro de 2014). «PREVIEW: Max Richter». The Quietus. Consultado em 15 de outubro de 2014
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- 1 2 3 4 Vincent, Delphine (2024). «Introduction». In: Vincent. Max Richter: history, memory and nostalgia. Col: Contemporary composers. Turnhout: Brepols. ISBN 978-2-503-61185-3
- ↑ «Music Like Max Richter's And Sigur Rós' Must Be Celebrated For Transcending Genres». HuffPost UK (em inglês). Consultado em 3 de fevereiro de 2026. Cópia arquivada em 5 de dezembro de 2022
- 1 2 Halton, Glenn (22 de janeiro de 2026). «Oscar Nominations 2026: The Full List of Academy Award Nominees» (em inglês). Consultado em 9 de fevereiro de 2026
- 1 2 «Richter, Max, (born 22 March 1966), composer»
. WHO'S WHO & WHO WAS WHO. 2015. ISBN 978-0-19-954088-4. doi:10.1093/ww/9780199540884.013.U284091 - ↑ Oltermann, Philip (6 de fevereiro de 2026). «Max Richter: the composer who crosses the invisible divide between 'high' and 'low' music». The Guardian. ISSN 0261-3077. Consultado em 8 de fevereiro de 2026
- ↑ «Max Richter». FatCat Records. Consultado em 19 de agosto de 2011. Arquivado do original em 11 de novembro de 2014
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- ↑ «Max Richter to Score HBO's The Leftovers». Filmmusicreporter.com
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- ↑ Huizenga, Tom (21 de junho de 2018). «Max Richter's 'Blue Notebooks' Offers Moving Portrait for Elisabeth Moss». Npr.org
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- ↑ «The Current War (2019) - Soundtrack.Net». Soundtrack.net
- ↑ Rooney, David (9 de setembro de 2017). «'The Rape of Recy Taylor': Film Review, Venice 2017». The Hollywood Reporter. Consultado em 14 de março de 2018
- ↑ «"Peaky Blinders" The Loop (TV Episode 2019)». IMDb.com
- ↑ «First Tracks from Max Richter's 'Invasion' Soundtrack Released». 22 de outubro de 2021. Consultado em 19 de março de 2022 – via filmmusicreporter.com
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- ↑ Cernik, Lizzie (30 de dezembro de 2022). «How Yulia Mahr met Max Richter: 'My first impression was, who is this sweaty man?'». The Guardian
- ↑ «Oxfordshire studio blends minimalism and rural architecture». Wallpaper.com. 29 de março de 2022
- ↑ «Leading composer Max Richter to appear at Blenheim». Banburyguardian.co.uk. Consultado em 10 de setembro de 2024
- ↑ McCormick, Neil (18 de julho de 2020). «Max Richter interview: 'As our world has got more shouty, I didn't want to add to that'». The Telegraph
Ligações externas
- Max Richter no IMDb
- Review of Infra in Tokafi Magazine
- Review of Infra in Nowness magazine
- Max Richter is a Composer Dumbo Feather magazine, 2012
- To Sleep, Perchance to Hear: A Report on Max Richter's SLEEP
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