Godzilla kontra Megalon
| Gatunek | |
|---|---|
| Data premiery |
17 marca 1973 |
| Kraj produkcji | |
| Język | |
| Czas trwania |
81 minut |
| Reżyseria |
Jun Fukuda |
| Scenariusz |
Jun Fukuda |
| Główne role |
Katsuhiko Sasaki |
| Muzyka |
Riichirō Manabe |
| Zdjęcia |
Yuzuru Aizawa |
| Scenografia |
Yoshifumi Honda |
| Montaż |
Michiko Ikeda |
| Produkcja |
Tomoyuki Tanaka |
| Wytwórnia | |
| Dystrybucja | |
| Przychody brutto |
220 000 000 JPY |
| Poprzednik |
Godzilla kontra Gigan (1973) |
| Kontynuacja |
Zone Fighter (1973) |
Godzilla kontra Megalon (jap. ゴジラ対メガロ Gojira tai Megaro) – japoński film typu kaijū z 1973 roku w reżyserii Juna Fukudy. Trzynasty film z serii o Godzilli.
Fabuła
W latach 70. na Wyspach Aleuckich przeprowadzane są testy nuklearne pod ziemią. Niszczycielskie fale wstrząsowe docierają także do Wyspy Potworów.
Tymczasem wynalazca Gorō Ibuki relaksuje się ze swym młodszym bratem Rokku-chanem i ich przyjacielem, Jinkawą nad jeziorem. Wkrótce wstrząsy powodują szczelinę w jeziorze, co powoduje całkowity ubytek wody. Trójka wraca do laboratorium Ibukiego, by odkryć, że zostało zdewastowane. Po chwili atakują ich dwaj mężczyźni. Jinkawa ściga włamywaczy samochodem, ale udaje im się uciec. Po powrocie dowiaduje się z braćmi Ibuki, że nic nie zostało ukradzione. Rokku-chan odnajduje na ziemi dziwny, czerwony pył. Jinkawa daje ów pył do badania i dowiaduje się, że to osad z 30 mil p.p.m. Jedyne inne miejsce, w jakim został znaleziony, to Wyspa Wielkanocna.
Wkrótce Gorō prezentuje Jinkawie swój najnowszy wynalazek – humanoidalnego robota o imieniu Jet Jaguar. Wkrótce pod laboratorium znów docierają ci sami włamywacze, z porwanym uprzednio Rokku-chanem. Zamierzają użyć go jako przynęty, by włamać się tam ponownie. Za pomocą pistoletu gazowego usypiają Gorō i Jinkawę, a jeden z włamywaczy kontaktuje się z podziemną cywilizacją, Seatopią. Okazują się, że są jej agentami.
Seatopianie, rozzłoszczeni z powodu podziemnych testów nuklearnych, które dotykają ich państwo, wzywają swojego boga, Megalona, by zemścił się na Ziemi, nie zważając na trzy miliony lat pokojowego współistnienia. Jeden z agentów więzi Rokku-chana i Gorō w wielkiej, metalowej skrzyni z zamiarem wysłania ich do Seatopii windą w jeziorze Kitayama. Skrzynię przewozi niczego nieświadomy kierowca wywrotki ze swym pomocnikiem.
Drugi seatopski agent przywiązuje Jinkawę do krzesła. Jet Jaguar, ma zostać użyty jako przewodnik Megalona w jego dziele zniszczenia. Agent opowiada mu o historii swojego narodu i jego misji. Jinkawie udaje się oswobodzić z lin, pozbawić agenta przytomności i pognać swoim samochodem w celu uratowania przyjaciół. Ściga go dwójka innych agentów, ale po brawurowym pościgu Jinkawa im ucieka.
Wkrótce na powierzchni ziemi zjawia się Megalon. Kierowcy wywrotki słysząc w radiu o Megalonie chcą wyrzucić skrzynię w pobliskiej tamie, jednak drugi seatopski agent grozi im pistoletem. Kierowcom wywrotki udaje się im go pozbyć, wyrzucając wprost w rozpadlinę, gdzie ginie na miejscu. Chcą wyrzucić metalową skrzynię nad tamą, ale w ostatniej chwili pojawia się tam Megalon. Przybywa także Jinkawa żądający otwarcia kontenera. Przerażeni kierowcy sądząc, że ma złe zamiary, kradną samochód Jinkawy i odjeżdżają. Skrzynia spada wprost do tamy, ale Megalon odrzuca ją odnóżem daleko w krzaki. Goro i Rokku-chan po upadku są na szczęście cali i zdrowi. Widzą Megalona podążającego za lecącym Jet Jaguarem. Jednak Gorō ma przy sobie miniaturowe urządzenie kontrolne, zrobione na wypadek awarii głównej jednostki w komputerze. Rokku-chan proponuje użyć Jet Jaguara, by ten wezwał do pomocy Godzillę.
Gorō kontaktuje się z Japońskimi Siłami Samoobrony o swym planie i zostaje przewieziony wojskowym helikopterem. Wynalazca kontaktuje się z Jet Jaguarem i za jego poleceniem robot leci na Wyspę Potworów i za pomocą języka migowego prosi Godzillę o pomoc, który niezwłocznie wskakuje do morza. Cesarz Seatopii dowiedziawszy, że nie ma kontroli nad Jet Jaguarem nakazuje poproszenie kosmitów z Nebula M o użycie Gigana. Jinkawa i Rokku-chan w międzyczasie zastawiają pułapkę na rezydującego w laboratorium seatopskiego agenta i ogłuszają go. Gdy po chwili ucieka zostaje śmiertelnie przygnieciony głazem zrzuconym przez Megalona.
Do cesarza Seatopii dociera wiadomość od kosmitów z Nebula M. Informują, że wysłali Gigana w kierunku Ziemi. Tymczasem Jet Jaguar powraca do laboratorium. Gorō odkrywa, że robot już nie słucha jego rozkazów. Taka możliwość została mu wbudowana na wypadek szczególnych sytuacji. Jet Jaguar działa teraz samodzielnie i odnajduje Megalona. Tam niespodziewanie powiększa się do gigantycznych rozmiarów, odpowiadających jego przeciwnikowi. Wkrótce bracia Ibuki i Jinkawa docierają na miejsce pojedynku. Zaskoczony Gorō sugeruje, że Jet Jaguar zdecydował się na zwiększenie rozmiaru do momentu przybycia Godzilli. Górę w walce bierze Jet Jaguar, aż do czasu nadejścia Gigana. Jet Jaguar nie radzi sobie z dwoma potworami i zbiera straszliwe cięgi. Gdy Megalon ma zadać mu ostateczny cios nagle pojawia się Godzilla. Po długiej bitwie pokonani Megalon i Gigan uciekają do swych domostw, a Seatopianie rezygnują ze swych planów. Jet Jaguar i Godzilla dziękują sobie nawzajem i obaj wracają do siebie – Godzilla na Wyspę Potworów, a Jet Jaguar w swym dawnym wzroście do swoich stwórców.
Obsada
- Katsuhiko Sasaki – Gorō Ibuki
- Hiroyuki Kawase – Rokurō „Rokku-chan” Ibuki
- Yutaka Hayashi – Hiroshi Jinkawa
- Robert Dunham –
- cesarz Seatopii,
- seatopski agent na motocyklu
- Gorō Naya – cesarz Seatopii (głos)
- Kōtarō Tomita – seatopski agent #1
- Wolf Ōtsuki – seatopski agent #2
- Gentaro Nakajima – kierowca ciężarówki
- Sakyo Mikami – pomocnik kierowcy ciężarówki
- Kanta Mori – dowódca wojsk
- Rolf Jessup – seatopski technik
- Eisuke Nakanishi – Narrator (głos)
- Tsugitoshi Komada – Jet Jaguar
- Masachika Mori – Jet Jaguar
- Hideto Date – Megalon
- Shinji Takagi – Godzilla
- Kenpachirō Satsuma[a] – Gigan
Jet Jaguar
| Postać z Tōhō | |
| Twórca |
Masaaki Sano, Jun Fukuda, Shinichi Sekizawa, Teruyoshi Nakano |
|---|---|
| Wystąpienia |
Godzilla kontra Megalon – 1973 |
| Grany przez |
Tsugitoshi Komada, Masachika Mori |
| Dane biograficzne | |
| Pochodzenie | |
| Płeć |
męska |
| Inne informacje | |
| Wzrost |
1,8 metra (wersja normalna)[2] |
| Masa |
150 kg (wersja normalna)[2] |
Jet Jaguar (jap. ジェットジャガー Jetto Jagā) – fikcyjny olbrzymi robot (mecha), występujący w japońskich produkcjach fantastycznonaukowych wytwórni Tōhō. zaawansowany technologicznie kolorowy robot zbudowany przez wynalazcę Gorō Ibukiego. Jego zadaniem była ochrona innych i przyjaźń z ludźmi. Został skradziony przez agentów Seatopii, podziemnej cywilizacji chcącej zemścić się na ludziach za testy nuklearne. Jet Jaguar miał służyć za przewodnik ich boga, Megalona, by poprowadził ku Tokio celem jego zniszczenia.
Ostatecznie Goro uwolnił się z niewoli seatopskich agentów i za pomocą miniaturowego urządzenia kontrolnego uwalnia Jet Jaguara z kontroli Seatopians. Na sugestię swego młodszego brata, Rokku-chana Jet Jaguar został wysłany na Wyspę Potworów, by wezwał na pomoc Godzillę w walce z MegaIonem.
W międzyczasie Jet Jaguar zaczął myśleć samodzielnie ku zaskoczeniu braci Ibuki i ich przyjaciela Jinkawy i postanowił stoczyć walkę z Megalonem. Tam niespodziewanie powiększył się do gigantycznych rozmiarów, odpowiadających jego przeciwnikowi. Gorō jest zdania, że zdecydował się na zwiększenie rozmiaru, póki nie przybędzie Godzilla. Jet Jaguar daje sobie radę z Megalonem, dopóki nie przybywa użyczony przez kosmitów z Nebula M Gigan, gdzie oba potwory bezlitośnie biją Jet Jaguara. Gdy Megalon miał zadać ostateczny cios Jet Jaguarowi w porę przybył Godzilla. Wraz z potworem stoczył już wyrównaną walkę z Megalonem i Giganem. Jet Jaguar ocalił Godzillę przed wyplutą przez Megalona eksplodującą kulę, którą odrzucił w stronę wroga, dzięki czemu z łatwością go pobił. Po ataku Megalona i Gigana, Jet Jaguar rozpoczął walkę z Giganem, którą łatwo przegrał. Gdy Godzilla szedł pomóc Jet Jaguarowi, Megalon rozpoczął serię ataku eksplodujących kul tworząc ognisty krąg. Jet Jaguar unosząc się wyzwolił siebie i Godzillę z kręgu. Gdy Gigan zaczął uciekać powstrzymał go Jet Jaguar zrzucając go na ziemię. Tam Jet Jaguar złamał ramię Giganowi i po jego przegonieniu pomógł Godzilli w finałowym pokonaniu Megalona. Po walce Jet Jaguar podał z Godzillą sobie ręce i wrócił do dawnego rozmiaru, by znowu służyć braciom Ibuki i Jinkawie. Jinkawa zastanawia się, czemu robot stał się posłuszny, na co Gorō stwierdza, że jego wolna wola zniknęła wobec zakończonego obowiązku walki z Seatopią i wróci, gdy ponownie trzeba stanąć do walki o ludzkość.
Jet Jaguar pojawił się później w serialu telewizyjnym Godzilla Island (1997) jako maszyna stworzona i służąca G-Guard monitorującej Wyspę Godzilli. W przeciwieństwie do filmu był całkowicie pilotowany przez ludzi i nie miał własnej woli. W tej wersji pojawił się jako trzy roboty. Główny Jet Jaguar zamiast swych tęczowych kolorów był całkowicie srebrny i był maszyną bitewną walczącą u boku Mechagodzilli i Moguery. Drugi robot – Jet Jaguar Medyk (jap. メディカルジェットジャガー Medikaru Jetto Jyagā) był całkowicie biały nie licząc krzyża medycznego na klatce piersiowej i leczył ranne potwory. Była to ulubiona maszyna Misato Jinguji, podczas jej pobytu na Wyspie Godzilli. Trzeci zaś – Jet Jaguar Strażak (jap. 消防ジェットジャガー Shōbō Jetto Jagā) był całkowicie czerwony i nosił ze sobą matoi. Jego zadaniem było gaszenie pożarów spowodowanych przez walki potworów.
Jet Jaguar pojawił się w anime Godzilla: Singular Point (2021)[3], gdzie w tej wersji przypomina prymitywnego mecha. Pierwotnie był maskotką Otaki Factory firmy z Chiba zajmującej się robotyką. Jet Jaguar w rzeczywistości okazał się robotem JJSX Type 1 stworzonym przez ekscentrycznego wynalazcę i właściciela Otaki Factory, Gorō Ōtakiego jako pierwsza linia obrony przed nadprzyrodzonymi i pozaziemskimi zagrożeniami. Podczas festynu prototyp sterowany przez Ōtakiego stoczył walkę jednym z Rodanów. Po potyczce Yun Arikawa i Haberu z pomocą Satomi ulepszyli Jet Jaguara m.in. wprowadzając system AI Naratake. Jet Jaguar w wersji samochodowej został użyty w polowaniu na Anguirusa i go zabija, jednak ponosi zniszczenia. Wkrótce zostaje udoskonalony i po zainstalowaniu Yunga, oprogramowania stworzonego przez Yuna jest zdolny za jego pośrednictwem mówić. Goro Ōtaki wraz z Jet Jaguarem udaje się do Tokio, by walczyć z Godzillą. Jednak system Yung nieustannie się restartuje i uaktualnia. Jednak jest on na poziomie uczącego się dziecka. Wraz z Yunem. W wyniku utworzeniu kodu przez Pelops II w Uppali Jet Jaguar osiąga rozmiar Godzilli i toczy z nim bitwę. W jej wyniku potwór zostaje powstrzymany, jednak robot uległ zniszczeniu[4].
Produkcja
Preprodukcja
W 1971 roku sieć supermarketów Seiyu ogłosiła kierowany dla dzieci konkurs, sponsorowany przez Tōhō i Tsuburaya Productions. Polegał na tym, by dzieci wysłały projekty potworów do programu telewizyjnego Katsura Kokinji’s Afternoon Show, a zwycięski projekt posłuży jako baza do następnego filmu z Godzillą. Zwycięzcą był chłopiec Masaaki Sano z rysunkiem potwora imieniem Red Alone (jap. レッド·アローン Reddo Arōn). Kostium Red Alone’a został stworzony do eventów i programów telewizyjnych sponsorowanych przez Seiyu, jednak Sano był rozczarowany, że jego oryginalnie biały potwór stał się czerwono-żółto-niebieski[5][6][7].
Podczas tworzenia scenariusza do następnego filmu z Godzillą, na bazie popularności seriali telewizyjnych tokusatsu pokroju Kamen Rider i Kikaider, Tōhō zleciło kierownikowi efektów specjalnych filmów z Godzillą, Teruyoshiemu Nakano przerobienie Red Alone’a na humanoidalnego robota w stylu Ultramana. Nakano był temu niechętny temu, ponieważ był zdania, że jest za dużo postaci inspirowanych Ultramanem[8][6]. Red Alone jako robot został uwzględniony w scenariuszu do następnego filmu z Godzillą[9], gdzie wrogiem miał być Megalon z odrzuconego projektu Gojira tai Uchū Kaijū: Chikyū Bōei Meirei (jap. ゴジラ対宇宙怪獣 地球防衛命令; pol. Godzilla kontra Kosmiczne potwory: Dyrektywa obrony Ziemi)[10]. W amerykańskim fandomie istniała plotka o tym, jakoby początkowo w filmie mieli wystąpić jedynie Red Alone i Megalon, ale w trakcie produkcji uznano, że Godzilla przyciągnie więcej widzów[11][12]. Wynikła ona z błędów w tłumaczeniu japońskich materiałów, zaś sam film od początku był planowany jako kolejny z serii[13].
Megalon w wersji Gojira tai Uchū Kaijū: Chikyū Bōei Meirei był opisywany jako poruszający się szybko stwór wydzielający gazowy smog z ciała i miał mieć oczy na końcach jego anten. Megalon dla Godzilli kontra Megalona otrzymał wygląd na bazie niewykorzystanego pomysłu na Gabarę z Rewanżu Godzilli (1969) jako insekta. Jego wygląd oparto głównie na japońskim rohatyńcu dwurożnym, zbieranym namiętne przez japońskie dzieci[14]. Przed tym wyborem Nakano rozważał oparcie wyglądu na ważce, a potem biedronce[15].
Red Alone został opisany w scenariuszu jako „robot podobny do Kamen Ridera”[16]. Nowy wygląd Red Alone’a został pomyślany przez Nakano jako najbardziej odpychający i nieatrakcyjny[17]. Z pierwotnego wyglądu Red Alone’a ostały się pióropodobne anteny i tors[6][18]. Szkice Megalona i Red Alone’a były przypisane ilustratorowi Akihiko Iguchiemu, jednak ten zaprzeczał jakiegokolwiek udziału w Godzilli kontra Megalonie, pozostawiając prawdziwą tożsamość twórcy bądź twórców szkiców jako tajemnicę[9].
Odkąd filmy z Godzillą stały się nieodłączną częścią bloku kinowego dla dzieci „Toho Champion Festival”, budżet musiał być niski, a scenariusz miał mieć ograniczenia. Z powodu braku czasu były trudności nad obniżeniem kosztów, a także zdecydowano się na ograniczenie obsady[19]. W pierwszych materiałach promocyjnych i gadżetach używano nazwy Red Alone, jednak na pewnym etapie zdecydowano się na nowe imię[7]. Według modelarza kostiumów Tomokiego Kobayashiego, zdecydowano się na zmianę imienia Red Alone’a, ponieważ Kolej Seibu, która wówczas obsługiwała pociąg ekspresowy Red Arrow, skarżyła się na nią[b][21]. Nazwa ta zmieniała się wielokrotnie, m.in. pod nazwami Red Aaron (jap. レッドアーロン Reddo Āron), Jet Alone (jap. ジェット・アローン Jetto Arōn) i Aceman (jap. エースマン Ēsuman), zanim ostatecznie przyjęła się nazwa Jet Jaguar[7], będąca odniesieniem do marki samochodów Jaguar. Rozważano też imię Red Jaguar. Kobayashi był zdania, że Fukuda był twórcą ostatecznej nazwy[21].
Reżyserem ponownie został Jun Fukuda. Shinichi Sekizawa miał napisać scenariusz, jednak był bardziej zajęty pisaniem tekstów piosenek i zarzucił jedynie pomysł na podwodne potwory wysłane z zemsty za testy nuklearne[22]. „Przeszliśmy w fazę produkcji bez jakichkolwiek przygotowań. Nie było czasu, by pan Sekizawa napisał scenariusz, więc pan Sekizawa dał ogólny zarys i reżyser Jun Fukuda napisał scenopis” – wspominał Teruyoshi Nakano[23]. Powstały trzy szkice scenariusza: Gojira tai Megaro: Kaitei Ōkoku Zenmetsu Sakusen (jap. ゴジラ対メガロ 海底王国全滅作戦; pol. Godzilla kontra Megalon: Strategia całkowitej zagłady od Podmorskiego Królestwa) Sekizawy napisana na początku września 1972 roku, a następnie Konchū Kaijū Megaro tai Gojira – Kaitei Ōkoku Zenmetsu Sakusen (jap. 昆虫怪獣メガロ対ゴジラ 海底王国全滅作戦; pol. Owadzi potwór Megalon kontra Godzilla: Strategia całkowitej zagłady od Podmorskiego Królestwa) napisana 5 września 1972 roku, i trzeci został zdany 27 września tego samego roku[24]. Według Nakano, Godzilla kontra Megalon był projektem zastępczym dla innego filmu, który anulowano w ostatniej chwili[25]. Dowody wskazują, że tym anulowanym projektem była koprodukcja z Tsuburaya Productions, świętująca dziesięciolecie wytwórni, Gojira Reddo Mūn Erabusu Hāfun Kaijū Bangaichi (jap. ゴジラ・レッドムーン・エラブス・ハーフン 怪獣番外地; pol. Godzilla, Redmoon, Erabus, Hafunː Ziema niczyja potworów)[26].
Ostateczny scenariusz został ukończony tuż przed rozpoczęciem zdjęć. Nakano wspominał, że nie było czasu na rozwinięcie Jet Jaguara, a także odniósł się do zdegradowania Godzilli do roli jego pomocnika. Tłumaczył to tym, że filmowcy w Tōhō tracili entuzjazm do Godzilli, w związku z ówcześnie obranym kierunkiem na postać[27]. Seria w tym czasie była robiona pod dzieci ze względu na cele reklamowe. Szczególnie członkowie ekipy do efektów specjalnych, którzy zawsze traktowali poważnie swoją pracę, byli niezadowoleni z dziecinnego i niepoważnego tonu w serii[28].
Amerykański historyk filmowy Steve Ryfle wyraził zdanie, że podziemne testy nuklearne były nawiązaniem do operacji „Cannikin”, podziemnego zdetonowania bomby wodorowej przez amerykańską rządową agencję Atomic Energy Commission na alaskańskiej wyspie Amczitka w 1971 roku, która spowodowała wiele protestów i przyczyniła pośrednio do założenia organizacji na rzecz ochrony środowiska Greenpeace[29]. Ryfle dostrzegł, że obecność Rokku-chana to kontynuacja motywu samotności dziecka z powodu nieobecnych rodziców uosabianych przez postać Ichirō w Rewanżu Godzilli (1969). Jako, że japońscy ojcowie często spędzali długie godziny w pracy, ówczesną fantazją ich dzieci było posiadanie dużo starszego brata, będącego substytutem rodzica. Za taki substytut w filmie odpowiadał Gorō Ibuki[30].
Casting
W rolę Gorō Ibukiego wcielił się syn Minoru Chiakiego, Katsuhiko Sasaki mający wyłączny kontrakt z Tōhō, w związku z ograniczonymi kosztami i celowaniem młodszych aktorów[31]. Na prośbę Tomoyukiego Tanaki perkusista z zespołu Village Singers Yutaka Hayashi przyjął rolę Jinkawy[32]. W rolę Rokku-chana wcielił znany z roli Kena w Godzilli kontra Hedorze (1971) Hiroyuki Kawase[23].
Rolę cesarza Seatopii otrzymał za pośrednictwem Osmana Yusufa amerykański aktor Robert Dunham, który grywał już w filmach Tōhō z racji stałego pobytu w Japonii i biegłej znajomości języka japońskiego. Dunham oprócz tego grał seatopskiego agenta na motocyklu w scenie pościgu i wykonał wszystkie sztuczki kaskaderskie, nie zagrał jedynie ostatniej sceny, gdzie agent-motocyklista zostaje oblany farbą[33], ponieważ tego samego dnia był zobowiązany wystąpić w reklamie telewizyjnej. Zastąpił go japoński kaskader[34]. Dunham, mimo że znał język japoński, został zdubbingowany przez Gorō Nayę[35].
Innym cudzoziemcem zatrudnionym do filmu był niemiecki aktor Rolf Jessup wcielający się w rolę technika, który w Seatopii pośredniczył w rozmowach z kosmitami z Nebula M[36]. Rolę seatopskich agentów zagrali japoński aktor szwedzkiego pochodzenia Wolf Ōtsuki oraz japoński statysta Kōtarō Tomita[37].
Fukuda chciał umieścić pościg samochodowy. Związane z nim sztuczki kaskaderskie wykonała grupa Team Zamba przy wsparciu ekipy od efektów specjalnych[22].
Jest to pierwszy film, gdzie Godzilli nie grał Haruo Nakajima. W rolę potwora wcielił się Shinji Takagi. Kenpachirō Satsuma powtórzył rolę Gigana. Z kolei Megalona zagrał Hideto Date[38], a Jet Jaguara Tsugitoshi Komada i Masachika Mori[39].
Zdjęcia
Był to drugi film z serii wyprodukowany przez wytwórnię Tōhō Eizō, założoną przez Tōhō w ramach jego restrukturyzacji[40]. Mimo że akcja działa się w okresie letnim, zdjęcia kręcono podczas zimy. Było to udręką dla Katsuhiko Sasakiego, który miał problemy z wymawianiem kwestii i szczególnie dla Hiroyukiego Kawase noszącemu krótkie szorty i będącemu bliskiemu płaczu. Jun Fukuda kazał Sasakiemu i Hayashiemu pić whisky dla rozgrzania. Sasaki wspominał, że Fukuda był dosyć agresywnym reżyserem, jednak jemu pozwalał na swobodę artystyczną[31][41]. Z kolei Hayashi wspominał, że Fukuda był dość życzliwy[32] i dał mu swobodę w w graniu. Hayashi nie mający doświadczenia aktorskiego przyznawał się, że grał samego siebie[42]. Wedle swych wspomnień Wolf Ōtsuki grał na polecenie Fukudy wszystkie sztuczki kaskaderskie ze swym udziałem[37]. Dunham wspominał, że kostium seatopskiego cesarza składającej się z przykrótkiej togi i tiary spowodował u wielu ubaw i podczas przerw nabijano się z niego[43]. Sam okres kręcenia według Teruyoshiego Nakano trwał wyjątkowo krótko, gdyż około trzech tygodni[23]. Jedynymi planami w studiu był wnętrze domu Ibukich oraz wnętrza Seatopii, gdy reszta była kręcona w plenerze[44]. Zewnętrzną stronę domu Ibukich grał znajdujący się w pobliżu wytwórni dom lokalnego artysty. Murale budynku zwróciły uwagę Nakano i zdecydował o wykorzystaniu lokalizacji. Wedle relacji Sasakiego w pobliżu wytwórni znajdowała się płaskie, niezagospodarowane tereny oraz nowoczesne budynki na wzgórzach, które miały nowoczesny, futurystyczny wygląd i były powodem na kręcenie zdjęć właśnie tam[45]. Sasake wspominał, że z powodu ograniczeń budżetowo-finansowych grano sceny raz, bez jakichkolwiek dubli[46]. Cały okres produkcji trwał ledwie pół roku.
Efekty specjalne
Z powodu niskiego budżetu ekipa od efektów specjalnych nie miała pieniędzy na nie i była zmuszona umieścić walki potworów na pustkowiu. Był to kolejny film z Godzillą, gdzie wykorzystano na dużą skalę fragmenty poprzednich filmów Tōhō, tj. Tajemniczy przybysze (1957), Godzilla kontra Mothra (1964), Ghidorah – Trójgłowy potwór (1964), Inwazja potworów (1965), Pojedynek potworów (1966), Ebirah – potwór z głębin (1966), Zniszczyć wszystkie potwory (1968), Godzilla kontra Hedora (1971) i Godzilla kontra Gigan (1972). Niemal wszystkie sceny zniszczeń i z udziałem wojsk wykorzystano z poprzednich filmów[23]. Jedyną nową sceną destrukcji było zniszczenie tamy Ogōchi przez Megalona, określane przez Teruyoshiego Nakano jako „jedyny punkt luksusu przy ograniczonym budżecie”[6]. Ekipa efektów specjalnych widząc niski budżet zdecydowali się na zbudowanie makiety tamy jako jedyną makietę w myśl stworzenia jednej, a dobrej rzeczy niż kilku gorszej jakości. Za jej budowę odpowiadał Toshirō Aoki, dawny uczeń Yasuyukiego Inoue, scenografa odpowiadającego za miniatury w filmach tokusatsu, który w tym czasie odszedł z Tōhō[47]. Niemal wszystkie sceny na Wyspie Potworów stanowiły archiwalny materiał za wyjątkiem kilku ujęć Godzilli i Anguirusa na początku filmu[48].
Kostium Godzilli do tego filmu został wykonany w tydzień, czyniąc go najszybciej zrobionym kostiumem Godzilli w historii[49]. Nakano podjął decyzję na bardziej komiczny charakter Godzilli, jako że film miał mieć premierę na „Toho Champion Festival”[50]. Kostium zaprojektował i wykonał Nobuyuki Yasumaru, tym samym będąc pierwszym niestworzonym przez Teizō Toshimistu, który już nie pracował dla wytwórni[51]. Ponieważ był to również pierwszy raz, gdy Takagi wcielał się w Godzillę, przed rozpoczęciem zdjęć ćwiczono ruchy w sali gimnastycznej wytwórni. „Kangurzy skok” Godzilli filmowano w zbliżeniu na jego nogi, podczas gdy aktor w kostiumie trzymał się zawieszonego drążka. Od aktora wymagało to znacznej sprawności fizycznej. Początkowo scenę przybycia Godzilli nakręcono w stylu naśladującym popularny wówczas serial historyczny Kogarashi Monjirō (1972–1973), z Godzillą trzymającym wykałaczkę w pysku tak jak robił to tytułowy bohater. Scenę jednak nakręcono ponownie, bez odniesień do serialu[18].
Ponieważ kostium Gigana z poprzedniego filmu był mocno uszkodzony[52], stworzono nowy kostium Gigana, który nie różnił się poza pewnymi szczegółami od poprzedniego. Kostiumy Jet Jaguara i Megalona stworzono segmentowo wymodelowane przez Nobuyukiego Yasumaru i Tomokiego Kobayashiego[39][53].
Nakano powiedział, że wpadł na pomysł wykorzystania schematu kolorystycznego Jet Jaguara w przypominającego maszynę pachinko po obejrzeniu oryginalnego projektu[54]. Tors wzorowano na stroju ochronnym do futbolu amerykańskiego[55]. Kostium Jet Jaguara został zbudowany z materiału piankowego, który został następnie pokryty arkuszami piankowej gumy i był podobno bardzo łatwopalny, więc załoga musiała zachować szczególną ostrożność podczas filmowania scen z wykorzystywaniem pirotechnikę[6]. Nakano chciał do kostiumu włączyć elementy japońskie, więc twarz nawiązywała do teatru nō[55]. Yasumaru stworzył głowę na bazie maski hannya, ponieważ szerokie czoło nadawało jej bardziej dostojny wygląd[56]. Głowa Jet Jaguara została stworzona przy użyciu głównie FRP, a oczy wykonano z materiałów z tylnych świateł samochodowych pozyskanych od pobliskiego salonu samochodowego. Głowa została utworzona z dwóch połówek, które zostały połączone za pomocą śrub, uniemożliwiając aktorowi zdejmowanie maski samodzielnie[57]. W głowicy zainstalowano również silnik sterujący mechanizmem rozciągania anten Jet Jaguara[58]. Kostium został pomalowany przez Takashiego Naganumę w barwach Red Alone’a[59].
Sylwetkę Megalona oparto na cykadach, zaś sposób poruszania się na pasikonikach[15]. Nakano, podobnie jak w przypadku Gigana i Tytanozaura, rozważał pomalowanie kostiumu na kolor czerwony, opierając się na teorii, według której dinozaury miały ubarwienie w jaskrawych kolorach podstawowych[60]. Skrzydła na grzbiecie były możliwe do rozkładania i trzepotania nimi, ale rzadko to stosowano z powodu zbyt kłopotliwej obsługi[20]. Kostium Megalona z powodu zastosowanych materiałów okazał się najcięższym kostiumem potwora od czasów Godzilli (1954) i sceny wykonywania skoków w powietrzu były niezwykle trudne dla speców od efektów specjalnych, a Nakano podobno był tak sfrustrowany podczas kręcenia, że sceny te zostały prawie całkowicie wycięte. Ostatecznie skoki były symulowane przez wielu członków ekipy, którzy stali w krokwiach studyjnych wielokrotnie podnosząc Date w kostiumie w górę i w dół. Dodatkowe trudności sprawiała słaba słyszalność w kostiumie, przez co trzeba było oznajmiać Date gwizdkiem rozpoczęcie akcji[61].
Wykonano także do scen lotu 30-centymetrowe modele Megalona i Jet Jaguara[18]. W przypadku ujęć z bliska startującego w powietrze Jet Jaguara grający go aktorzy stali na drewnianych deskach i byli podnoszeni w powietrzu przez wielu członków ekipy filmowej[62].
Postprodukcja
Tōhō zleciło na rynek międzynarodowy anglojęzyczną wersję Godzilli kontra Megalona wykonaną przez studio Axis International z Hongkongu[63]. Reżyser dubbingu, angielski aktor i reżyser głosowy Ted Thomas, który również użyczył głosu cesarzowi Seatopii, wspominał, że tłumaczenie wykonane przez japońską stronę było nienaturalne i trzeba modyfikować dialogi, by dopasować je do ruchu warg i żeby były naturalne[64]. W wersji tej nie została jedynie zdubbingowana piosenka poświęcona Jet Jaguarowi[65].
Odbiór
Premiera
Godzilla kontra Megalon miał premierę 17 marca 1973 roku w ramach bloku kinowego dla dzieci „Toho Champion Festival”[66].
W Stanach Zjednoczonych premiera odbyła się 9 maja 1976 roku i był silnie promowany, m.in. plakatem, na którym Megalon i Godzilla walczą ze sobą na szczycie World Trade Center. Uważano przez lata, że dystrybuujące film Cinema Shares, liczyło tym samym na zbicie popularności na szeroko reklamowanym remake’u Kinga Konga mającym premierę w tym samym roku[67]. Jednak Mel Maron, przewodniczący Cinema Shares, opowiadał w 2011 roku, że w rzeczywistości ideą było stworzenie przykuwającego uwagę plakatu, więc dyrektor działu reklamowego wymyślił potwory na szczycie budynków w stylu King Konga[68]. Podczas premiery wydano także krótki czterostronicowy komiks pobieżnie streszczający fabułę filmu[23].
W Polsce wyszedł w 1992 roku na VHS wydanym przez Vision[69].
Wyniki finansowe
W Japonii film zarobił 220 mln jenów sprzedano 980 tys. biletów, będąc tym samym pierwszym filmem z Godzillą, którego sprzedaż biletów nie przekroczyła miliona[70][71]. Jest to drugi najmniej dochodowy film z serii.
O ile w Japonii okazał się klapą finansową, tak w Stanach Zjednoczonych okazał się sukcesem zarabiając około 20 mln dolarów[72]. Był to najlepiej zarabiający film z Godzillą dystrybuowany przez Cinema Shares, jak i jedyny faktycznie odnoszący sukces[73].
Krytyka
Film jest uznany za jeden z najgorszych filmów z Godzillą. Wiele fanów krytykowało film za fatalne efekty specjalne bądź zastępowanie ich materiałami z poprzednich filmów, słabe aktorstwo, irytującą postać Rokku-chana, kuriozalny wygląd cesarza Seatopii i niedorzeczną fabułę[74][75][76]. Za przykład jakości filmu wymieniana jest scena, gdy Godzilla jeżdżąc na ogonie dokonuje kopnięcie w Megalona ostatecznie go pokonując. Scena ta jest wymieniana jako jedna z najbardziej kuriozalnych rzeczy w historii Godzilli[77][78][79]. Nakano opowiadał, że twórcy otrzymywali narzekania od widzów, że Godzilla pojawił się w niewielu scenach[27].
Amerykańscy fani Godzilli szczególnie nienawidzą filmu za przyczynienie się do fatalnej reputacji serii i jej późniejszym odbiorze w Ameryce Północnej[67][75]. Był bowiem jednym z najbardziej rozpowszechnionych filmów z Godzillą w Stanach Zjednoczonych. W 1977 roku miał premierę w NBC, gdzie podczas przerw reklamowych pojawiał się komik John Belushi jako prowadzący, występując w kostiumie Godzilli z Hollywood Boulevard (1976). Był tym samym pierwszym filmem z Godzillą puszczanym w paśmie prime time w amerykańskiej ogólnodostępnej telewizji[5]. Wielokrotnie pojawiał na amerykańskich kasetach VHS z powodu błędnego przekonania o byciu filmu w domenie publicznej[80]. Był drugim obok Ebirah – potwór z głębin wyświetlanym filmem z serii w ramach programu telewizyjnego Mystery Science Theater 3000 (1988–1999), wyśmiewającego słabe produkcje filmowe[81]. Ślizg Godzilli na ogonie pojawia w czołówce sezonów 3-5 Mystery Science Theater 3000[82]. W odcinku „Warrior of the Lost World” Joel otrzymał w liście od fana zdjęcie tortu z podobizną tego fragmentu[83].
Jednocześnie Vincent Canby z „The New York Times”, który dekadę wcześniej dał negatywną recenzję Ghidorze – Trójgłowemu potworowi, tak Godzilli kontra Megalonowi dał pozytywną recenzję zwracając uwagę, że Godzilla ze „smoka stał się św. Jerzym…” i doceniając humor i pomysłowość[84]. Także historyk specjalizujący się w kinie kaijū, David Kalat uważał film za rozrywkowy m.in. z powodu swej niedorzeczności i pod tym kątem ocenił go pozytywnie[85]. Yutaka Hayashi wspominał dobrze pracę na planie i po latach zakupił płytę DVD z myślą o swej wnuczce[32]. W rozmowie z krytykiem Stuartem Galbraithem IV wyraził też zaskoczenie, że przez 27 lat od premiery nikt nie przeprowadził z nim wywiadu w Japonii bądź Stanach Zjednoczonych[86] i dla niego wywiad to był dowód na ciągłą popularność Godzilli[87]. Jun Fukuda nie ukrywający swej niechęci do reżyserowanych przez siebie filmów z Godzillą, najbardziej nienawidził Godzilli kontra Gigana i Godzilli kontra Megalona, i w wywiadzie dla BBC wyrażał zdziwienie, że ktoś może je lubić. Doceniał jednak fakt popularności Godzilli wśród dzieci[88]. Ted Thomas odnosił się z satysfakcją do wykonanej roboty w angielskim dubbingu do filmu, ale nie ukrywał że oglądając większość zlecanych filmów odczuwałby żenadę. W 2011 roku na potrzeby wywiadu z Steve’em Ryfle’em ponownie odegrał rolę cesarza Seatopii[89].
Megalon i Jet Jaguar nigdy nie pojawili się w późniejszych pełnometrażowych filmach z Godzillą. O ile Megalon jest uważany za śmiesznego potwora w Japonii, tak zachodni fani polubili potwora, o czym świadczy ilość jego występów w mediach związanych z Godzillą. Także Jet Jaguar spotkał się pozytywnym odbiorem fanów[12].
Kontynuacje i remaki
Godzilla pojawił się gościnnie pięciu odcinkach w serialu telewizyjnym Zone Fighter (1973), z czego trzy wyreżyserował Jun Fukuda, a jeden Ishirō Honda[90]. Początkowo projekt miał być serialem telewizyjnym z Godzillą w roli głównej, a jednym z jego atutów było pojawienie się „słynnych gości-potworów”, takich jak Gigan i Król Ghidora. Niektóre źródła podają, że serial miał być poświęcony Jet Jaguarowi, później zmieniono na Rodzinę Zone[91]. Z kolei seria kinowa była kontynuowana w postaci Terroru Mechagodzilli (1974)[92].
Z okazji 50-lecia filmu Megalon pojawił się w krótkometrażowym Godzilla vs. Megalon (2023)[93], zaś Jet Jaguar w krótkometrażowym Fest Godzilla 4: Operation Jet Jaguar (2023), prezentowanych na festiwalu „Godzilla Fest 2023”[94]. Fest Godzilla 4: Operation Jet Jaguar był kontynuowany w Fest Godzilla 5: All Monsters Showdown (2024), gdzie Jet Jaguar i Godzillą, wcześniej przeciwnicy, zawierają sojusz, by pokonać Króla Ghidorę[95].
Odniesienia w kulturze popularnej
- W filmie Piątek, trzynastego III (1982) Debbie czyta w magazynie Fangoria artykuł nt. 25-lecia Godzilli, zilustrowany amerykańskim plakatem Godzilla kontra Megalon[96]. Mimo że czyta numer z 1981 roku, wnętrze pochodzi z numeru z 1979 roku[97].
- Jednymi z pseudonimów amerykańskiego artysty hip-hopowego MF Grimma są Jet Jaguar i Superstar Jet Jaguar[98].
- Amerykański raper Tommy Gunn będąc członkiem grupy hip hopowej Monsta Island Czars nosił pseudonim Megalon[99]. Pod tym pseudonimem wydał też album pt. A Penny For Your Thoughts z 2004 roku[100].
- Jet Alone z Neon Genesis Evangelion (1995–1996) wykorzystał imię od Jet Jaguara i jego prototypu Red Alone’a[11].
- W odcinku Code Geass: Lelouch of the Rebellion pt. Kōjo to Majo (jap. 皇女と魔女, 2006) pojawiają postacie podobne do Godzilli i Jet Jaguara[101].
- W odcinku Transformers: Robots in Disguise pt. The Champ (2015) Grimlock pokonuje Groundpoundera w ten sam sposób co Godzilla Megalona[102].
- W odcinku Świrów pt. Earth, Wind and... Wait for It Shawn (2009) prezentuje trampki o nazwie Jet Jaguar[103].
- W odcinku Maski pt. Broadway Malady (1996) Maska w postaci godzillopodobnego potwora wykonuje ślizg na ogonie by pokonać Sir Andrew Wymoczka za sterami mechanicznej małpy[104].
- W segmencie Don’t Shoot, It’s Only a Wallet (2000) z programu The Awful Truth wykorzystano klip z filmu jako komediową metaforę relacji rasowych[105].
- W książce Player One (2011) Jet Jaguar pojawia się wraz z innymi japońskimi wielkimi robotami do wyboru w planszy tematycznej Black Tiger[106].
- Jet Jaguar wystąpił w grze komputerowej Batoru Sakkā: Fīrudo no Hasha (1992)[107].
- Osoba w kostiumie Megalona pojawiła się w Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer (1984) w sekwencji gorączkowych przygotowań w liceum w Tomobiki-cho do festiwalu[108].
Uwagi
Przypisy
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:13:23–01:13:29.
- 1 2 3 4 Masumi Kaneda, Shinji Oishi, Kenji Konuta, Mizuki Eguchi, Takeshi Maruyama: 東宝特撮全怪獣図鑑. Chiyoda, Tokio: Shōgakukan, 2014, s. 67. ISBN 978-4-09-682090-2. (jap.).
- ↑ Daniel Alvarez: Godzilla: Singular Point Trailer Reveals New Animated Forms of Classic Monsters. Screen Rant, 2020-10-27. [dostęp 2020-10-28]. (ang.).
- ↑ Renaldo Matadeen: How Godzilla: Singular Point Reinvents a Classic Franchise Robot. CBR.com, 2021-07-03. [dostęp 2021-11-04]. (ang.).
- 1 2 Ryfle 1998 ↓, s. 182.
- 1 2 3 4 5 Motoyama i in. 2012 ↓, s. 159.
- 1 2 3 Ozawa i Tanobe 2014 ↓, s. 207.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:13:46–01:13:57.
- 1 2 Nakamura i in. 2014 ↓, s. 102–103.
- ↑ Motoyama i in. 2012 ↓, s. 154.
- 1 2 Raf Enshohma: Obscure Kaiju: Red Alone. DeviantArt, 2015-12-04. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- 1 2 Cameron Heikkila: Guest Editorial: Jet Jaguar – Paunch, Paunch, PAUNCH!. Tokyo Lives, 2016-08-02. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Billy Doyle: Toho’s April Fools Day Joke, Jet Jaguar the Movie Leads to a History Lesson. Hero Club, 2019-04-01. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Motoyama i in. 2012 ↓, s. 135, 159.
- 1 2 Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:38:22–00:38:48.
- ↑ Motoyama i in. 2012 ↓, s. 158.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:13:58–01:14:09.
- 1 2 3 Naohiko Mamiya: ゴジラ1954-1999超全集. Tokio: Shōgakukan, 2000, s. 156. ISBN 4-09-101470-4. (jap.).
- ↑ Kōhei Nomura: ゴジラ大辞典. Tokio: Kasakura Publishing, 2004, s. 380. ISBN 4-7730-0292-1. (jap.).
- 1 2 Nakamura i in. 2014 ↓, s. 88–89.
- 1 2 Brett Homenick: A CANDID CONVERSATION WITH GODZILLA’S MAKER! Nobuyuki Yasumaru’s Second Interview on His Incredible Suitmaking Career!. Vantage Point Interviews, 2023-04-27. [dostęp 2026-08-10]. (ang.).
- 1 2 Akiyoshi Nakano, Katsuki Someya: 特技監督 中野昭慶. Tokio: Wise Publishing, 2014, s. 221–224, seria: ワイズ出版映画文庫. ISBN 978-4-89830-280-4.
- 1 2 3 4 5 Ryfle 1998 ↓, s. 183.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:06:54–00:07:23.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:07:40–00:07:48.
- ↑ John LeMay: The Big Book of Japanese Giant Monster Movies: The Lost Films. Roswell (Nowy Meksyk): Bicep Books, 2017, s. 121. ISBN 978-1-5481-4525-5. (ang.).
- 1 2 Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:09:04–00:09:28.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:09:29–00:09:50.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:10:22–00:10:56.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:17:58–00:18:56.
- 1 2 Brett Homenick: INVENTING A BRILLIANT ACTING CAREER! Katsuhiko Sasaki on His Toho Roles and Tokusatsu Legacy!. Vantage Point Interviews, 2020-12-20. [dostęp 2021-06-27]. (ang.).
- 1 2 3 Brett Homenick: RACE CARS, DRUMS, AND MONSTERS! Yutaka Hayashi on His Varied Entertainment Career!. Vantage Point Interviews, 2019-06-29. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Ryfle 1998 ↓, s. 185–187.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:25:17–00:25:41.
- ↑ John Ruffin, Mad Scientists and Invaders in Godzilla Series [online], MyKaiju®, 31 maja 2022 [dostęp 2023-04-05] (ang.).
- ↑ Ryfle 1998 ↓, s. 187.
- 1 2 Brett Homenick: AN ACTOR AND A GENTLEMAN! Ulf Otsuki Talks Tokusatsu in the 1970s!. Vantage Point Interviews, 2018-06-30. [dostęp 2021-06-28]. (ang.).
- ↑ Motoyama i in. ↓, s. 157.
- 1 2 Osamu Kishikawa: Toho SFX Movies Authentic Visual Books. T. 6: Jet Jaguar. Tokio: Dai Nippon Publishing, 2018, s. 181–186. ISBN 1-55022-348-8. (jap. • ang.).
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:03:03–00:03:16.
- ↑ Brett Homenick: GODZILLA’S LEADING MAN OF THE 1970S! Katsuhiko Sasaki Discusses His Life and Career in Film!. Vantage Point Interviews, 2019-08-12. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:29:14–00:29:23.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:24:51–00:25:17.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:14:58–00:15:04.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:15:14–00:15:50.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:43:15–00:43:35.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:39:45–00:40:11.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:44:18–00:44:28.
- ↑ Joshua Reynolds: Godzilla: Through the Ages. Toho Kingdom, 2016-12-14. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ David Milner: Teruyoshi Nakano Interview. Kaiju Conversations, lipiec 1994. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:10:35–01:11:05.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:12:50–01:13:00.
- ↑ ゴジラ 東宝特撮映画全史. Tokio: Kōdansha, 2014, s. 80, seria: キャラクター大全. ISBN 978-4-06-219004-6. (jap.).
- ↑ Nakamura i in. 2014 ↓, s. 99–100.
- 1 2 Toshiaki Iwahata, Masanao Akai: テレビマガジン特別編集 誕生40周年記念 ゴジラ大全集. Tokio: Kōdansha, 1994, s. 146–147. ISBN 4-06-178417-X. (jap.).
- ↑ Nakamura i in. 2014 ↓, s. 108–109.
- ↑ Yūji Nishimura, Masami Yamada: 大ゴジラ図鑑2. Tokio: Hobby Japan, 1995, s. 134, seria: 幻想映画美術体系. ISBN 4-89425-117-5. (jap.).
- ↑ Ozawa i Tanobe 2014 ↓, s. 176.
- ↑ Nakamura i in. 2014 ↓, s. 103.
- ↑ Nakamura i in. 2014 ↓, s. 99.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:38:48–00:39:31.
- ↑ Ozawa i Tanobe 2014 ↓, s. 179.
- ↑ Brett Homenick: MAN OF A THOUSAND VOICES! Hong Kong Voice Actor Ted Thomas on His Prolific Dubbing Career!. Vantage Point Interviews, 2017-05-17. [dostęp 2021-06-20]. (ang.).
- ↑ Ryfle 2011 ↓, czas: 00:27:03–00:27:23.
- ↑ John Rocco Roberto, Robert Biondi: Godzilla in America | Godzilla vs. Megalon. Kaiju Fan Online. [zarchiwizowane z tego adresu (03-08-2004)]. (ang.).
- ↑ Keith Aiken: THE JAPANESE GIANT MONSTERS FESTIVAL. American Cinematheque. [zarchiwizowane z tego adresu (2007-01-20)]. (ang.).
- 1 2 Anthony Romero: Review: Godzilla vs. Megalon (1973). Toho Kingdom, 2003-04-18. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:01:23–01:01:47.
- ↑ Andrzej Kołodyński. Gdy zaryczy Godzilla. „Film”. 47 (35), s. 25, 1992-08-30. Warszawa: Film S.A.. ISSN 0137-463X. [dostęp 2022-05-23].
- ↑ ゴジラが皇居を襲わなかった本当の理由~何もわかっちゃいない産経コラム. GetNews, 2013-01-27. [dostęp 2020-03-20]. (jap.).
- ↑ 歴代ゴジラ映画作品一覧. 年代流行. [dostęp 2020-03-20]. (jap.).
- ↑ Edward Edelson: Great Animals of the Movies. Doubleday, 1980, s. 85. ISBN 0-385-14729-5. (ang.).
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:07:25–01:07:39.
- ↑ Ryfle 1998 ↓, s. 181.
- 1 2 Chris Holland, Scott Hamilton: Godzilla vs Megalon (1973) – Stomp Tokyo Video Reviews. Stomp Tokyo, 2002-06-06. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Barry Goldberg: Godzilla vs. Megalon. Barry’s Temple of Godzilla. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Austin Lawrence: Top 7 Hilarious Godzilla Moments. Stuffed Media, 2014-08-04. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Andrew Cassady: Top 5 WTF Moments from the Godzilla Series. Kentucky Sports Radio, 2014-05-13. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Mark Pellegrini: Godzilla: The Showa Series, Part 13: Godzilla vs. Megalon (1973). AIPT, 2014-05-13. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Ryfle 1998 ↓, s. 184.
- ↑ Bob Chipman: MovieBob Reviews All 29 Previous Godzilla Movies (Part 1). The Escapist, 2014-05-16. [dostęp 2020-09-11]. (ang.).
- ↑ Adam Young: MST3K – All Intros (1988-2017). YouTube, 2017-05-26. [dostęp 2020-09-11]. (pol.).
- ↑ Warrior of the Lost World. Trace Beaulieu, Paul Chaplin, Frank Conniff, Joel Hodgson, Bridget Jones, Kevin Murphy, Mary Jo Pehl, Colleen Henjum, Jim Mallon (scen.). Mystery Science Theater 3000. Comedy Central. 24 lipca 1993. Odcinek 1, sezon 5.
- ↑ Vincent Canby. Another ‘Godzilla’ Movie. „The New York Times”, s. 26, 1976-07-22. ISSN 0362-4331. [dostęp 2020-03-22].
- ↑ Patrick Galvan: David Kalat Interview. Toho Kingdom, 2016-08-07. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:24:41–00:24:59.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 00:29:29–00:29:35.
- ↑ Patrick Galvan: They Weren’t Fans: Godzilla Directors. Toho Kingdom, 2017-06-14. [dostęp 2020-03-21]. (ang.).
- ↑ Ryfle 2011 ↓, czas: 00:28:26–00:29:43.
- ↑ Galbraith IV i Ryfle 2011 ↓, czas: 01:12:10–01:12:33.
- ↑ 特撮全史 1970年代ヒーロー大全. Tokio: Kōdansha, 2016, s. 44–45, seria: キャラクター大全. ISBN 978-4-06-219821-9. (jap.).
- ↑ Ryfle 1998 ↓, s. 195.
- ↑ 自らゴジラを熱演『ゴジラVSメガロ』上西監督が込めたアツすぎるVSシリーズ愛. Cinema Today, 2024-06-27. [dostęp 2026-08-11]. (jap.).
- ↑ ゴジラ・フェスで70周年ロゴや新作短編が初公開、山崎貴は“居酒屋ゴジラ”で乾杯. Natalie Eiga, 2023-11-04. [dostęp 2026-08-11]. (jap.).
- ↑ 今年のゴジラ・フェス新規特撮は「怪獣大決戦」キングギドラにゴジラ&ジェットジャガーが挑む!. Cinema Today, 2024-10-11. [dostęp 2026-08-11]. (jap.).
- ↑ Casey Minovsky: Debbie from Part 3, while reading an article about Godzilla vs Megalon. Twitter, 2018-09-27. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Dawid Głownia: Najbardziej satysfakcjonującym aspektem wyjątkowo niesatysfakcjonującego odświeżenia sobie „Piątku trzynastego 3" („Friday the 13th Part III”, 1982, Steve Miner) po blisko 20 latach było odkrycie cameo Godzilli.. Pan Optykon, 2021-02-14. [dostęp 2021-02-14]. (pol.).
- ↑ MF Grimm. Genius Lyrics. [dostęp 2020-03-02]. (ang.).
- ↑ Monsta Island Czars. Genius Lyrics. [dostęp 2020-02-29]. (ang.).
- ↑ Megalon (2) – A Penny For Your Thoughts. Discogs. [dostęp 2020-03-02]. (ang.).
- ↑ 皇女と魔女. Satoshi Toba (reż.), Ichirō Ōkouchi (scen.). Code Geass: Lelouch of the Rebellion. Mainichi Broadcasting System. 3 listopada 2006. Odcinek 5, seria 1.
- ↑ The Champ. Vinton Heuck (reż.), Steven Melching (scen.). Transformers: Robots in Disguise. Cartoon Network. 25 czerwca 2015. Odcinek 19, sezon 1.
- ↑ Earth, Wind and... Wait for It. Tim Matheson (reż.), Anupam Nigam (scen.). Świry. USA Network. 23 stycznia 2009. Odcinek 12, sezon 3.
- ↑ Broadway Malady. Ralph Soll. Maska. CBS. 2 października 1996. Odcinek 22, sezon 2.
- ↑ Compassionate Conservative Night. Michael Moore, Nick McKinney. The Awful Truth. Bravo. 24 maja 2000. Odcinek 2, sezon 2.
- ↑ Ernest Cline: Ready Player One. Wyd. 2. Arrow Books, 2012, s. 257. ISBN 978-0-09-956043-2. (ang.).
- ↑ Battle Soccer: Field no Hasha (1992). Tumblr. [dostęp 2020-03-20]. (ang.).
- ↑ Davis Madole: Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer – All References and Cameos (Sci-Fi, Kaiju, Tokusatsu, etc.). YouTube, 2018-12-07. [dostęp 2020-04-12]. (ang.).
Bibliografia
- Źródła pisane
- Tenohira Motoyama, Kazuhiro Matsunomoto, Kazuyasu Asai, Nobutaka Suzuki: 東宝特撮映画大全集. Shibuya, Tokio: Village Books, 2012. ISBN 978-4-86491-013-2. (jap.).
- Tetsu Nakamura, Masahiko Shiraishi, Tetsuo Aita, Taketo Tomoi, Jun Shimazaki, Takeshi Maruyama, Toshifumi Shimizu, Masaru Hayakawa: ゴジラ東宝チャンピオンまつりパーフェクション. Shinjuku, Tokio: ASCII Media Works, 2014, seria: Dengeki Hobby Magazine. ISBN 978-4-04-866999-3. (jap.).
- Ryōko Ozawa, Naoto Tanobe: オール東宝怪獣大図鑑. Tokio: Yōsensha, 2014, seria: 別冊映画秘宝. ISBN 978-4-8003-0362-2. (jap.).
- Steve Ryfle: Japan’s Favorite Mon-star: The Unauthorized Biography of „The Big G”. Ontario: ECW Press, 1998. ISBN 1-55022-348-8. (ang.).
- Źródła audiowizualne
- Stuart Galbraith IV, Steve Ryfle, Audio Commentary, [w:] Godzilla vs. Megalon [Recalled Version] [DVD], Belleville (New Jersey): Tokyo Shock, 2011, ISBN 1-59883-858-X [dostęp 2026-07-12].
- Steve Ryfle, Interview with Ted Thomas, voice dubbing actor and narrator, [w:] Godzilla vs. Megalon [Recalled Version] [DVD], Belleville (New Jersey): Tokyo Shock, 2011, ISBN 1-59883-858-X [dostęp 2026-07-12].
Linki zewnętrzne
- Godzilla kontra Megalon w bazie IMDb (ang.)
- Godzilla kontra Megalon w bazie Filmweb