Cowboy Carter

Cowboy Carter
Студийный альбом Бейонсе
Дата выпуска	29 марта 2024
Дата записи	2020—2024[1][2]
Жанры	кантри[3] вестерн[3][4] кантри-поп[5] R&B[6] американа[7][8][9]
Длительность	79:03
Продюсеры	Бейонсе Dave Hamelin Killa B Atia Boggs Nathan Ferraro
Страна	США
Язык песен	английский
Лейблы	Parkwood Entertainment, Columbia Records
Хронология Бейонсе
Renaissance (2022) Cowboy Carter (2024)
Синглы с Cowboy Carter «Texas Hold ’Em» Выпущен: 11 февраля 2024 «16 Carriages» Выпущен: 11 февраля 2024 «II Most Wanted» Выпущен: 2 апреля 2024

Cowboy Carter (также известен как Act II: Cowboy Carter^[10], Renaissance Act II^[11][12], или Act II^[13][14]) — восьмой студийный альбом американской певицы Бейонсе, вышедший 29 марта 2024 года на лейблах Parkwood Entertainment и Columbia Records. Это вторая часть трилогии Renaissance Trilogy, задуманной во время пандемии COVID-19, которая началась с альбома Renaissance (2022).

Обычно альбом описывают как кантри, но в нём смешались различные жанры, включая блюз, соул, рок, R&B, зайдеко, фолк, блюграсс, оперу, гоу-гоу, фламенко и фаду. Альбом представлен в виде передачи вымышленной техасской радиостанции, а в роли диджеев выступают легенды кантри Долли Партон, Линда Мартелл и Вилли Нельсон. В альбоме принимают участие молодые кантри-артисты Таннер Аделл, Бриттни Спенсер, Тиера Кеннеди, Рейна Робертс, Shaboozey и Вилли Джонс, а также такие музыканты, как Стиви Уандер, Найл Роджерс и Джон Батист. После анонса альбома 11 февраля 2024 года Бейонсе выпустила два лид-сингла, «Texas Hold ’Em» и «16 Carriages».

После выхода Cowboy Carter получил широкое признание критиков, которые назвали его мгновенной классикой и похвалили смешение музыкальных жанров, вокальное исполнение и восхваление чёрных корней кантри-музыки Бейонсе. Альбом вызвал дискуссии о месте чернокожих музыкантов в кантри-музыке, увеличил аудиторию чернокожих исполнителей кантри и кантри-радио в целом, а также повысил популярность одежды и культуры вестерн.

Cowboy Carter получил 11 номинаций на Грэмми-2025 и победил в категориях Альбом года и Лучший кантри-альбом. Бейонсе стала первой чернокожей исполнительницей, победившей в номинации «Лучший кантри-альбом», и первой чернокожей женщиной, выигравшей «Альбом года» со времён Лорин Хилл в 1999 году^[15].

Бейонсе впервые исполнила кантри-музыку с треком «Daddy Lessons» на своём шестом студийном альбоме Lemonade (2016)^[17]. Ремикс с участием the Chicks был выпущен в качестве промо-сингла 2 ноября 2016 года^[18], и они исполнили песню вместе на 50-й ежегодной церемонии вручения премии Country Music Association Awards. Некоторые поклонники кантри-музыки раскритиковали участие Бейонсе, поскольку, как написал Алекс Абад-Сантос из Vox, «Бейонсе придерживается либеральных взглядов […] некоторые из них коренились в её предполагаемом отсутствии авторитета в кантри, а некоторые были откровенно расистскими»^[19]. Ассоциация кантри-музыки (CMA) удалила рекламные посты о выступлении Бейонсе, что вызвало негативную реакцию в Интернете, поскольку многие решили, что это было сделано для смягчения критики. CMA опровергла такую мотивацию, заявив, что команда Бейонсе попросила удалить рекламный ролик перед выступлением и что они предоставили свои собственные документы о выступлении^[20]. В декабре 2016 года Lemonade получил девять номинаций на премию «Грэмми», но песня «Daddy Lessons» была якобы отклонена комитетом Академии звукозаписи по кантри-музыке^[21].

Cowboy Carter в целом описывается как кантри-альбом, в котором смешались различные жанры, включая блюз, соул, рок, R&B, зайдеко, фолк, блюграсс, оперу, гоу-гоу, фламенко и фаду^[22][23]. Альбом представлен как передача вымышленной техасской радиостанции, а легенды кантри Долли Партон, Линда Мартелл и Вилли Нельсон выступают в роли радиодиджеев^[24]. В альбоме участвуют молодые исполнители кантри Таннер Аделл, Бриттни Спенсер, Тиера Кеннеди, Рейна Робертс, Шабузей и Вилли Джонс, а также такие музыканты, как Стиви Уандер, Найл Роджерс и Джон Батист^[23].

Альбом является второй частью трилогии, которую Бейонсе записала во время пандемии COVID-19, что она назвала своим самым творческим периодом^[25]. Первый альбом, Renaissance (2022), в основном представляет собой альбом в стиле хаус и диско, который подчёркивает и прославляет чернокожих родоначальников танцевальной музыки, что навело некоторых на мысль, что каждый альбом трилогии будет направлен на восстановление жанра, который впервые был создан чернокожими артистами^[26].

Альбом был анонсирован во время Супербоула LVIII. Компания Verizon показала рекламный ролик Super Bowl, в котором Бейонсе пыталась «сломать Интернет» с помощью все более необычных средств, таких как выпуск пластинки с джазовым саксофоном, выступление на вершине Сферы Лас-Вегаса, создание ИИ-версии себя, запуск коллекции кукол Барби, объявление своей кандидатуры на вымышленную политическую должность и полёт в космос для выступления^[27]. После того как все идеи оказались неудачными, Бейонсе завершила ролик словами: «Ну вот, они готовы. Запускайте новую музыку». В этот момент Бейонсе опубликовала в Instagram тизер-видео для Act II^[28]. Видео, снятое британской художницей и режиссёром Надей Ли-Коэн, отдаёт дань уважения фильму «Париж, Техас» (1984), упоминает пограничные бластеры и включает композицию Чака Берри 1955 года «Maybellene»^[29][30]. В тот же день на официальном сайте исполнительницы появился анонс её восьмого студийного альбома Act II, выход которого запланирован на 29 марта^[31]. Впоследствии первые два сингла альбома «16 Carriages» и «Texas Hold ’Em» были одновременно выпущены для цифрового скачивания и потокового воспроизведения^[32][33].

12 марта 2024 года она объявила, что альбом будет называться Cowboy Carter (Act II: Cowboy Carter)^[10].

CD-релиз вышел в четырёх вариантах, каждый из которых отличался задней обложкой с изображением Бейонсе. Альбом был выпущен в Японии 29 марта^[34] и 12 апреля в Европе^[35].

17 ноября 2024 года стало известно, что Бейонсе исполнит попурри из Cowboy Carter во время Beyoncé 2024 NFL Halftime Show в перерыве матча Национальной футбольной лиги (НФЛ) между командами Хьюстон Тексанс и Балтимор Рэйвенс в Рождество, и это событие будет доступно на Netflix^[36]. В шоу, состоявшемся 25 декабря 2024 года на стадионе Эн-ар-джи Стэдиум, было исполнено 9 песен альбома с участием Post Malone, Shaboozey, Блю Айви Картер и других музыкантов^[37][38].

Рецензии

Совокупная оценка
Источник	Оценка
Metacritic	91/100[39]
Оценки критиков
Источник	Оценка
AllMusic	[40]
The Telegraph	[41]
The Guardian	[42]
HipHopDX	4.8/5[43]
The Independent	[44]
The Irish Times	[45]
The Line of Best Fit	7/10[46]
NME	[47]
Pitchfork	8.4/10[7]
Rolling Stone	[48]
Slant	[8]
The Times	[49]

После выхода Cowboy Carter получил широкое признание критиков, назвавших его мгновенной классикой и похваливших смешение музыкальных жанров, вокальное исполнение и прославление чёрных корней музыки кантри, а также «впечатляющий» выход Бейонсе в кантри-поп^[50][51]. На сайте агрегатора рецензий Metacritic альбом получил средневзвешенный балл 91 из 100 на основе 21 профессиональной рецензии изданий, что свидетельствует о «всеобщем признании»^[39].

В пятизвёздочной рецензии Нил Маккормик из The Telegraph назвал альбом «шедевром» и написал, что Бейонсе «преображает» пространство кантри музыкой, которая «существует в совершенно ином измерении, чем все, что претендовало на это наследие ранее». Маккормик отметил, что, несмотря на раздвигание границ жанров и смешение различных музыкальных стилей (от «экспансивной психоделической американской баллады» до «дёрганого конфронтационного сюрреалистического рэпа»), альбом концептуально скреплён данью уважения к чёрным корням кантри. Маккормик заключает, что «умный, сексуальный, злой, душевный, остроумный и фантастически смелый [альбом], наполненный умными текстами, удивительным пением, богатыми гармониями и смелыми ритмами», является «огромной демонстрацией диапазона и мастерства» артиста, который «продолжает становиться смелее и страннее с каждым релизом»^[41].

Марк Сэвидж из BBC назвал Cowboy Carter «безупречным», похвалив «адаптивность» и «техническое мастерство» Бейонсе за «бесшовное» смешение различных жанров^[52]. Роберт Моран из Sydney Morning Herald охарактеризовал альбом как «амбициозный», «игривый» и «эмоционально насыщенный», в котором Бейонсе экспериментирует с жанрами, чтобы «вернуть бразды правления кантри на своих собственных условиях, от имени своих чернокожих предшественников, которые подвергались остракизму, и поколения, которое все ещё борется за прорыв»^[53]. Хелен Браун из The Independent написала, что у альбома есть «захватывающая миссия» — привлечь внимание к чернокожим женщинам в пространстве кантри-музыки — миссия, которую Бейонсе выполняет с «праведным рвением» и «головокружительным» стремлением к «звуковым приключениям» через самые разные музыкальные стили^[44].

Охарактеризовав альбом как «амбициозную американскую эпопею», Джемма Сэмвейс из Evening Standard написала, что в альбоме идеально сочетаются инновации и традиции, используя «условности и предания» кантри-музыки как «трамплин для создания новых захватывающих гибридов»^[9]. Уилл Ходжкинсон из The Times назвал эффект альбома «блестящей и звёздной эпопеей киновестерна»^[54]. Мелисса Руджери из USA Today назвала альбом самым личным в творчестве Бейонсе, в котором она раскрывает подробности своей жизни как матери, дочери и жены^[55]. Алексис Петридис из The Guardian написал, что проект «должным образом преподносит себя как важное заявление» и что «все это невероятно хорошо сделано и очень увлекательно». Петридис добавил, что, хотя альбом, возможно, и получился бы двухдисковым, он подчеркнул, что «его дикие переходы в эклектику как раз в этом и заключаются» и «по-прежнему доказывают, что Бейонсе впечатляюще способна делать все, что хочет»^[42]. Эд Пауэр из The Irish Times высказал противоположную точку зрения, посчитав, что альбом иногда «зациклен на собственной самодостаточности», но в целом оценил его энергичное звучание^[56].

Некоторые критики считали, что альбом был бы лучше, если бы он был короче. Петридис предположил, что «возможно, лучше было бы разделить его на два отдельных альбома»^[42], а Ходжкинсон сказал, что «лучше было бы оставить оставшиеся семь песен для другого альбома»^[54].

После выхода альбома поклонники сообщили, что на их предварительно заказанных физических виниловых и CD копиях отсутствуют многие треки, включая «выделяющийся» трек «Ya Ya». Некоторые расстроенные фанаты обратились в социальные сети с просьбой вернуть деньги^[57][58][59].

Альбом и песни из него получили 11 номинаций на Грэмми-2025 в разных категориях: основной (альбом года, запись и песня года за «Texas Hold ‘Em»), кантри (4 номинации), поп (2), рэп (1), Американа (1)^[88]. Это достижение позволило альбому стать вторым по количеству номинаций в истории «Грэмми», уступив лишь альбому Майкла Джексона Thriller, который удерживает рекорд с 13 номинациями ^[89]. Таким образом, Бейонсе стала обладательницей 99 номинаций, и она опередила Jay-Z в борьбе за звание самой номинированной на «Грэмми» исполнительницы всех времён^[90].

Появление кантри-альбома в дискографии Бейонсе и его номинация на Грэмми-2025 в кантри-категории было воспринято неоднеозначно. После награждения это вызвало новые заметные дискуссии в обществе и СМИ. Не все считали победу Бейонсе с альбомом Cowboy Carter в кантри-номинации за лучший альбом заслуженной, некоторые сомневались в том, что альбому вообще место в категории кантри, после того как сама Бейонсе в марте заявила: «Это не кантри-альбом, это альбом Бейонсе». Однако, часть критиков посчитала, что альбом отдал дань уважения чёрным корням кантри, включив в него чернокожую «пионерку» Линду Мартелл, истории кантри с участием Вилли Нельсона и Долли Партон, а также «кивнул в будущее», включив в него таких восходящих чернокожих исполнителей кантри, как Shaboozey, Вилли Джонс, Бриттни Спенсер и Рейна Робертс. Вилли Стиггерс, соучредитель Black Music Action Coalition, считает, что «Ковбой Картер» ввёл в общественный резонанс проблему ограничения жанра кантри-музыки, а менеджер Камео Карлсон считает, что это была победа Бейонсе, но не обязательно чернокожих исполнителей кантри-музыки^[97].

«Ковбой Картер» ввёл в общественный резонанс проблему ограничения жанра кантри-музыки — но, как отметила сама Бейонсе, чернокожие артисты и авторы уже десятилетиями противостоят воротам Мьюзик-Роу. Было много разговоров о том, что получивший «Грэмми» Cowboy Carter не получил номинацию Country Music Association Awards (CMA Award) за альбом года (или какие-либо номинации CMA Award), такое явление вряд ли является редким. С тех пор как в 1995 году Академия звукозаписи вернула эту категорию в разряд лучших кантри-альбомов, было более десятка пластинок, получивших «Грэмми» за лучший альбом года, но не получивших номинации CMA за альбом года и тем более не выигравших, включая The Woman in Me Шанайи Твейн (1996), Wide Open Spaces тогда ещё группы Dixie Chicks (1999) и While I’m Living Тани Такер (2020). Голосующие за «Грэмми» обычно номинируют более широкий спектр альбомов, часто включая легенд, которые больше не попадают в коммерческий эфир, артистов, которые принадлежат к более широкому жанру кантри, но не входят в мейнстрим, или артистов, которые не обязательно, «играют в игру» жанра. Помимо Cowboy Carter, единственным кантри-альбомом, получившим всежанровую премию «Грэмми» за альбом года и не получившим номинацию CMA, является Taking the Long Way группы The Chicks в 2006 году (который вышел после того, как большая часть кантри-сообщества открестилась от трио за комментарии Натали Мейнс о тогдашнем президенте Джордже Буше)^[97].

В Великобритании на четвёртый день после выхода Cowboy Carter обошёл все остальные альбомы из пятёрки самых продаваемых за неделю, вместе взятые^[98]. Альбом дебютировал на первом месте в чарте UK Albums Chart с продажами 40 000 копий за первую неделю^[99]. Это был пятый альбом Бейонсе в качестве сольного исполнителя и шестой, включая дискографию Destiny’s Child. Альбом также дебютировал на первом месте в чарте виниловых альбомов Official Vinyl Albums Chart. Песня «Texas Hold 'Em» также вернулась на первое место, став самым продолжительным номером один Бейонсе в Великобритании и во второй раз возглавив чарт синглов и альбомов Великобритании одновременно после дебюта «Dangerously in Love» и «Crazy in Love» в 2003 году^[100].

В США 13 апреля альбом дебютировал на первом месте хит-парада Billboard 200 (её 8-й чарттоппер) с тиражом 407 000 альбомных эквивалентов, включая 232 000 стриминговых SEA-единиц (300,41 млн on-demand потоков песен альбома), 168 000 традиционных альбомных продаж и 7 000 TEA-единиц. Он также возглавил Top Country Albums, Americana/Folk Albums и Top Album Sales^[101]. 23 песни (из 27) альбома Cowboy Carter дебютировали в Billboard Hot 100, подарив Линде Мартелл, Таннер Аделл, Тиере Кеннеди, Рейне Робертс, Бриттни Спенсер, Вилли Джонсу и Shaboozey их первые места в чартах. У самой Бейонсе в результате стало 106 треков в Hot 100 и это третий результат среди женщин после Тейлор Свифт (232) и Ники Минаж (148). Ещё 14 хитов Бейонсе записала как участница группы Destiny’s Child в 1997—2005 годах и пять — как половина группы The Carters в 2018 году).^[102].

Примечания

• «Blackbiird» кавер-версия песни the Beatles «Blackbird», написанной Джоном Ленноном и сэром Полом Маккартни^[103]. В ней дополнительно звучит вокал Таннера Аделла.
• В треке «Protector» звучит вступление Руми Картер, дочери Бейонсе.
• «Smoke Hour ★ Willie Nelson» и «Smoke Hour II» содержат интерлюдии в стиле радио Вилли Нельсона.
• «Dolly P» содержит интерлюдию «голосовой почты» Долли Партон.
• «Jolene» кавер-версия одноимённой песни Долли Партон, написанная ею же^[103].
• В песне «Spaghettii» звучит дополнительный вокал Shaboozey.
• В песне «II Most Wanted» дополнительный вокал Майли Сайрус
• «Levii’s Jeans» — дополнительный вокал Post Malone
• «Sweet ★ Honey ★ Buckiin'» включает дополнительный вокал Pharrell Williams
• ^↑  указывает на сопродюсера
• ^↑  указывает на дополнительного продюсера

Еженедельные чарты Чарт (2024) Высшая позиция  Австралия (ARIA)[104] 1  Австралия (Country Albums, ARIA)[105] 1  Австрия (Ö3 Austria)[106] 1 Бельгия/Фландрия (Ultratop)[107] 1 Бельгия/Валлония (Ultratop)[108] 1  Канада (Canadian Albums Chart)[109] 1  Чехия (ČNS IFPI)[110] 5  Дания (Hitlisten)[111] 1  Нидерланды (Album Top 100)[112] 1  Финляндия (Suomen virallinen lista)[113] 11  Франция (SNEP)[114] 1  Германия (Offizielle Top 100)[115] 1  Венгрия (MAHASZ)[116] 6  Ирландия (Irish Albums Chart)[117] 1  Италия (FIMI)[118] 6  Япония (Digital Albums, Oricon)[119] 15  Япония (Hot Albums, Billboard Japan)[120] 59  Литва (AGATA)[121] 4  Новая Зеландия (RMNZ)[122] 1  Норвегия (VG-lista)[123] 1  Португалия (AFP)[124] 1  Шотландия (Scottish Albums Chart)[125] 1  Словакия (ČNS IFPI)[126] 4  Испания (PROMUSICAE)[127] 1  Швеция (Sverigetopplistan)[128] 1  Швейцария (Schweizer Hitparade)[129] 1  Великобритания (UK Albums Chart)[130] 1  Великобритания (UK Country Albums Chart)[131] 1  США (Billboard 200)[132] 1  США (Billboard Top Country Albums)[133] 1

Годовые итоговые чарты Чарт (2024) Позиция  Бельгия (Ultratop Flanders)[134] 24  Бельгия (Ultratop Wallonia)[135] 72  Германия (Offizielle Top 100)[136] 55 Мир (Global Albums, IFPI)[137] 18  Новая Зеландия (RMNZ)[138] 43  Швейцария (Schweizer Hitparade)[139] 16  Великобритания (UK Albums, OCC)[140] 43  США Billboard 200[141] 21  США Top Country Albums (Billboard)[142] 5  США Top Americana/Folk Albums (Billboard)[143] 4

Регион	Сертификация	Продажи
Бразилия (ABPD)[144]	Платиновый	40 000
Канада (Music Canada)[145]	Платиновый	80 000
Дания (IFPI Danmark)[146]	Золотой	10 000
Франция (SNEP)[147]	Золотой	50 000
Новая Зеландия (RMNZ)[148]	Золотой	7500
Польша (ZPAV)[149]	Золотой	10 000
Швеция (GLF)[150]	Золотой	15 000
Великобритания (BPI)[151]	Золотой	100 000
США (RIAA)[152]	Платиновый	1 000 000
Данные о продажах + прослушиваниях приведены только на основе сертификации.

• Настоящее кантри. Альбом Бейонсе Cowboy Carter уже вошёл в историю музыки. «Новая-Европа» рассказывает, как он переосмысляет американское прошлое и почему так злит консерваторов . Новая газета Европа (7 апреля 2024).